Musik rakyat kehilangan sebuah legenda dengan meninggalnya Doc Watson pada 29 Mei. Hanya terkenal karena keahliannya dalam hal flatpicking, Watson memengaruhi generasi gitaris, termasuk Bob Dylan (yang mengatakan permainannya “seperti air mengalir”) dan Ry Cooder, yang menulis kenangan ini di New York Times, Rabu.
Konten terkait
- Dengarkan Doc Watson Picking Away di Banjo-nya
Watson memiliki hubungan dekat dengan Smithsonian Folkways Records, seperti yang dapat Anda pelajari di postingan Around the Mall pada hari Rabu, Mengingat Doc Watson, Folk Guitar Hero (1923-2012). Ini termasuk tautan ke albumnya bersama Clarence Ashley dan Bill Monroe, serta klip “Deep River Blues” dari instruksional Smithsonian Folkways, instruksional DVD Doc's Guitar: Fingerpicking & Flatpicking, diproduksi oleh Homespun Music Instruction karya Artie Traum.
Watson memainkan peran kunci dalam kebangkitan musik rakyat tahun 1960-an, tidak hanya untuk menyanyi dan bermain, tetapi untuk selera eklektiknya. Kaum puritan pada waktu itu cenderung menciptakan kembali lagu-lagu yang mereka pelajari dari buku Anthology of Folk Music karya Harry Smith. Watson merangkul segalanya: jazz, blues, country, rockabilly, pop. Dia memberi bobot yang sama untuk semua genre, dan menemukan inspirasi di kedua lagu tradisional dan ramuan Tin Pan Alley. Dia membantu pendengar menemukan benang merah melintasi batas-batas musik.
Gitaris merekam sejumlah label, termasuk Vanguard, Capitol dan Sugar Hill, dan muncul di radio dan acara televisi yang tak terhitung banyaknya. Banyak dari ini dapat ditemukan di YouTube, dan seperti tautan Smithsonian Folkways di atas, sebagian besar kutipan dari potongan yang lebih besar. Seperti “Old, Old House, ” sebuah klip dari film dokumenter Appalshop 2008 From Wood to Singing Guitar .
Film dokumenter Doc Watson yang definitif belum dibuat, dan itu bisa membuat frustasi menangkap sekilas penampilannya daripada belajar lebih banyak tentang bagaimana dia sebagai pribadi. Tiga DVD instruksikan Homespun — Flatpicking with Doc, Doc's Guitar, dan Doc's Guitar Jam — menunjukkan potret musisi yang lebih lengah.
Sumber lain yang bagus dari materi Watson adalah Video dan DVD Vestapol Stefan Grossman. Doc dan Merle Watson In Concert (1980) memiliki cuplikan musisi di rumah. Pertunjukan Doc Watson – Rare 1963-1981 mengumpulkan klip dari acara TV seperti "Hootenanny" dan "Batas Kota Austin."
Mungkin sulit untuk menemukan musisi daerah seperti Watson di film, meskipun "Austin City Limits" sesekali. Sudah lebih dari satu dekade sejak PBS menawarkan American Roots Music, gambaran sekilas tentang "Blues, Country, Bluegrass, Gospel, Cajun, Zydeco, Tejano dan Native American". Serial American Masters televisi publik telah mengabdikan episode untuk Phil Ochs dan Joni Mitchell. Tetapi genre tersebut belum menerima perawatan yang layak.
Musik pedesaan diperlakukan dengan lebih hormat pada 1920-an, ketika film mulai beralih dari diam ke suara. Warner Bros memperkenalkan sistem suara Vitaphone kepada publik pada 6 Agustus 1926, dengan program delapan film pendek. Judul satu-satunya yang populer, berlawanan dengan klasik, adalah Roy Smeck, “The Wizard of the String, ” dalam “His Pastimes.” Smeck, yang kariernya meluas hingga 1960-an dan seterusnya, memainkan banjo, ukulele, dan Hawaii (atau slide) gitar. Warners merilis His Pastimes pada set box Jazz Singer-nya .
Tindakan pedesaan dan pedesaan muncul dalam sejumlah musik pendek periode itu: Otto Gray's Oklahoma Cowboys, The Rangers di “After Roundup, ” Oklahoma Bob Albright dan Rodeo Do-Flappers, dll. Watson mengatakan kepada wartawan Dan Miller bahwa ia beralih dari gaya Maybelle Carter "jempol memimpin" bermain flatpicking karena Jimmie Rodgers. “Saya pikir, 'Hei, dia pasti melakukan itu dengan salah satu dari mereka pilihan langsung.' Jadi saya mendapatkan satu dan mulai mengerjakannya. Kemudian saya mulai mempelajari jimat Jimmie Rodgers. "" The Father of Country Music, "Rodgers membuat film pendek untuk Columbia Pictures di Camden, New Jersey, The Singing Brakeman, pada bulan Oktober 1929.
Doc Watson di belakang panggung di Guitar Shop McCabe, Santa Monica, Ca. 1986. Foto oleh Peter Figen. (Courtesy Consequence of Sound) Pada 1930-an dan 1940-an, film "bernyanyi koboi" memberi landasan bagi seniman pedesaan seperti Roy Acuff, Ernest Tubb dan Jimmie Davis. Demikian pula, "Soundies, " pendahulu macam video musik, bisa dibintangi Merle Travis atau Spade Cooley. Bob Wills, favorit Watson lainnya, muncul di lebih dari selusin fitur dan celana pendek selama periode tersebut. Pete Seeger muncul dalam sebuah film pendidikan, To Hear Your Banjo Play (1947), disutradarai oleh Irving Lerner dan Willard Van Dyke.
Musik rakyat asli menjadi lebih sulit dikenali dalam film selama tahun 1950-an, mungkin karena generasi yang lebih muda beralih ke musik rock and roll. Para penggemar dapat melihat Merle Travis menyanyikan "Daftar Ulang Blues" di From Here to Eternity, tetapi sering kali musik pedesaan menjadi bahan cemoohan, seperti dalam A Face in the Crowd .
Munculnya Watson, bersama dengan munculnya orang-orang seperti Dylan dan kelompok-kelompok seperti Peter, Paul & Mary dan The New Lost City Ramblers, membantu membakar reputasi rakyat. Tiba-tiba musisi-musisi rakyat ada di mana-mana di TV. Film kemudian menyusul Bound for Glory (1976) pemenang Oscar, film biografi fantastis tentang Woody Guthrie, dan genre tersebut dipanggang dengan lembut oleh geng Spinal Tap di A Mighty Wind (2003). Film Coen bersaudara berikutnya, Inside Llewyn Davis, menciptakan kembali adegan rakyat MacDougall Street / Greenwich Village tahun 1960-an.
Jimmie Rodgers menyanyikan "Waiting for a Train" di The Singing Brakeman. (The Bringeman Bernyanyi) Sangat menyenangkan melihat Johnny Cash tampil di Hootenanny Hoot yang biasa-biasa saja (1963), tetapi bagi saya para pembuat film pada waktu itu jarang menangkap esensi musik rakyat. Satu pengecualian adalah John Cohen, seorang musisi dengan The New Lost City Ramblers, fotografer dan penulis serta seorang dokumenter. The High Lonesome Sound (menampilkan Roscoe Holcomb) dan khususnya Sara & Maybelle: Original Carter Family menghadirkan musik rakyat dengan cara yang seharusnya didengar. Jika Anda dapat menemukan DVD-nya, ambillah.
Ini adalah ikhtisar yang sangat singkat, yang tidak melibatkan seluruh pemain dan gaya musik. Les Blank, misalnya, telah membuat film dokumenter yang sangat baik tentang musik Louisiana dan Tex-Mex, dan pembuat film seperti DA Pennebaker telah menggali jauh ke dalam musik Americana. Selalu ada lagi yang harus dipelajari, salah satu pelajaran terbaik mendengarkan Doc Watson mengajari saya.
