Potret besar, close-up dalam banyak hal gaya tanda tangan fotografer majalah Martin Schoeller. Selama bertahun-tahun, ia telah memotret puluhan selebriti dan politisi, seperti Presiden Barack Obama, Senator John McCain, Angelina Jolie, dan Jack Nicholson, dengan gaya intim ini. Beberapa foto close up-nya, serta potretnya dari seri pembangun tubuh wanitanya dipamerkan pada tahun 2009 di pameran National Portrait Gallery, "Portraiture Now: Feature Photography." Smithsonian.com berbicara dengannya tentang bagaimana dia memulai kariernya dan mengapa dia lebih memilih untuk begitu dekat dengan rakyatnya.
Siapa pengaruhnya?
Menurut saya pengaruhnya adalah Bernd dan Hilla Becher, pasangan Jerman yang memotret semua menara air dan struktur industri yang berbeda. Mereka selalu memperlakukan fotografi sebagai akumulasi sebagai koleksi yang sama, memungkinkan orang untuk membandingkan struktur, bangunan satu sama lain. Dan tempat-tempat yang sangat berbeda. Dan itu selalu membuat saya terpesona, gagasan mengambil potret, dalam kasus saya, yang memungkinkan perbandingan, memperlakukan orang yang berbeda dari berbagai latar belakang kehidupan dan latar belakang semuanya sama. Memotret semua orang secara teknis sama. Oleh karena itu, membangun platform yang demokratis yang memungkinkan perbandingan dan mengundang perbandingan. Juga, saya suka karya August Sander dalam arti bahwa saya menyukai pendekatannya bahwa dia tidak hanya memotret orang kaya. Dia cukup kaya, dari latar belakang yang kaya, dan dia memotret serta memotret para gelandangan dan politisi serta dokter dan saat itu jelas ada lebih banyak sistem kelas, jadi bagi seseorang untuk turun dari alas dan bahkan mengambil waktu untuk berurusan dengan petani dan orang miskin, saya pikir ini penting. Saya suka karya Richard Avedon dalam arti bahwa dia memberi saya keberanian untuk pada dasarnya fokus pada apa sebenarnya artinya mengambil potret. Dan jangan khawatir tentang apa yang mungkin dirasakan subjek Anda tentang gambar itu. Atau, untuk orang-orang yang Anda foto, bagaimana mereka melihat gambar itu. Bahwa Anda benar-benar mencoba mengambil gambar yang menyenangkan Anda. Tidak terlalu mengkhawatirkan reaksi orang lain. telah mengambil banyak potret yang sangat keras dalam hidupnya di mana rakyatnya tidak muncul tentu sangat menyanjung. Saya selalu merasa melihat pekerjaannya bahwa dia benar-benar tidak peduli dengan apa yang dipikirkan orang, terutama orang-orang yang dia potret, bahwa dia hanya berusaha untuk tetap jujur pada dirinya sendiri.
Jadi, apakah Anda selalu melakukan potret?
Ya, saya selalu melakukan potret. Di sekolah foto, kami harus melakukan mode dan still life dan hal-hal seperti itu. Tetapi saya datang ke New York dan ingin bekerja dengan Annie Leibovitz atau Irving Penn. Bahkan jika saya mencoba melakukan fotografi fashion, saya datang dengan cepat untuk menyadari bahwa Anda harus peduli dengan pakaian untuk menjadi seorang fotografer fashion. Saya segera menyadari bahwa pakaian tidak begitu menarik bagi saya. Saya tidak tahu koleksi terbaru desainer mana, seperti apa koleksi terakhir Marc Jacob atau apa yang memengaruhi tren baru atau hal terbaru, jadi saya tidak akan menjadi fotografer fesyen yang bagus.
Mengapa kamu suka besar?
Yang dekat? Yah, saya mengembangkan, semacam kebutuhan, bahkan di sekolah foto, saya benar-benar menutup potret. Saya tidak punya masalah, saya pikir kadang-kadang fotografer tidak menginginkan keintiman ini. Anda jauh lebih dekat dengan subjek Anda daripada waktu lain. Mungkin cerminan kepribadian saya bahwa saya merasa nyaman berada dekat dengan seseorang. Saya selalu merasa bahwa itu adalah bagian terpenting dari seseorang, menanggalkan pakaian, melepaskan semua latar belakang, benar-benar fokus pada orang itu. Saya tidak pernah benar-benar berangkat, itu hanya sesuatu yang terjadi secara lebih intuitif selama bertahun-tahun.
Saya bekerja untuk Annie Leibovitz selama bertahun-tahun. Dan, setelah saya meninggalkannya, tugas pertama saya sangat sedikit dengan subjek saya. Saya tidak punya pilihan lokasi. Saya tidak punya pilihan apa yang mereka kenakan. Saya tidak punya pilihan untuk melakukan apa pun. Jadi saya merasa, setidaknya begini. Saya bisa pergi dengan gambar yang menggambarkan keadilan seseorang. Itu semua tentang orang itu, bukan tentang suasana yang tidak ada hubungannya dengan mereka, mungkin beberapa pakaian yang tidak ada hubungannya dengan orang itu. Juga, saya selalu merasa bahwa banyak potret, dan bahkan menjadi lebih buruk sejak saya mulai sepuluh tahun yang lalu, begitu banyak tentang membuat orang terlihat baik, dan kecerdasan di belakang mereka dan menempatkan orang pada alas, dan merayakannya. Jadi ini adalah pendekatan yang jauh lebih jujur dan jauh lebih menarik bagi saya. Pada dasarnya, saya tidak benar-benar melihat diri saya sebagai seorang fotografer yang mencoba membuat orang terlihat buruk, atau, yang sering mengatakan "subjek saya tidak terlihat sangat baik." Saya hanya berpikir saya mencoba untuk mengambil potret nyata, seperti apa potret itu. Menunjukkan kepada seseorang siapa diri mereka dan seperti apa penampilannya tanpa retouching, tanpa pencahayaan yang rumit, tanpa distorsi, tanpa lensa sudut lebar gila, tanpa trik murah, hanya potret jujur.
Satu renungan, dengan jujur, saya akan mengatakan itu datang dengan sebutir garam, karena tidak ada yang namanya gambaran jujur. Kedengarannya sangat megah ketika saya mengatakan "foto yang jujur." Saya hanya berpikir bahwa beberapa foto mungkin lebih dekat dengan orang tersebut. Banyak gambar yang jauh dari orang tersebut. Ketika saya mengatakan jujur, maksud saya hanya sesuatu yang terasa lebih ke arah sisi realistis dari hal-hal daripada ke sisi artifisial.
Seberapa dekat Anda dengan subjek?
Saya sekitar empat atau lima kaki jauhnya. Saya tidak terlalu dekat karena saya menggunakan lensa yang cukup panjang untuk memastikan bahwa wajah tidak terdistorsi.
Dengan risiko terlalu teknis, bagaimana Anda melakukannya?
Saya menggunakan kamera format medium yang mengambil film gulungan. Saya menerangi mereka dengan bank cahaya ini. Lampu neon. Pada dasarnya mereka terlihat seperti bola lampu neon tetapi suhu warnanya adalah suhu warna siang hari. Mereka disebut Kino Flos. Mereka terutama digunakan dalam industri film, karena itu bukan lampu sorot, jadi sebenarnya tidak begitu terang. Maksudku, mereka cerah untuk dilihat karena mereka jauh lebih terang daripada strobo yang berkedip jelas. Tapi mereka untuk kedalaman bidang yang sangat dangkal dan kedalaman bidang yang sangat sempit yang juga menekankan apa yang saya coba lakukan dengan mengeluarkan mata dan bibir, di mana sebagian besar ekspresi di wajah seseorang adalah semua tentang mata dan bibir. Saya mencoba untuk mendapatkan fokus saya dengan benar sehingga mata dan bibir adalah fokus. Semuanya jatuh begitu cepat karena kedalaman bidang yang dangkal. Segalanya menjadi sekunder. Jadi saya tidak hanya fokus pada wajah saja, saya bahkan lebih berkonsentrasi dengan membuat semua yang lain terlihat tidak fokus.
Siapa orang pertama yang Anda potret dengan gaya ini?
Setelah saya meninggalkan Annie, saya memotret semua teman saya. Saya memiliki teknik pencahayaan yang berbeda saat itu. Saya sedang bermain-main, saya memotret mereka menggunakan kamera 8x10. Pencahayaan sangat lembut. Tidak seorang pun diizinkan untuk tersenyum atau memiliki ekspresi apa pun. Para wanita tidak diizinkan memakai riasan. Semua orang harus menarik rambut mereka ke belakang. Itu lebih kaku, dan bahkan lebih Jerman daripada foto-foto saya sekarang. Saya memotret banyak orang yang berbeda. Saya akan membuat tirai mandi. Saya berteman dengan orang-orang ini yang memiliki toko makanan di Lower East Side, dan mereka membiarkan saya menempelkan tirai shower saya ke jendela toko makanan mereka. Saya memilih sudut itu karena siang hari yang cerah. Saya hanya memasang tirai mandi di sana dan memotret orang-orang di jalan, bertanya apakah saya bisa mengambil foto mereka. Tidak ada yang terkenal di awal. Keluarga, teman, tunawisma, korban retak. Semua orang berbeda.
Siapa subjek terbaik Anda?
Saya selalu mendapat pertanyaan itu. Siapa subjek favorit Anda, apa pemotretan terbaik Anda. Sulit dikatakan. Satu hal yang bisa saya katakan adalah pergi ke Gedung Putih untuk memotret Bill Clinton ketika dia menjadi presiden, memotretnya untuk The New Yorker, majalah favorit saya. Memiliki setengah jam dengan presiden Amerika Serikat, itu cukup berkesan. Itu cukup menegangkan dan mengesankan
Akhir-akhir ini, Anda telah melakukan hal-hal yang sedikit berbeda dari potret jarak dekat.
Saya terutama seorang fotografer majalah, jadi pekerjaan saya sebagian besar didasarkan pada siapa yang menyewa saya untuk memotret majalah itu. Banyak orang mendatangi saya dan berkata, "Mengapa Anda tidak pernah memotret Al Pacino? Anda tidak suka Al Pacino?" Itu tidak ada hubungannya dengan yang saya suka atau tidak suka. Ini tugas fotografi. Di sisi lain, saya melihat tugas fotografi dalam arti bahwa saya dapat, pada titik ini, untungnya memilih tugas saya, atau setidaknya beberapa dari mereka sebagai pekerjaan pribadi saya. Saya tidak benar-benar membedakan majalah mana saya bekerja. Majalah tidak menentukan jenis gambar yang saya ambil. Saya merasa pada dasarnya saya melakukan apa yang ingin saya lakukan dan orang lain membayar untuk itu. Kemudian saya juga melakukan proyek pembangun tubuh wanita yang merupakan proyek yang sepenuhnya ditugaskan sendiri. Saya pergi ke kompetisi binaraga dan sangat kagum akan hal-hal yang luar biasa dan menakutkan serta beragam, multi-level ini, semua elemen yang berbeda ini berkumpul ketika Anda melihat pembangun tubuh wanita. Jadi saya memutuskan untuk membangun katalog pembangun tubuh profesional yang saya lakukan selama lima tahun terakhir. Yang pertama adalah tahun 2003. Itu murni pekerjaan saya sendiri.
Mengapa pembangun tubuh wanita?
Memotret untuk majalah, saya akhirnya memotret orang-orang terkenal, berbagai tingkat orang terkenal karena saya kira itulah yang kebanyakan orang suka baca dan dengar. Pembangun tubuh perempuan ini tampak sangat bertolak belakang. Wanita-wanita ini yang berlatih sangat keras, melakukan semua obat yang benar-benar berbahaya ini, menanggung semua rasa sakit dan stres ini hampir-hampir tanpa perhatian. Tidak ada pasar untuk pembangun tubuh wanita. Mereka tidak menghasilkan uang dengan itu. Yang menang mendapat beberapa ribu dolar, tetapi mengingat upaya yang diperlukan untuk bersaing. Ini benar-benar bukan upaya yang menguntungkan. Pertanyaan "mengapa ada orang yang melakukan itu?" Mengapa orang ... Saya pikir dalam arti tertentu, mereka adalah cerminan yang baik dari masyarakat kita yang begitu banyak orang mau melakukan apa saja untuk perhatian. Setiap saat ketika saya memotret di jalan, orang bersedia difoto. Mereka akan melakukan apa saja untuk berada di foto, mereka bahkan tidak tahu untuk apa majalah itu atau bagaimana saya akan memotret mereka. Saya menemukan wanita-wanita ini dalam pencarian mereka untuk diakui sebagai atlet profesional dan saya pikir tubuh mereka luar biasa untuk dilihat. Sangat mengejutkan bahwa manusia bahkan dapat terlihat seperti itu. Jadi dari segi fisik saja, sepertinya menarik bagi saya. Mereka bergaya sendiri. Mereka mendesain bikini mereka sendiri. Mereka tidak punya uang sebanyak itu. Kebanyakan dari mereka tidak memiliki make-up artist, jadi mereka melakukan make-up sendiri, dan mereka datang dengan koordinasi warna ini. Mereka memiliki lensa kontak yang sesuai dengan warna bikini. Ada semua pekerjaan ini yang membuatnya terlihat seperti sesuatu yang oleh kebanyakan orang dianggap menakutkan atau mengerikan atau tidak feminin. Itu membuat saya terpesona. Di sisi lain, saya juga menemukan itu agak menarik bahwa akal sehat kita tentang apa keindahan itu begitu sempit dan begitu ditentukan dan begitu homogen. Sepertinya gagasan kecantikan telah menjadi sangat sempit sehingga semakin sedikit orang yang mau berpakaian berbeda atau menjadi sedikit berbeda. Individualitas tampaknya dihilangkan oleh iklan dan majalah yang mendikte pemahaman kita tentang kecantikan. Saya merasa agak menyegarkan melihat orang-orang yang memiliki perasaan yang sama sekali berbeda dari apa yang terlihat cantik. Kebanyakan dari mereka benar-benar berpikir mereka terlihat baik. Mereka memahami suatu tujuan. Mereka terlihat bagus di cermin. Dan mereka bangga dengan otot mereka. Mereka bangga dengan penampilan mereka. Mereka menemukan sedikit ketidaksempurnaan. Mereka bekerja pada otot-otot tertentu karena otot ini terlalu kecil dan yang ini terlalu besar untuk ide kecantikan mereka. Itu adalah hal-hal yang membuat saya tertarik untuk mengambil beberapa gambar yang berada di belakang topeng tampilan otot yang luar biasa ini dan untuk mengambil potret semacam itu sedikit lebih dalam. Itu sebabnya saya memutuskan untuk tidak menunjukkan tubuh mereka terlalu banyak. Anda masih mendapatkan ide tentang apa yang dilakukan para wanita ini, tetapi dalam pendekatan yang sama seperti seri "Close Up" saya, yang saya coba untuk mengabadikan momen yang mencerminkan kepribadian mereka daripada topeng ini. . . topeng binaraga.
Dalam mempertahankan format yang sama, apakah Anda merasa memunculkan perbedaan dalam kepribadian subjek Anda?
Iya nih. Saya pikir kepribadian lebih mudah dibaca dalam potret pembangun tubuh. Seri "Close Up", saya mencoba untuk membuatnya tetap halus dan tidak terlihat tertawa dan sedih. Saya mencoba menangkap ini di antara saat-saat yang terasa intim ketika subjek untuk satu detik, subjek lupa bahwa mereka sedang difoto. Setelah mereka hanya tertawa atau hanya tersenyum dan mereka seperti ini di sela-sela tahap di mana mereka belum memikirkannya, wajah mereka belum mengejar ekspresi berikutnya, begitu kata mereka. Saya pikir itu sering merupakan gambar yang terasa paling baik bagi saya, semakin kurang dipentaskan kepada saya. Artinya, sering kali, saya memotret aktor. Mereka yang paling sulit untuk difoto. Anda pikir Anda menangkap beberapa momen hebat di antara momen-momen dan Anda menyadari bahwa mereka berpose sepanjang waktu. Dengan pembangun tubuh wanita itu jauh lebih mudah untuk mendapatkan ini di antara, saat-saat off. Mereka akan masuk ke pose-pose yang mereka pikir seperti fotografer, seperti pose setengah melentur. Itu lebih tentang memberi tahu mereka "Anda tidak harus tersenyum." Mereka akan tersenyum besar. Itu lebih tentang memperlambat mereka dalam rutinitas berpose, mencoba mengeluarkan orang itu.
