Tiga puluh tahun yang lalu, seorang siswa sekolah menengah atas selamanya mengubah permainan kelas pemotongan.
Pada tahun 1986, Ferris Bueller fiksi yang optimis dan terus-menerus dari fiksi Shermer, Illinois, memecahkan dinding keempat dan mengundang penonton film untuk bergabung dengannya untuk beristirahat dari kekosongan sekolah menengah karena, seperti yang ia katakan, “Hidup bergerak dengan sangat cepat. Jika Anda tidak berhenti dan melihat-lihat sesekali, Anda bisa melewatkannya. "
Dari pikiran jenius John Hughes, Ferris Bueller's Day Off adalah film klasik instan, meraup lebih dari $ 70 juta di bioskop dan mendapatkan bintang Matthew Broderick nominasi Golden Globe untuk aktor terbaik. Film ini mengikuti Ferris, pacarnya Sloane dan sahabatnya Cameron ketika mereka bolos sekolah di pinggiran North Shore Chicago untuk menjelajahi situs-situs Windy City.
Dan sementara sebagian besar daya tarik film ini terletak pada sikap semilir Ferris, ada lebih banyak hal dalam film perasaan-baik ini selain absurditas dari kejahatannya. Hari Libur Ferris Bueller, karya agungnya sendiri, dengan sempurna menangkap kemampuan seni untuk memengaruhi persepsi kita tentang diri kita sendiri dan dunia di sekitar kita, terutama ketika kita tidak mengharapkannya.
Dalam beberapa dekade setelah rilis film, penggemar telah menikmati momen favorit mereka, mengamati adegan yang diambil di Wrigley Field untuk mengidentifikasi permainan bisbol Cubs mana yang dihadiri oleh trio tersebut. Setelah melalui banyak diskusi dan debat, seorang penulis di Baseball Prospectus membuktikan pada 2011 bahwa Ferris dan kelompoknya menghadiri pertandingan 5 Juni 1985, antara Cubs dan Braves. Dan sementara penelitian adegan yang intens ini mengesankan, jika tidak anehnya obsesif, ada (setidaknya) satu adegan lagi dalam film yang layak mendapatkan perlakuan yang sama.
Dari semua kejenakaan liar yang Ferris dan teman-teman mainkan selama hari libur mereka - mencuri mobil, menari dalam pawai, memalsukan identitas untuk mendapatkan akses ke restoran mewah - mungkin yang paling mengejutkan, namun signifikan, adalah pemberhentian mereka di Art Institute of Chicago. Adegan itu, sebuah ode untuk kekaguman pribadi Hughes terhadap museum, mengambil film dari film remaja yang merasa senang menjadi film yang merangsang pikiran, dan membangun tempatnya di antara film-film museum terbaik sepanjang masa.
Diatur ke sampul The Dreams Academy dari The Smiths '"Tolong, Tolong, Tolong Biarkan Saya Mendapatkan Apa yang Saya Inginkan, " adegan yang difilmkan di Institut Seni Chicago itu tidak dapat disangkal aneh, dan bukan hanya karena tiga remaja yang sedang bermain-main dengan pergi ke sebuah museum. Gaya adegan lebih mirip video musik daripada film fitur, dengan close-up panjang yang tidak biasa, kurangnya dialog dan musik latar mimpi. Namun, pemandangan itu mungkin merupakan momen penting dalam perkembangan Cameron, yang pandangan eksistensial dan suramnya tentang kehidupan berbenturan dengan antusiasme abadi Ferris.
"Ini film yang penting, tapi itu film yang menua dengan baik. Saya telah melihat sejumlah film sekolah menengah dan mereka menyakitkan sekarang. Anda harus berada di saat itu agar mereka penting. Yang ini bertujuan lebih tinggi dan berhasil, ”kata Eleanor Harvey, kurator senior di Smithsonian American Art Museum.
Tidak seperti Ferris dan Sloane, yang tetap bahagia dan riang di sepanjang film, Cameron terus-menerus bergulat dengan iblis dalam dirinya. Dia dengan enggan mengikuti petunjuk Ferris, dan di museum, dia bermain bersama dengan Ferris dan tipuan Sloane tentang pengalaman seni, meniru posisi patung Rodin dan berjalan melalui galeri dengan sekelompok anak-anak. Tetapi begitu terpisah dari teman-temannya, Cameron mendapati dirinya dalam momen introspeksi serius di depan A Sunday karya George Seurat di La Grande Jatte .
A Sunday on La Grande Jatte oleh Georges Seurat, 1884 Kamera memotong bolak-balik antara wajah Cameron dan wajah gadis muda di tengah lukisan pointillist. Beringsut lebih dekat ke kanvas dengan potongan masing-masing, kamera akhirnya sangat dekat dengan wajahnya sehingga tidak lagi dapat diidentifikasi.
“Dia berjuang untuk menemukan tempatnya dan dia menyelam ke wajah anak kecil itu, ” kata Harvey. “Itu hampir membuat saya menangis, karena dia memiliki pengalaman yang mengubah jiwa dan menyayat jiwa. Ketika dia keluar dari lukisan itu, dia tidak akan sama. ”
Sementara Ferris dan Sloane, mungkin mengkhawatirkan, percaya diri pada siapa mereka, Cameron terus mencari raison d'etre . Sama seperti gadis kecil di lukisan itu yang menghadap ke arah yang berbeda dari semua orang di sekitarnya, Cameron mengalami kehidupan yang berbeda dari teman-temannya dan terutama sahabatnya. Dalam gadis kecil ini, Cameron mulai memahami dirinya sendiri.
"Cameron tidak dapat mengantisipasi bahwa ini akan menjadi hari yang menyenangkan dan dalam arti bahwa melukis menjadi petunjuk konkret pertama kami bahwa Cameron lebih dalam daripada orang lain di film itu, " kata Harvey.
Rasa pencerahan ini adalah salah satu yang Harvey mendorong semua pengunjung museum untuk terlibat. "Saya pikir penyerapan menyelam ke dalam sebuah gambar seolah-olah Anda telah melihat diri Anda melihat kembali pada Anda dan Anda telah menyelam begitu dalam sehingga Anda tidak ada lagi, " katanya tentang seni yang mengubah hidup. "Apa yang saya katakan kepada orang-orang ketika mereka pergi ke museum seni adalah ... akan ada saat di mana Anda terperangah di depan sesuatu dan itu mengubah hidup Anda selamanya."
Hughes juga menyinggung gagasan ini dalam komentar audio yang ditampilkan pada rilis DVD 1999 film tersebut. “Semakin dekat dia melihat anak itu, semakin sedikit dia melihat dengan gaya melukis ini. Semakin dia melihatnya, tidak ada apa-apa di sana. Dia khawatir bahwa semakin Anda memandangnya, tidak ada yang bisa dilihat. Tidak ada apa-apa di sana. Itu dia."
Kata Harvey, "Cameron perlu menyadari menjalani hidup yang ditakuti adalah cara yang salah untuk melakukannya. Pertemuan dengan lukisan itu dengan cara yang aneh memberinya keberanian untuk memahami bahwa dia bisa membela dirinya sendiri."
“Sebagai ibu dari dua anak, satu di sekolah menengah, satu di perguruan tinggi, itulah saat yang Anda tunggu ketika anak Anda tidak lagi melakukan apa yang orang lain inginkan, atau secara pasif menerima pendidikan yang mereka dapatkan atau secara pasif belajar bagaimana menjalankan perintah yang diberikan kepada semua orang di sekitar mereka, tetapi mereka akhirnya mengerti 'Ya Tuhan, ini benar-benar tentang saya. Saya benar-benar perlu tahu apa yang saya pedulikan, siapa saya dan mengapa itu penting. ' Jadi ya, lebih dari 30 tahun adegan itu menjadi semakin berarti. ”
America Windows oleh Marc Chagall (Allan Henderson / Flickr) Baik Ferris maupun Sloane tidak banyak mengalami perkembangan karakter selama film, momen pribadi mereka di Institut Seni mengungkapkan dalam dirinya sendiri. Seperti yang dicatat Harvey, Ferris dan Sloane memiliki gagasan berbeda tentang masa depan hubungan mereka. Ketika Ferris jelas-jelas sudah keluar dari sekolah menengah dan siap untuk melanjutkan, naksir Sloane padanya hanya meningkat selama film sampai-sampai dia mengatakan pada Cameron, "Dia akan menikahiku." Ketika terpisah dari Cameron, Ferris dan Sloane menemukan diri mereka di depan "America Windows" karya Marc Chagall, atau apa yang Harvey sebut sebagai "kaca patri gerejawi dalam ciuman yang mungkin ada di depan altar, " mendukung fantasi pernikahan Sloane.
Keindahan pemandangan yang unik ini, berada tepat sebelum pengambilalihan Ferris yang penuh kegembiraan pada parade Hari Von Steuben Chicago, dalam penegasannya bahwa seni memiliki kekuatan untuk mempengaruhi orang-orang dengan cara yang mendalam, dan museum sangat penting dalam memfasilitasi hal itu.
“Saya pikir dalam arti tertentu [pemandangan] mencerminkan perjalanan ke museum seni atau wilayah asing. Anda mulai berpikir itu adalah seekor burung dan kemudian Anda mengolok-oloknya dan kemudian Anda mulai menyadari bahwa ada kekuatan di sini dan Anda menolaknya atau menyelam, ”kata Harvey.
Jadi, lain kali Anda berada di museum seni, ingat nasihat bijak Ferris tentang hidup bergerak sangat cepat. Jika Anda tidak berhenti dan melihat-lihat, Anda mungkin kehilangan kesempatan untuk mempelajari sesuatu tentang diri Anda.
