The Life, yang sekarang dipasarkan sebagai pengalaman seni realitas campuran yang pertama, tampaknya bertentangan dengan nenek moyang yang diproklamirkan sebagai seni pertunjukan, fokus selama beberapa dekade Marina Abramović pada korporeal. Itu karena pengunjung tidak akan menemukan kehidupan nyata Abramović di pertunjukan itu, yang dipentaskan di Serpentine Galleries London. Sebagai gantinya, mereka akan menemukan diri mereka berhadapan muka dengan inkarnasi digitalnya.
Setelah asisten galeri mengantar Anda ke rotunda pusat Serpentine, Anda bertemu Abramović virtual, berpakaian resmi dalam gaun merah yang mengenang yang dikenakan saat pameran Museum of Modern Art 2010 yang terkenal. Dia berdiri dalam lingkaran bertali lima meter, membuat gerakan, dan pada titik-titik tertentu sepanjang pekerjaan 19 menit, melayang masuk dan keluar dari lingkaran, melebur menjadi cahaya yang meninggalkan bayangan yang mengembara, ketika Hettie Judah menceritakan kronik dalam ulasannya. dari kinerja selama seminggu untuk I News.
Untuk menciptakan pengalaman, yang ditenagai oleh headset augmented reality yang dikenakan oleh para peserta, sebuah siaran pers mencatat Abramović direkam dengan sistem “volumetric capture” yang memungkinkan penggambaran seorang individu dalam tiga dimensi. Seperti Todd Eckert, direktur kolektif teknologi campuran Tin Tin, yang memproduksi acara baru tersebut, menguraikan dalam sebuah wawancara dengan Kif Leswing dari Business Insider, proses tersebut membutuhkan lebih dari 32 kamera dan serangkaian "atribut pencahayaan yang sangat spesifik." tim memperoleh rekaman mentah yang cukup, produsen bekerja untuk mengubah rekaman menjadi grafik yang mampu diintegrasikan dengan dunia nyata melalui sepasang kacamata AR.
Sementara kehadiran digital Abramović mungkin menjadi fokus utama acara tersebut, menurut Lexi Manatakis dari Dazed, lingkungan sebaliknya terlihat cukup “normal.” Sebagian besar, ini karena penekanan karya pada pencelupan atas fantastik. Saat I News ' Judah menambahkan, "Anda dapat melihat sesama pengunjung, tubuh Anda, kualitas cahaya di ruangan itu."
Berbicara dengan Naomi Rea untuk artnet News, Eckert menjelaskan itu karena tujuan dari pertunjukan ini bukan untuk memproyeksikan objek virtual ke dunia nyata — pikirkan AR yang terlihat di Pokémon Go, misalnya — tetapi untuk menghadirkan “konten virtual sebagai otentik bagian dari dunia nyata. ”Dengan kata lain, The Life bertujuan untuk membuat pengunjung merasa seolah-olah Abramović benar-benar berada di ruangan bersama mereka, hanya dipisahkan oleh momok tali tipis.

Abramović memberi tahu Rea bahwa dia merasa teknologi acara itu menawarkan metode yang menggiurkan untuk melestarikan warisannya. "Intinya adalah keaslian - semakin dekat dengan audiens daripada metode rekaman lain yang pernah saya lakukan sebelumnya, " katanya.
Di masa lalu, Abramović telah menggunakan kehadiran fisiknya untuk membangun keintiman itu. Menulis untuk The New York Times, Holland Cotter menyoroti beberapa karya seniman paling revolusioner untuk melakukannya: “Rhythm 0, ” karya 1974, menemukannya berdiri secara pasif selama enam jam ketika anggota audiensi diundang untuk berinteraksi secara bebas dengan tubuhnya menggunakan benda-benda yang mulai digulung. dari mawar ke cambuk, pisau bedah dan pistol, sementara "Imponderabilia, " sebuah kolaborasi tahun 1977 dengan sesama seniman pertunjukan Ulay, mengundang pengunjung museum untuk memeras jalan mereka melalui pintu yang dibingkai di kedua sisi oleh tubuh telanjang para seniman. Pada 2010, dia mencatat lebih dari 700 jam duduk di sebuah meja di Museum Seni Modern Kota New York, diam-diam menatap seseorang yang duduk di seberangnya.
Tidak semua orang siap untuk arah baru ini. Dalam ulasan satu-bintang yang menggigit, Guardian 's Jonathan Jones berpendapat bahwa penampilannya kurang dari semua yang dicintai dan terkenal oleh Abramović, terutama "yang berhubungan dengan audiensnya secara langsung dan tidak nyaman, menatap mata mereka."
Sayangnya, jika Anda berharap untuk menilai kesuksesan The Life untuk diri Anda sendiri, Anda kurang beruntung. Seperti yang dinyatakan situs web Serpentine Gallery, pertunjukan gratis, yang dapat dilihat hingga 24 Februari, sudah penuh dipesan.