Patung marmer Teresa Feodorowna Ries tentang seorang wanita muda telanjang yang memotong kuku kakinya dengan sepasang gunting taman melambungkannya menjadi terkenal semalam.
Tastemakers telah benar-benar mencemooh pekerjaan nakal, berjudul "Penyihir Melakukan Toiletnya di Malam Walpurgis, " sebagai "mengerikan, " hambar "dan" penampakan aneh "ketika pertama kali dipamerkan di Künstlerhaus Wina pada musim semi 1896. Namun, sebagai Andrea Kirsh dari Art Blog membuktikan, seniman Yahudi kelahiran Rusia ini tidak pernah bermaksud menyenangkan orang-orang yang mendominasi kancah seni abad ke-Wina. Dan sementara para kritikus mungkin telah dirongrong oleh pekerjaan seukuran wanita muda yang memeluk kekuatannya sendiri, patung itu berhasil menarik perhatian tak lain dari Kaisar Austro-Hongaria Franz Joseph I, yang berbicara panjang lebar dengan Ries selama pembukaan, "menjamin liputan yang baik di pers, " sebagai sejarawan seni Julie M. Johnson kronik dalam monografi 2012, The Memory Factory: The Forgotten Women Artists of Vienna 1900 .
Lebih dari seabad kemudian, Ries dan banyak seniman wanita yang berkontribusi pada keberhasilan Modernisme Wina sebagian besar tidak ada dalam kanon, sementara seniman laki-laki seperti Gustav Klimt dan Egon Schiele tetap menjadi nama rumah tangga.
Tetapi sebuah pameran baru di Vienna Belvedere Museum, berjudul City of Women: Female Artists in Vienna Dari tahun 1900 hingga 1938, sedang berusaha untuk membawa para seniman ini kembali ke dalam percakapan. Menurut BBC News, acara tersebut mengacu pada karya-karya sekitar 60 seniman, termasuk Ries, pengikut Impresionis Prancis Broncia Koller-Pinell, pelukis kontroversial Elena Luksh-Makowsky, dan Helene Funke yang terinspirasi oleh Impresionis dan Fauvist.
Banyak seniman yang ditampilkan dalam pameran terpaksa melarikan diri dari Austria selama Perang Dunia II (Johannes Stoll, © Belvedere, Vienna) Para seniman yang ditampilkan dalam pameran menghadapi hambatan signifikan terhadap penerimaan di dunia seni Wina. Meskipun Akademi Seni Rupa membuka pintunya bagi wanita pada tahun 1920, sebelum tanggal ini, mereka yang mencari pelatihan artistik tingkat lanjut dipaksa untuk membayar pelajaran privat yang mahal (asalkan mereka mampu membayar biaya mewah seperti itu).
Sebagaimana dicatat oleh siaran pers Belvedere, artis wanita dilarang bergabung dengan asosiasi yang berpengaruh seperti Künstlerhaus, Secession — gerakan separatis avant-garde yang dipimpin oleh Klimt — dan Hagenbund; kesempatan untuk memamerkan, seperti pertunjukan 1896 yang melibatkan Ries, sangat sedikit dan jarang.
Untuk meningkatkan level permainan, sekelompok wanita mendirikan Asosiasi Artis Wanita Austria, atau VBKÖ, pada tahun 1910. Sebuah pameran diluncurkan segera setelah pendiri organisasi tersebut tampaknya mengantisipasi usaha terbaru Belvedere; menurut situs web VBKÖ, pertunjukan Seni Perempuan ini menelusuri sejarah seni perempuan dari abad ke-16 hingga ke-20.
Kemajuan yang diwakili oleh VBKÖ dan meningkatnya pengakuan terhadap seniman seperti Koller-Pinell, yang berfungsi sebagai gerakan "pemersatu yang umum ... berbeda" dalam pameran Belvedere; Tina Blau, seorang pelukis lanskap yang dominan yang mencapai tingkat kesuksesan kritis sering kali ditahan oleh wanita; dan Luksch-Makowsky, yang potret-diri-nya pada 1902 menarik kontroversi karena penggambarannya atas artis yang berpakaian keseluruhan dan putranya dalam pose-pose Madonna dan Child-esque, berhenti secara mengejutkan pada tahun 1938, tahun ketika Jerman Nazi mencaplok Austria.
Elena Luksch-Makowsky, "Ver Sacrum, " atau "Potret Diri dengan Son Peter, " 1901 (Johannes Stoll © Belvedere, Vienna) Selama Perang Dunia II, seniman Wina menderita tidak hanya dari pelabelan seni modern Nazi sebagai "merosot, " tetapi, dalam kasus orang-orang dengan warisan Yahudi seperti Ries, penganiayaan langsung. Berita BBC menyoroti Friedl Dicker, seorang seniman sayap kiri Yahudi yang membuat katalog pelanggaran Nazi dalam karya-karya seperti "Interogasi I" dan akhirnya dibunuh di Auschwitz, dan Ilse Twardowski-Conrat, seorang pematung yang menghancurkan karya-karyanya yang paling penting sebelum melakukan bunuh diri pada tahun 1942 .
Seperti yang dijelaskan dalam siaran pers, beberapa seniman yang dipaksa mengasingkan diri berhasil menyadarkan kembali karier mereka. Hasilnya, tulis Catherine Hickley untuk Koran Seni, adalah penekanan pascaperang pada "rekan-rekan pria modernis wanita yang lebih terkenal." Meskipun para wanita ini telah menikmati kebangkitan perhatian dalam beberapa dekade terakhir, sebagian besar nama mereka tetap kurang dikenal. hari ini.
Yang menarik, kurator Sabine Fellner memberi tahu Hickley bahwa pertunjukan Belvedere mencakup sejumlah karya yang telah lama terkubur di dalam arsip — sebuah fakta yang pasti akan mempromosikan refleksi baru dan analisis atas pencapaian para seniman.
Tepatnya, salah satu patung marmer Ries berdiri di tengah-tengah pameran: "Hawa, " dibuat pada tahun 1909, menggambarkan sosok alkitabiah yang melengkung ke posisi janin. Dalam memoarnya, seperti dikutip oleh The Memory Factory, Ries menulis bahwa pose yang rentan diilhami oleh banyak hal dalam kehidupan wanita. "Saya tidak bisa mengerti mengapa wanita itu tidak bisa mendapatkan posisi yang lebih baik dalam sejarah, bahwa peran sekunder dalam sejarah umat manusia tampaknya sudah cukup — wanita, yang rahimnya manusia mulai dan berakhir, " tulisnya.
"Namun, " Ries menambahkan dengan pasrah, "ini sepertinya sudah menjadi takdir wanita sejak zaman Hawa, sejak dosa pertama."
Kota Perempuan: Seniman Wanita di Wina dari tahun 1900 hingga 1938 akan ditonton di Belvedere di Wina hingga 19 Mei 2019.
