https://frosthead.com

Karya Seni Playful di Hirshhorn Dapatkan yang Lebih Baik dari Satu Pengamat yang Misterius

Ini mungkin satu-satunya karya seni yang menjaga jam kantor.

Sebuah tanda di dekat patung Wave Motion Thread 1965 karya François Morellet yang dipajang di Hirshhorn Museum and Sculpture Garden di Washington, DC, menyarankan: "Karya ini berlangsung selama lima menit dan istirahat selama 10 menit."

Saat istirahat, tentu tidak banyak. Hanya seutas benang tipis yang digantung di kotak mekanik, lebih mirip mekanisme tarik tirai yang dipisahkan dari kain korden dan jendela. Kemudian, ketika seorang pengamat berkeliaran di galeri mengambil karya futuristik lain yang diambil dari koleksi permanen dalam pertunjukan saat ini, "Le Onde: Waves of Italian Influence, 1914-1971, " tiba-tiba, karya seni itu menjadi hidup.

Sebuah desingan kecil, dengungan industri listrik dan roda kecil menggerakkan benang tidur, berlabuh di bagian bawah oleh anjlok, menggantung sekitar satu inci di atas lantai galeri. Gerakan mekanis mengubah apa yang dulunya garis lurus duniawi menjadi serangkaian gelombang sinus naik dan turun di dinding, membungkuk cukup sering untuk mengubah benang menjadi pita.

Namun, gelombang yang dibuat oleh patung kinetik itu halus, desain yang tidak permanen — dibuat oleh gerak dan sistem optik kita sendiri; bentuk yang sama di udara yang dibuat oleh lariat berputar di atas kepala atau tali lompatan sekolah cepat.

Namun yang ini, dilakukan dengan mesin kecil yang sederhana menunjukkan bagaimana gelombang bisa ada tanpa manusia memutar tali. Atau akankah itu? Tanpa mata kita mempertahankan gerakan tali dan mengubahnya menjadi bentuk ketika ia masuk ke otak kita, apakah itu akan membuat pola yang sama?

Ini mungkin mengingat eksperimen pemikiran filosofis: Jika sebuah pohon tumbang di hutan dan tidak ada yang mendengarnya, apakah pohon itu mengeluarkan suara?

Tetapi alam akan menjadi hal terjauh dari pikiran Morellet dan yang lainnya dalam gerakan seni yang dikenal sebagai GRAV. Nama - singkatan dari Groupe de Recherché d'Art Visuel, atau Grup untuk Penelitian dalam Seni Visual - membuat mereka terdengar lebih seperti ilmuwan berlapis putih daripada seniman.

Tetapi kelompok seniman internasional yang didirikan di Paris pada tahun 1960 melakukan sejumlah percobaan kinetik dalam abstraksi yang mencoba untuk mencerminkan usia ruang sebagaimana didefinisikan oleh penemuan-penemuan ilmiah baru.

Wave Motion Thread dari Morellet berada di garis depan pergerakan, tetapi garis-garis yang mendengung dalam pola kotak-kotak 1962 Horacio Garcia-Rossi, Vibration No. 2 yang juga dipajang, menyediakannya tanpa motor.

Tampaknya ada kunang-kunang cahaya di sekitar bagian ketiga, Determinisme dan Indeterminisme Julio Le Parc dari tahun 1960-1963. Seolah-olah seseorang telah memasang bola disko cermin di sudut diam-diam. Tapi tidak. Mereka hanya refleksi dari kotak plexiglass individu, ditempel oleh string yang memungkinkan mereka untuk bebas menjuntai dan bergerak sesuai dengan kehendak udara interior, memantulkan kembali cahaya.

Namun, menurut Mika Yoshitake dari Hirshhorn, yang menjadi kurator acara ini, para seniman GRAV ini tidak takut dengan kegilaan yang dibawa oleh modernisasi dan industrialisasi. Sebaliknya, karya mereka "mencerminkan urutan efisien dari zaman teknologi, " katanya dalam katalog acara, mencatat secara khusus bahwa karya Morellet "mengungkapkan keberadaan kekuatan alami yang bekerja di galeri dengan efek hipnotis."

GRAV berakar pada karya Futuris Italia seperti Giacomo Balla, yang Sculptural Construction of Noise and Speed seabad yang lalu "berusaha meniru energi kinetik dari teknologi industri, " kata Yoshitake.

Itu dibuat dalam aluminium dan baja dalam replikasi 1968, yang diperoleh oleh pendiri museum Joseph Hirshhorn.

Pengaruh kuat lain di antara kelompok seniman ini adalah Lucio Fontana, lahir di Argentina dari orang tua Italia, yang idenya untuk memotong kanvas atau membuat lubang pada mereka mempengaruhi seniman di dua benua, menginspirasi seniman seperti Giò Pomodoro dan Enrico Castellani, yang selanjutnya mengubah pesawat gambar oleh membuatnya tampak seolah-olah ada sesuatu yang akan menerobos dari sisi lain (Dalam Oposisi 1968, mungkin seseorang).

Namun, pengaruh terbesar Fontana mungkin muncul setelah Manifiesto Spaziale (manifesto spasial) dan Manifiesto Blanco diterbitkan oleh sekelompok seniman pada tahun 1940-an di Buenos Aires dan mendesak agar kecepatan dan energi zaman tercermin dalam seni. Gerakan itu menyerukan moda media baru untuk memantulkan elemen imaterial cahaya, waktu, ruang, dan gerakan.

“Kami tidak bermaksud menghapuskan seni atau menghentikan kehidupan; kami ingin lukisan keluar dari bingkai mereka, dan patung-patung dari bawah kotak kaca mereka, "kata Fontana. "Untuk tujuan ini, menggunakan teknik modern, kita akan membuat bentuk buatan, pelangi yang luar biasa, kata-kata bercahaya muncul di langit."

Hampir 20 tahun kemudian, dia melihat ke belakang dan mengatakan manifestonya "secara intuitif mengidentifikasi alasan seni di zaman ruang angkasa dan dimensi baru manusia di alam semesta."

Pameran, yang berlanjut hingga 3 Januari 2016, juga mencakup karya-karya Carlo Battaglia, Giò Pomodoro dan Yvaral, serta patung-patung karya seniman Brasil Sérgio de Camargo, seorang mahasiswa Fontana, dan Heinz Mack. Banyak artefak di "Le Onde, " belum terlihat dipamerkan sejak museum pertama kali dibuka. Salah satu karya terbaru dalam pameran, yang diselenggarakan dengan dukungan dari Kedutaan Besar Italia di AS, adalah karya Giovanni Anselmo yang disebut Invisible .

Pekerjaan 1971, seperti Morellet, melibatkan listrik. Namun belum jelas apa yang ditunjukkannya. Ada sebuah proyektor menyala, menembari sesuatu di suatu tempat. Tapi apa, dan dimana? Tidak segera jelas.

Apakah hanya karena itu tidak terlihat, sesuai dengan judulnya?

Pengamat mendekati proyektor, tidak seperti dosen yang frustrasi dengan tayangan slide yang tidak berfungsi. Kemudian tiba-tiba, itu muncul dengan sendirinya, memproyeksikan kata Italia "Visibile" ke pemirsa - asalkan pengamat berjarak beberapa kaki dari balok. (Meskipun tindakan seperti itu berlawanan dengan intuisi dalam budaya di mana orang belajar untuk keluar dari sinar yang diproyeksikan hanya untuk bersikap sopan).

Tidak hanya itu perlu dicolokkan, tetapi juga seperti Morellet, itu membutuhkan peserta yang bersedia untuk menyelesaikannya.

Tapi tidak seperti Morellet, tidak butuh istirahat 10 menit.

"Le Onde: Gelombang Pengaruh Italia, 1914-1971" berlanjut hingga 3 Januari di Museum Hirschhorn, 700 Independence Ave SW, Washington, DC

Karya Seni Playful di Hirshhorn Dapatkan yang Lebih Baik dari Satu Pengamat yang Misterius