Meskipun mengemil di galeri masih terlarang, pengunjung sekarang dapat menikmati hidangan lengkap di setiap kamar Met. Makanan yang terbuat dari seni, agar lebih akurat.
Angelis Nannos, seorang ahli makanan duniawi, penuh semangat, memimpin kejar-kejaran kuliner melalui museum. Di awal turnya yang bernama Yum Yum MET, dia membagikan menu dengan penuh gaya: sedikit barang yang akan dia jelaskan hari itu. Tapi minuman, bouche menghibur, makanan pembuka, kursus pasta, hidangan utama, dan hidangan penutup semuanya, yah, seni. Dan sementara makanan adalah benang yang menyatukan semuanya, Nannos memamerkan bagaimana berbagai objek menghubungkan sejarah yang menyenangkan dengan tema yang lebih besar seperti jenis kelamin, agama, kelas, dan bahkan politik lumpur jaman dulu. Seorang kurator kuliner dari Yunani yang memimpin wisata makanan dan budaya di Istanbul dan New York, Nannos memiliki cara mengejutkan peserta dengan kombinasi modern dan kuno, lucu dan khidmat. Gerakannya yang meluap-luap dan tawa meriah membuatnya, seperti yang dikatakan The Rough Guide to Istanbul, panduan "aneh tapi tak ada bandingannya", dan daya tariknya yang ramah dan bersahabat membuat pengunjung dengan senang hati menyerap pengetahuannya.
“[Saya] ingin menunjukkan signifikansi abadi dari makanan dalam kehidupan manusia, ” kata Nannos Smithsonian.com. Sepanjang perjalanan dua jam, yang membentang berabad-abad sejarah seni, ia mengajari para tamunya tentang permainan minum abad ke-17, ritual Mesopotamia kuno, dan kegilaan tiram Kota New York, di antara kesenangan-kesenangan lainnya — semua sambil menggelincirkan camilan dan pernak-pernik kecil, seperti Telur paskah dan pin acar plastik, ke tangan tourgoers.
“Saya harap saya menanamkan benih di benak para tamu saya untuk mulai mendeteksi cara-cara tak terbatas makanan yang terjalin dengan sebagian besar aspek kehidupan kita, ” kata Nannos. Berikut adalah contoh menu yang dapat Anda alami dalam turnya:
Diana and the Stag
Minuman, siapa saja? Mainan mekanik berlapis emas ini, sekitar tahun 1620, menggambarkan dewa Diana di atas seekor rusa — tetapi ada bejana minum yang tersembunyi di dalamnya. Seperti yang dikatakan Nannos, yang unggul dalam menghidupkan seni yang lebih tua, mainan itu pada dasarnya adalah cara hiasan bagi remaja abad ke-17 untuk terbuang. "Ketika digunakan dalam permainan minum, " situs web Met menjelaskan, "mekanisme di pangkalan dihentikan dan otomat diizinkan untuk berjalan bebas di roda tersembunyi sampai terhenti di depan salah satu peserta di meja, yang memiliki untuk minum semua yang ada di dalam cawan. ”Klik video di atas untuk melihatnya beraksi.
Meja untuk Wanita
(Museum Seni Metropolitan) Lukisan Edward Hopper dari tahun 1930 ini membahas beberapa masalah era Depresi: uang, kelaparan, gender, kelas. Adegan itu menunjukkan hanya dua pengunjung yang makan, mungkin mengisyaratkan fakta bahwa selama Depresi "banyak orang Amerika tidak mampu makan." Ini juga menggambarkan seorang kasir dan pelayan, keduanya wanita dalam peran baru di luar rumah. Judul lukisan itu mengacu pada inovasi sosial pada saat itu: tempat makan yang mempromosikan "meja untuk wanita." Iklan itu — yang ditujukan untuk pelanggan wanita dengan uang untuk dibelanjakan — sangat penting di era ketika ketidaksetaraan gender bahkan lebih buruk daripada sekarang. Ini mendokumentasikan momen transisi dari masa ketika seorang wanita sendirian di restoran atau bar diasumsikan sebagai pekerja seks dalam mencari bisnis.
Papirus Yunani
(Museum Seni Metropolitan) "Berkeliaran di sekitar mezzanine dari galeri Yunani & Romawi saya melihat papirus kecil, yang membuat saya penasaran karena suatu alasan, " kata Nannos. "Meneliti asal-usulnya, [saya] menemukan bahwa itu adalah salah satu daftar belanja paling kuno [untuk] selamat!" Memang, sepotong kertas kuno kasar dengan kata-kata tak teruraikan tertulis di atasnya, setelah diterjemahkan, dimulai dengan salam dan ciuman dari seorang lelaki itu kepada saudaranya, lalu memintanya untuk berbelanja sejumlah bahan, termasuk buncis, kacang merah, dan daun fenugreek. Ini seperti ketika kami meninggalkan pesan untuk teman atau mitra untuk mengambil barang-barang tertentu di pasar petani, Nannos menjelaskan. Manusia purba: mereka sama seperti kita!
Piring Tiram
(Museum Seni Metropolitan) Ini mungkin terlihat seperti hidangan yang cukup kecil, kata Nannos, tetapi piring ini, yang dibuat oleh Union Porcelain Works pada tahun 1881, memberi tahu kita tentang apa yang dulunya tren makanan terpanas di New York. Objek yang dikerjakan dengan baik akan digunakan oleh orang kaya yang ditetapkan untuk melayani tiram pada saat bivalvia adalah semua kemarahan. Memang, kata Nannos, sementara lempeng tiram yang sekarang menjadi museum menyampaikan salah satu aspek kegilaan tiram New York, moluska sering disajikan sebagai makanan jalanan yang kasual dan murah yang menghiasi kota seperti yang dilakukan hotdog dan pretzel saat ini. Mereka "dikonsumsi, di setengah cangkang atau di semur yang semerbak, di kios-kios jalan, kios-kios pasar dan restoran, " tulis William Grimes dari The New York Times . Pemakan tiram menikmati masa kejayaan dari sekitar tahun 1820 hingga 1910, menikmati makanan yang kaya dan miskin bisa makan.
Telur Rusak
(Museum Seni Metropolitan) “Apa maksud telur-telur itu?” Nannos bertanya pada kelompok itu. Setelah beberapa tebakan, ia menjelaskan: Telur yang patah mewakili hilangnya keperawanan gadis itu. Dicat pada tahun 1756 oleh Jean-Baptiste Greuze, adegan itu juga mencakup seorang pria yang lebih muda dan seorang wanita yang lebih tua yang tampak tidak terlalu senang, serta seorang anak kecil. "Ini terbukti dari cibiran gadis itu - juga dari anak cemberut yang memegang kulit telur dan kuning telur yang menetes dan yang memberikan subteks - bahwa sesuatu yang lebih dari telur telah pecah, " tulis Met, melanjutkan ke jelaskan bahwa “itu adalah kebajikan gadis yang dilanggar oleh pemuda.” Bahasa yang digunakan Met tampaknya menghilangkan agensi gadis itu. Either way, kata Nannos, gadis itu tidak terlihat terlalu senang.
Pembuatan Sari Buah
(Museum Seni Metropolitan) Ketika Nannos meminta pengunjung untuk mendeskripsikan karya seni ini, pengunjung biasanya menjawab bahwa itu hanyalah adegan pedesaan. Tetapi lukisan itu ternyata jauh lebih berarti dari itu. William Sidney Mount melukisnya pada awal tahun 1840-an sebagai bentuk propaganda politik — versi back-in-the-day dari gantungan pintu atau robocall. Berpusat pada pemilihan presiden tahun 1840, Met menjelaskan, “Pekerjaan itu ditugaskan oleh pengusaha New York terkemuka dan pemimpin Whig Charles Augustus Davis.” Kandidat Whig dalam lomba, William Henry Harrison, “dipromosikan sebagai orang biasa yang lebih disukai sebuah pondok kayu dan sari buah keras untuk ekses-ekses yang seharusnya dari Gedung Putih Demokratis Martin Van Buren. ”Ini adalah pengingat, kata Nannos, bahwa para politisi telah saling melukis sebagai serakah selama berabad-abad.
