Pada tahun 1978, Thomas McCormick, seorang kolektor seni dan pemilik galeri di Chicago, membeli sarung tangan — wol, tekstil seperti selimut yang dikenakan oleh pria di Amerika Latin — dari seorang pedagang seni yang funky, yang sekarang sudah meninggal di Los Angeles, Peggy Nusbaum. McCormick melanjutkan untuk mengumpulkan salah satu koleksi sarape yang paling terkenal di negara ini dari daerah Saltillo di Meksiko utara. Dia memamerkannya di Saltillo Sarapes: A Survey, 1850-1920, di Thomas M. McCormick Gallery. Katalog berukuran buku memberikan, agak luar biasa, upaya ilmiah serius pertama untuk menggambarkan perkembangan penuh dari bentuk seni yang penting ini.
Seperti yang sering terjadi dengan beasiswa serius, katalog menjelaskan bahwa banyak dari apa yang kami pikir kami tahu tidak benar. Acara McCormick berupaya meluruskan segalanya.
Bentuk pakaian yang agak sederhana, sarape anehnya sulit untuk digambarkan. Di satu sisi, itu hanya selimut, atau ponco tanpa lubang di tengah, meskipun umumnya ada motif dekoratif melingkar atau berbentuk berlian di mana lubang kepala akan berada. Kesederhanaannya membuat garmen itu serba guna. Ini bisa dikenakan di atas kepala seseorang sebagai jaket hujan, dilemparkan di atas bahu seseorang sebagai jubah, terbungkus lehernya sebagai selendang atau syal, atau menyebar sebagai selimut. Ketika digulung di belakang pelana, itu memberikan ornamen yang mencolok. Menjelang tahun 1830-an, seperti yang kita tahu dari cetakan kostum oleh tokoh-tokoh seperti Carl Nebel, pria Meksiko mengenakan sarape dalam semua cara yang berbeda ini. Wanita tidak memakainya. Menarik dan dekoratif, sarapes membiarkan pria bermain merak.
Saltillo Sarape, Porfirian atau Gaya Regional c.1890 92 1/2 x 45 1/2 inci, pakan wol pada kapas warp 39 warna dalam pewarna alami dan sintetis Koleksi Keluarga McCormick, Chicago. Perhatikan bendera Meksiko digunakan sebagai motif dekoratif dalam belah ketupat. (Museum Seni Rakyat Internasional, Santa Fe, New Mexico) Kita tidak tahu kapan sarapes mulai digunakan. Sejauh catatan berjalan, mereka hanya muncul sekitar tahun 1835 atau 1840, tampaknya entah dari mana, pada saat itu siapa pun yang mampu membeli sarung mengenakannya. Mungkin secara mengejutkan, popularitasnya mungkin sebagian terkait dengan undang-undang perpajakan: Karena sarape itu tidak tradisional, itu jatuh di luar undang-undang sumptuary dan aturan berpakaian yang berfungsi sebagai dasar untuk perpajakan.
Sarape mungkin telah berevolusi dari jubah Spanyol atau capa, mantel besar dengan bagian depan yang terbuka dan seringkali tudung. Atau, itu mungkin telah berevolusi dari Aztec tilma, pakaian seperti ponco yang diikat di bahu, digambarkan dalam naskah kuno yang dilukis dari tahun 1640-an. Gagasan tentang penduduk asli didukung oleh fakta bahwa sarape dikembangkan bukan di Mexico City tetapi di daerah terpencil, seperti Saltillo, di mana tradisi penduduk asli lebih kuat. Tapi pakaian itu dikenakan oleh tuan-tuan yang kaya, pemilik tanah, dan penunggang kuda, yang sebagian besar milik kasta sosial yang sama sekali berbeda dan bangga dengan keturunan Spanyol murni mereka.
Sangat mungkin itu berasal dari garmen berkuda. Penggunaannya terkait erat dengan hacienda besar yang berkembang pada abad ke-18 dan sangat kuat di sekitar Saltillo. Khususnya, latifundo keluarga Sanchez Navarro, dengan akarnya di Saltillo, adalah tanah terbesar yang pernah dimiliki oleh satu keluarga di Dunia Baru, meliputi sekitar 17, 1 juta hektar — hampir 7.000 mil persegi. Produk utama hacienda adalah wol domba Marino — wol dari mana sarapes ditenun.
Masuk akal Sarapes
Pada dasarnya, tiga jenis sarapes dapat diidentifikasi. Yang paling awal, dari sebelum sekitar tahun 1850, mempekerjakan wol tenunan tangan dan pewarna organik — termasuk pewarna merah yang sangat mahal, cochineal, diproduksi dengan melumatkan bug cochineal, parasit kaktus nopal. Cochineal adalah ekspor utama Meksiko sebelum pengembangan anilin mati. Desain dari sarapes awal ini, umumnya berlian dari beberapa jenis, adalah linier dan geometris. Banyak yang tampaknya memiliki kualitas Aztec atau asli.
Perbendaharaan motif desain diperluas pada masa pemerintahan Kaisar Maximilian, dari tahun 1864 hingga 1867, yang berakhir ketika ia dieksekusi oleh orang kuat Meksiko, Benito Juarez. Pemerintahan singkat Maximilian dikaitkan dengan pengenalan motif desain dari Perancis dan negara-negara Eropa lainnya, dan ini tetap populer bahkan setelah ia digulingkan: sarapes semacam ini dikenal sebagai "Maximilians." Bunga, hewan, motif dari arsitektur klasik, potret dan elemen representasional lainnya mulai muncul di sarapes sekitar periode ini, sering dikombinasikan dengan cara-cara aneh dengan pola tradisional.
Setelah sekitar 1850, benang tenun mesin, beberapa di antaranya diimpor dari Eropa, mulai muncul dalam sarapes, bersama dengan sintetis, anilin mati, terbuat dari tar-batubara. Dalam contoh transisi, tenunan mesin dan benang buatan tangan serta cetakan alami dan sintetis sering kali muncul dalam bagian yang sama, dalam kombinasi yang tidak biasa.
Pada 1920-an, ketika sarape diproduksi untuk delusi wisatawan Amerika, orang sering menemukan motif yang sangat aneh dan aneh, seperti potret Charles Lindbergh di perbatasan merah, putih, dan biru Amerika. Pembuatan sarape tenunan tangan tampaknya telah mati pada tahun 1930-an. Sementara sarapes masih dijual di Meksiko, itu buatan mesin: sarung tangan tenunan tampaknya menjadi sesuatu dari masa lalu.
Salah satu Tradisi Tekstil Hebat Dunia
Saltillo Sarape, Porfirian atau Gaya Regional c.1890 92 1/2 x 45 1/2 inci, pakan wol pada kapas warp 39 warna dalam pewarna alami dan sintetis Koleksi Keluarga McCormick, Chicago. Perhatikan bendera Meksiko digunakan sebagai motif dekoratif dalam belah ketupat. (Museum Seni Rakyat Internasional, Santa Fe, New Mexico) Sarapes berbeda dari tradisi tekstil besar lainnya di dunia. Ada efek yang menyilaukan mata, terutama di medali pusat, dan beberapa contoh awal bergetar seperti sepotong Seni Op. Elemen berulang lainnya adalah merah dan merah muda panas — warna menjerit yang sering menonjolkan efek menyilaukan dari motif desain itu sendiri.
Pertunjukan di Galeri McCormick telah membuat dua kontribusi untuk memahami bentuk seni ini. Pertama, ia mengidentifikasi sekelompok kecil sarapes datable, yang sekarang dapat berfungsi sebagai batu ujian untuk mengencani contoh lain. Kedua, memberikan analisis tekstil yang sangat teliti oleh Lydia Brockman, yang juga seorang penenun, yang mengidentifikasi wol, cetakan, dan jumlah benang per inci persegi — baik lungsin maupun pakan. Analisisnya menawarkan dasar untuk mengidentifikasi tekstil terkait atau bahkan menghubungkannya dengan pembuat.
Perlu dicatat bahwa pertunjukan berlangsung tanpa dukungan kelembagaan formal. Memang, salah satu celah malang dalam katalog adalah bahwa ia tidak memberikan analisis teknis dari beberapa sarapa penting di Museum Seni Rakyat Internasional di Santa Fe, yang dilaporkan tidak mau membingkai potongan-potongan mereka untuk diperiksa dengan cermat.
