Semakin dingin di luar, jadi apa alasan yang lebih baik untuk masuk ke dalam rumah dan mempelajari sesuatu yang baru? Dari seni kontemporer dan matematika hingga Harry Potter dan dinosaurus, museum membuka pameran baru yang dirancang untuk memberi informasi dan menyenangkan pengunjung di setiap kesempatan. Jangan lewatkan 12 yang datang ke museum di seluruh dunia tepat pada waktunya untuk musim gugur.
Museum de Young— Potret Māori: Gottfried Lindauer's New Zealand
(San Francisco, CA; 9 September 2017 - 1 April 2018)
Gottfried Lindauer, "Pare Watene, " 1878. Minyak di atas kanvas. (Galeri Seni Auckland Toi o Tāmaki, Hadiah dari Tuan HE Partridge, 1915) 
Gottfried Lindauer, "Eruera Maihi Patuone, " 1874. Minyak di atas kanvas. (Galeri Seni Auckland Toi o Tāmaki, Hadiah dari Tuan HE Partridge, 1915) 
Gottfried Lindauer, "Tamati Waka Nene, " 1890. Minyak di atas kanvas. (Galeri Seni Auckland Toi o Tāmaki, Hadiah dari Tuan HE Partridge, 1915) 
Gottfried Lindauer, "Mayor Waata Kukutai, " Tidak bertanggal. Minyak di atas kanvas. (Galeri Seni Auckland Toi o Tāmaki, hadiah dari Tuan HE Partridge, 1915) 
Gottfried Lindauer, "Tamati Pirimona Marino, " tidak bertanggal. Minyak di atas kanvas. (Galeri Seni Auckland Toi o Tāmaki, Hadiah dari Tuan HE Partridge, 1915) Diorganisasikan secara kronologis melalui sejarah Selandia Baru, potret Gottfried Lindauer tentang para tetua Maori, politisi, pejuang, dan para pemimpin saat ini dipajang di Museum Young de San Francisco. Lindauer adalah salah satu pelukis paling produktif di Selandia Baru, dan potret minyak dalam koleksi ini berasal dari tahun 1874 hingga 1903. Masing-masing mewakili subjeknya dalam detail kecil, hingga ke tato wajah, pakaian, dan perhiasan. Banyak dari 31 potret dalam koleksi akan dipajang di AS untuk pertama kalinya. Jangan lewatkan potret Lindauer yang paling terkenal, Heeni Hirini and Child, yang memperlihatkan seorang wanita Ngatitiu menggendong bayi di punggungnya.
Museum Seni Kontemporer— Michael Rakowitz: Backstroke of the West
(Chicago, IL; 16 September 2017 - 4 Maret 2018)
Michael Rakowitz, Pria Berjanggut dengan Rambut Panjang, Mata Hilang, (Kh. VIII 269) (Seri Sembuh, Hilang, Dicuri), 2009 Dari seri Musuh Yang Tak Terlihat seharusnya tidak ada, 2007-sekarang. (Atas perkenan Galerie Barbara Wien, Berlin, dan Galeri Rhona Hoffman, Chicago. Foto: Nick Ash) 
Michael Rakowitz, May the Arrogant Not Prevail, 2010. Koleksi Museum Seni Kontemporer Chicago, hadiah Marshall Field's dengan pertukaran. (Atas perkenan artis dan Galeri Rhona Hoffman) 
Pandangan pemasangan, Michael Rakowitz, Kondisi terburuk adalah lewat di bawah pedang yang bukan miliknya sendiri, Tate Modern, Januari – Mei 2010. (Michael Rakowitz / Tate Photography) Dalam survei museum besar pertama orang Irak-Amerika, Backstroke of the West mengkompilasi beberapa proyek dari Michael Rakowitz yang berfokus pada interaksi yang kerap terjadi antara tanah kelahirannya di Irak dan pengasuhannya di AS. Semua upaya Rakowitz untuk membantu pemirsa memeriksa hubungan mereka yang terlibat. ke dunia politik dan menampilkan hubungan yang melekat antara keramahan dan permusuhan. Pastikan untuk memeriksa proyek yang disertakan . Musuh yang tak terlihat seharusnya tidak ada, komitmen berkelanjutan dari Rakowitz untuk menciptakan kembali untuk skala semua barang yang dijarah dari Museum Nasional Irak. Dan penggemar Star Wars dapat menikmati lelucon di dalam sambil melihat patung lightsaber besar: "gaya punggung barat" sebenarnya merupakan terjemahan salah dari "balas dendam Sith" dari salinan bajakan film Cina.
Museum Kanal Erie— Perspektif Tersembunyi: Lives Perempuan di Kanal Erie
(Syracuse, NY; 20 September 2017 - 5 November 2017)
Di luar museum. (@Amity Photos) Ini adalah peringatan ke-200 Kanal Erie di New York tahun ini, dan cara apa yang lebih baik bagi Museum Kanal Erie untuk menghormatinya daripada dengan pameran yang berfokus pada bagian yang sedikit diketahui dari sejarah kanal: kehidupan para wanita dipengaruhi oleh kehadirannya . Pameran ini akan menunjukkan foto dan kisah perempuan yang bekerja atau bepergian di kanal, serta mereka yang konstruksinya memicu kebangkitan politik. Pemburu hantu, perhatikan: museum ini berada di Weighlock Building terakhir yang tersisa di negara ini dan dilaporkan dihantui, dengan penampakan anak-anak tembus pandang, pria yang bertengkar, dan seorang wanita terbunuh di lokasi tampilan museum saat ini.
Zeitz MOCAA— Pembukaan Grand
(Cape Town, Afrika Selatan; Buka 22 September 2017)
Sebuah rendering interior Zeitz MOCAA. (Heatherwick Studio) Dengan sekitar 80 galeri dan lebih dari 100.000 kaki persegi, Museum Seni Kontemporer Zeitz Afrika akan menjadi museum seni kontemporer terbesar di dunia yang didedikasikan untuk karya diaspora Afrika. Peresmian museum adalah 22-25 September, menempati ruang berukir di dalam kompleks sembilan lantai silo butir bersejarah yang telah ditinggalkan sejak tahun 1990. Fasilitas lain di museum ini meliputi taman patung di atap, toko buku, restoran, sebuah bar, ruang baca, dan area penyimpanan dan konservasi. Juga terdapat di dalam museum adalah beberapa pusat pendidikan, yang melanjutkan misi museum untuk menawarkan pengalaman belajar yang komprehensif, meliputi kostum, fotografi, seni, seni pertunjukan, gambar bergerak, dan keunggulan dalam kurasi.
The Witte Museum— 2theExtreme: MathAlive!
(San Antonio, TX; 30 September 2017 - 7 Januari 2018)
Bagian dari MathAlive! pameran. (Museum Witte) 
Bagian dari MathAlive! pameran. (Museum Witte) Dalam pameran yang benar-benar interaktif, MathAlive! mengeksplorasi bagaimana matematika diterapkan dalam kehidupan melalui enam galeri yang berbeda. Pengunjung akan dapat mengambil bagian dalam kegiatan khusus di setiap galeri bertema — permainan video, olahraga, desain, musik, hiburan, ruang, dan robot. Cobalah tangan Anda dalam pemrograman dan mengendalikan Curiosity Mars rover NASA, atau edit film animasi Anda sendiri, atau bahkan rancang dan mainkan video game Anda sendiri. Di galeri olahraga, Anda bahkan dapat bertanding melawan keluarga dan teman Anda dalam balapan sepeda gunung yang disimulasikan.
Museum Alam dan Sains Denver— Dinosaurus Utama
(Denver, CO; 6 Oktober 2017 - 15 Januari 2018)
Pameran Inside the Ultimate Dinosaurs. (Museum Alam dan Sains Denver) 
Pameran Inside the Ultimate Dinosaurs. (Museum Alam dan Sains Denver) 
Tengkorak Carcharodontosaurus. (Museum Alam dan Sains Denver) Ketika Pangea pertama kali berpisah, ia terbelah menjadi dua bagian: Laurasia di utara dan Gondwana di selatan. Ultimate Dinosaurs mengeksplorasi dinosaurus endemik di daratan selatan, yang akhirnya menjadi Afrika, Madagaskar, dan Amerika Selatan. Dinosaurus di sana berevolusi menjadi beberapa yang terbesar dan paling aneh yang ada — seperti Nigersaurus, yang diyakini memiliki 10 baris gigi di mulutnya pada waktu tertentu. Pengunjung pameran akan melihat 17 kerangka, ditambah gips dan fosil, fitur augmented reality, dan kesempatan bagi anak-anak untuk bermain paleontologis dengan laboratorium persiapan fosil dan mikroskop interaktif.
Museum Seni Indianapolis— City as Canvas: New York City Graffiti dari tahun 70-an dan 80-an
(Indianapolis, IN; 7 Oktober 2017 - 28 Januari 2018)
George Lee Quiñones, Howard the Duck, 1988, minyak di atas kanvas, 58 × 88 inci. (Museum Kota New York, Hadiah Martin Wong, 94.114.1) 
SaneSmith, Sane Rock ca. 1990, tinta di atas kertas, 8 × 11 in. (Museum Kota New York, Hadiah Martin Wong, 94.114.188) 
Stash Two, Diamond Style, 1991, cat akrilik dan tinta di atas kanvas, 42 × 40 in. (Museum Kota New York, Hadiah Martin Wong, 94.114.5) 
Andrew (Zephyr) Witten, Untitled, 1984, akrilik di atas kanvas, 20 × 40 in. (Museum Kota New York, Hadiah Martin Wong, 94.114.67) Meskipun Philadelphia dapat mengklaim sebagai tempat kelahiran grafiti seperti yang kita tahu, New York City benar-benar mengambil di tahun 60-an untuk membuat grafiti sesuatu untuk dilihat. City as Canvas merayakan hubungan New York dengan penandaan, mencatat sejarahnya dari ekspresi kreatif yang dijuluki vandalisme hingga bentuk seni yang lengkap. Lebih dari 100 karya akan dipamerkan dari para seniman grafiti perintis seperti Future 2000, Lady Pink, dan Zephyr. Jangan lewatkan koleksi buku hitam, aspek yang sedikit diketahui dari karya seniman grafiti — semuanya kurang lebih berupa sketsa yang digunakan para seniman untuk mencoba gaya dan desain baru sebelum berangkat untuk memberi tanda. Mampir pada 6 Oktober juga; beberapa seniman yang ditampilkan dalam pameran akan menjadi tuan rumah lokakarya grafiti.
Museum Dali— Dali dan Schiaparelli
(St. Petersburg, FL; 18 Oktober 2017 - 14 Januari 2018)
Ilustrasi Jas Biro-Laci, Schiaparelli Haute Couture, Fall / Winter 1936-1937. (Schiaparelli) 
Kabinet Antropomorfik. Salvador Dalí, 1936. (Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí, Artis Hak Masyarakat (ARS), New York 2017) 
Elsa Schiaparelli dan Salvador Dalí, sekitar tahun 1949. (Hak Gambar dari Salvador Dalí dilindungi. Fundació Gala-Salvador Dalí, Figueres, 2017) Pameran pertama dari jenisnya, Dali dan Schiaparelli berfokus pada hubungan kreatif yang dimiliki teman-teman Salvador Dali dan Elsa Schiaparelli di Paris. Ini akan menampilkan pakaian, aksesori, benda, karya seni, dan foto dari waktu mereka bekerja bersama. Schiaparelli, yang berada di garis depan dalam fashion wanita di tahun 20-an dan 30-an, mengatakan bahwa gaunnya adalah penemuan daripada desain, mengabaikan ide-ide tradisional pada saat pakaian wanita. Dia secara teratur berkolaborasi dengan Dali, memasukkan aspek fantastik dan seperti mimpi dari karyanya ke pakaiannya. Untuk mengawali pameran, peragaan busana haute couture direncanakan pada 14 Oktober.
Perpustakaan Inggris— Harry Potter: A History of Magic
(London, Inggris; 20 Oktober 2017 - 28 Februari 2018)
Pameran Harry Potter di British Library. (Tony Antoniou) Sudah 20 tahun sejak Harry Potter dan Batu Bertuah diterbitkan, dan untuk merayakannya, British Library mengadakan pameran untuk mengeksplorasi keajaiban seri ini. Selain beberapa rancangan asli JK Rowling dan gambar ilustrator Jim Kay — keduanya dipamerkan untuk pertama kali — pengunjung akan mendapatkan pengalaman sejarah sebenarnya di balik berbagai aspek buku ini. Ada gulungan abad ke-16 yang menjelaskan cara membuat batu filsuf. Anda juga dapat melihat representasi seperti apa langit malam bagi para astronom abad pertengahan. Dan jika Anda tidak bisa sampai ke London, jangan khawatir; pameran akan datang ke New York pada Oktober 2018.
Remai Modern— Wajah Picasso: Koleksi yang dipilih oleh Ryan Gander
(Saskatoon, Kanada; Buka 21 Oktober 2017)
(C. Rutherford) Untuk merayakan pengantar Remai Modern ke dunia museum seni, museum akan meluncurkan dengan pameran yang disebut Panduan Lapangan yang menampilkan karya dari koleksi di samping proyek-proyek kontemporer dari seniman saat ini. Bagian dari Panduan Lapangan akan menjadi pertunjukan pertama dari koleksi linocuts Picasso museum yang luas (ini yang paling komprehensif di dunia) dalam tampilan yang dikuratori yang disebut Faces of Picasso: Koleksi yang dipilih oleh Ryan Gander . Dua pameran akan bekerja bersama, linocuts Picasso di dinding yang mengelilingi sebagian besar instalasi yang disebut Field Work, dan Field Work akan berisi setumpuk gambar seniman Ryan Gander dari setiap linocut yang dimiliki museum.
Museum dan Pusat Pendidikan Illinois Holocaust— Abe & Ida Cooper Survivor Stories Experience
(Skokie, IL; Buka 29 Oktober 2017)
Render dari Take A Stand Center. (IMHEC) 
Sebuah rendering dari teater Survivor Stories. (IMHEC) 
Sekelompok penyintas Holocaust ditampilkan dalam Pengalaman Survivor Stories. (IMHEC) Mulai 29 Oktober, Museum dan Pusat Pendidikan Holocaust Illinois akan memulai pengalaman pertama di dunia dalam Take A Stand Center yang baru: Abe & Ida Cooper Survivor Stories Experience . Pengalaman ini bersifat interaktif, menggunakan holografi 3D dan rekaman para korban yang selamat dari Holocaust, yang ditampilkan secara digital di atas panggung untuk mendiskusikan pengalaman mereka dan menjawab pertanyaan dari para penonton menggunakan teknologi pengenalan suara dalam percakapan yang disimulasikan. Tiga belas penyintas Holocaust bergabung bersama untuk menjadikan pameran permanen ini menjadi kenyataan, tujuh dari daerah Chicagoland lokal di sekitar museum. Juga membuka di Take A Stand Center baru akan menjadi Goodman Upstander Gallery, menyoroti 40 orang sepanjang sejarah dan hari ini yang telah berjuang melawan ketidakadilan, dan Take A Stand Lab interaktif yang membantu para tamu belajar bagaimana terlibat dan membantu mereka menjadi dengar.
Museum Seni Kontemporer (MOCA) - Spektrosintesis: Masalah LGBTQ Asia dan Seni Sekarang
(Tapei, Taiwan; Buka 9 September 2017 - 5 November 2017)
"Ruang di Puncak Tangga" oleh Fu-Sheng KU. (Courtesy of Eslite Gallery) Spektrosintesis: Masalah LGBTQ Asia dan Seni Sekarang adalah survei besar pertama seni bertema LGBTQ untuk dibuka di mana saja di Asia. Acara ini menampilkan 50 karya oleh 22 seniman modern dan kontemporer yang diproduksi selama 50 tahun terakhir. Para kurator memilih karya, dikumpulkan di sekitar tema sentral, "spektrum cahaya" - referensi ke simbol pelangi LGBTQ, yang menyoroti keragaman pengalaman budaya dalam komunitas LGBTQ. Seni menyentuh tema-tema seperti identitas, stigmatisasi, nafsu dan penindasan sosial.
