Sangat menggoda untuk percaya bahwa tokoh-tokoh dalam lukisan periode biru Picasso "La Soupe" muncul dari benak seniman yang terbentuk sepenuhnya.
Seperti penari, setiap gerakan mereka mengomunikasikan sebuah cerita. Tubuh wanita itu membengkok seperti busur, kepalanya bersujud, saat ia menggendong semangkuk sup yang mengepul di tangannya. Sementara itu, gadis itu, kebalikannya, mengangkat tubuhnya, matanya terangkat, saat dia meraih tangannya untuk bertemu dengan wanita di mana mereka menggantung. Siapa yang memberi dan menerima sup dibiarkan terbuka untuk interpretasi.
Kenyataannya, mencapai draft akhir itu berhasil. Murray Whyte dari The Toronto Star melaporkan bahwa pemindaian hyperspectral baru menunjukkan bahwa Picasso bergulat dengan karya itu, menambah dan menghapus angka dan fitur, pada akhirnya melukis sebanyak 13 lapis revisi.
Sebuah studi tentang penelitian ini dipresentasikan pada pertemuan tahunan Institut Amerika untuk Konservasi Karya Seni Bersejarah Juni ini. Menurut sinopsis presentasi, dalam persiapan untuk penilaian ulang 2020 tentang periode biru Picasso tahun 2020, Galeri Seni Ontario memutuskan untuk menggali lebih dalam, secara harfiah, ke dalam "La Soupe." Bermitra dengan para ahli pencitraan dari beberapa lembaga, lukisan itu menjadi sasaran lukisan. teknik-teknik pencitraan mutakhir termasuk reflektografi inframerah hiperspektral difus dan reflektografi inframerah tradisional.
Temuan ini berbagi cerita hampir sama menariknya dengan lukisan yang sudah jadi. "Untuk waktu yang lama, sudah jelas bahwa cat bertekstur tebal 'La Soupe' menyimpan rahasia di bawah ini, " kata Sandra Webster-Cook, konservator seni lukis senior di Kejaksaan Agung dalam siaran pers. “Kami tahu dari foto rontgen dan bahkan dengan hati-hati melihat dengan mata telanjang bahwa lukisan lain telah dikerok sebelum 'La Soupe' dilukis. Tapi apa yang ada di bawah permukaan adalah sebuah misteri. Berkat pencitraan dan analisis yang canggih, kami telah membuka rahasia-rahasia itu. "
Whyte melaporkan bahwa pemindaian menunjukkan Picasso memberi penghormatan kepada pengaruhnya, lalu menolaknya demi gayanya sendiri. Sebagai contoh, pemindaian mengungkapkan bahwa draf kanvas pertama menyertakan seorang wanita dengan punggung menghadap ke penonton, kemungkinan anggukan pada lukisan tukang cuci seniman Honoré Daumier di Paris. Picasso mengubah bentuk sosok pertama ke tepi bagian dalam anak dan sisa-sisa lainnya ke dalam uap yang naik dari mangkuk sup.
Pemindaian juga menunjukkan Picasso mengangguk ke gaya klasik Yunani-Romawi. Saat tinggal di Paris, sang seniman telah membuat sketsa mural yang dilukis oleh Pierre Puvis de Chavannes untuk Pantheon, yang secara langsung terinspirasi oleh tradisi Yunani-Romawi. Pada satu titik, Picasso bahkan memasukkan sebuah amphora, yang digunakan untuk menyimpan anggur atau minyak zaitun di zaman kuno, antara wanita dan anak-anak di "La Soupe" sebelum memutuskan untuk melukis di atas simbol tangan-berat. Hasil pindaian juga menunjukkan bahwa ia membuat perubahan pada kepala dan kaki anak itu, memodifikasi tangan wanita itu memegang mangkuk sup dan mengubah warna rambut wanita itu.
Sebelumnya, Kejaksaan menempatkan lukisan periode biru lain dalam kepemilikannya, "La Miséreuse accroupie" melalui analisis yang sama. Melaporkan penelitian di Februrary, Nicola Davis di The Guardian mengungkapkan bahwa gambar seorang wanita pengemis yang berjongkok juga memiliki sejarah rahasia. Itu dimulai sebagai kanvas yang menggambarkan lereng bukit yang telah dilukis oleh Picasso atau salah satu temannya. Artis itu kemudian mengubah garis besar bukit menjadi punggung wanita pengemis itu. Pada satu titik, dia juga memegang sepotong roti, yang akhirnya dilukis Picasso.
Temuan-temuan baru ini tidak hanya mengungkapkan proses pelukis selama periode biru awalnya, tetapi juga menunjukkan bagaimana gayanya berkembang selama masa kritis itu. “Dengan segala yang [para peneliti] dapat ungkapkan, kami benar-benar tertarik membongkar transisi itu, ” Kenneth Brummel, asisten kurator seni modern Kejagung, mengatakan kepada Whyte. "Ini lukisan yang sangat berbeda dari 'La Miséreuse accroupie.' Pose ritual, monumentalitas - bagaimana dia sampai di sana? Bagaimana dia menggabungkan semua ide-ide ini ke dalam komposisi seperti friezelike ini? Ini menandakan pergeseran dalam gayanya, dan apa yang bisa diungkap Sandra dan rekan-rekannya membantu kami menjelaskan transisi itu. Tapi sungguh, itu menunjukkan kepada kita betapa rumitnya periode biru itu. ”
Periode biru Picasso berlangsung sekitar tahun 1900 hingga 1904. Ia melukis terutama karya-karya monokromatik yang menggambarkan adegan-adegan pengemis, pelacur dan orang-orang yang tertindas, mungkin mencerminkan kemiskinan dan depresi dirinya sendiri setelah bunuh diri salah seorang temannya. Meskipun karya-karya periode biru tidak populer secara komersial ketika mereka diciptakan, banyak dari mereka sekarang dianggap di antara jajaran mahakarya terbesarnya, termasuk "The Old Guitarist" dan "The Blue Room."
