New York City memiliki tujuan baru untuk penggemar animasi: Lab Proses dari Cooper Hewitt, Museum Desain Smithsonian.
Konten terkait
- Anda Sekarang Dapat Memiliki Pixar's Cute Moving Lamp Sebagai Hewan Peliharaan
- Bentang Alam Skotlandia Nyata yang Menginspirasi Pixar “Berani”
Laboratorium, yang bertempat di suite kantor tua tua Andrew Carnegie, adalah ruang interaktif museum di mana pengunjung dari segala usia dapat berpartisipasi dalam proses desain, secara visual, digital dan manual.
Laboratorium baru saja membuka "Pixar: the Design of Story, " (pada tampilan hingga 7 Agustus 2016) sebuah pertunjukan yang meneliti kimiawi gambar animasi. Ini melacak proses lima tahun yang sulit yang diperlukan untuk membuat film panjang penuh di Pixar Animation Studios, dari ide awal hingga pengembangan cerita, karakter, suasana hati, musik, skrip warna dan pengaturan.
Dindingnya dipasangi sketsa pensil "tinta" asli yang jarang terlihat dan sketsa — kebanyakan direktur Pixar dimulai sebagai animator — gambar arsitektur, lukisan, patung tanah liat, dan gambar digital yang dibuat dari karakter Pixar populer seperti Sadness from Inside Out, koboi Woody dari Toy Story dan pemanah berambut merah Merida dari Brave .
"Film-film kami bukan tentang cerita tetapi tentang bercerita, " kata Elyse Klaidman, direktur lama Universitas Pixar (sekolah in-house untuk karyawan) dan Arsip di Pixar Animation Studios di California. “Itu dimulai dengan keinginan untuk bercerita. Kami berusaha keras untuk membuat karakter yang menarik di dunia yang dapat dipercaya. Siapa karakternya? Bagaimana mereka berubah? Apa yang mereka pelajari? "
“Direktur kami memunculkan ide-ide yang mereka bagikan dengan [CEO] John Lasseter dan Brain Trust kami, sebuah tim direktur yang memutuskan cerita apa yang paling beresonansi, ” jelas Klaidman. “Mereka adalah orang-orang yang memiliki hasrat untuk menceritakan kisah-kisah yang membuat kami merasa luar biasa, kisah-kisah yang memiliki makna mendalam bagi mereka. Kisah-kisah itu datang dari kehidupan. ”
Pertimbangkan Inside Out, film Pixar 2015 yang menggambarkan bagian dalam otak seorang gadis berusia 11 tahun, karena ia didominasi oleh emosi yang saling bertentangan.
"Ini tentang apa yang terjadi pada otak seorang gadis kecil ketika dia transisi ke sekolah menengah, " kata Klaidman.
Bahkan, cerita untuk Inside Out datang dari sutradara Pixar, Pete Docter, yang terkejut oleh perubahan emosional yang dia lihat dialami putrinya saat dia beralih dari gadis kecil yang ceria menjadi remaja yang ditarik. Dia memutuskan untuk membuat film yang akan menunjukkan kehidupan "luar" gadis itu di sekolah dan di rumah sambil menggambarkan kekacauan di dalam otaknya, terutama emosinya: Kegembiraan, Kesedihan, Jijik, Ketakutan dan Kemarahan.
Masing-masing diberi warna dan kepribadiannya sendiri.
Jadi Joy adalah gadis "it" kuning yang berkilau. Kesedihan adalah kutu buku biru yang pemalu. Jijik adalah snarky hijau, gadis jahat. Ketakutan adalah goofball ungu. Kemarahan adalah sepotong trapesium jongkok. Dalam Inside Out, emosi adalah karakter yang meledak-ledak.
"Desain adalah jantung dan pusat dari semua yang kami lakukan, " kata Klaidman.
Di laboratorium Cooper Hewitt kita melihat proses penelitian dan kolaborasi Pixar dalam menggambar Woody Toy Story sebagai yang pertama kali dipahami, saat dia berevolusi, bahkan sebagai kepala tanah liat yang diukir. Kita melihat bagaimana pemrogram komputer Pixar "memetakan" cara ikal merah panjang pada kepala Merida yang berayun saat dia bersiap untuk menembakkan panah.
Kami melihat Mobil bersaing dan The Incredibles beraksi.
Lalu ada bagian interaktif lab: Di atas meja layar sentuh 84 inci, seseorang dapat mengakses 650 contoh karya seni Pixar dan membandingkannya dengan karya-karya dalam koleksi museum. (Misalnya, melihat dekorasi rumah modern dalam film Pixar, Anda dapat menyeret gambar kursi Eames ke sana, untuk mempelajari semua tentang kursi tersebut.)
“Tujuan kami di lab adalah untuk menciptakan ruang partisipatif yang sangat banyak persimpangan pendidikan dan digital, ” kata kurator Cara McCarty. “Tujuan yang mendasarinya adalah untuk mendorong dan menginspirasi publik kita untuk mulai berpikir tentang desain dan dunia di sekitar mereka. Desain adalah semua tentang koneksi. "
Kenapa Pixar?
“Kami melihat proses desain industri yang berbeda, dan kali ini adalah film. Pixar muncul dalam pikiran karena film-filmnya sangat dirancang, ”kata McCarty.
Untuk memajukan ide itu, Pixar dan Cooper Hewitt telah menghasilkan "buku kerja" anak-anak untuk menemani pameran. Merancang dengan Pixar: 45 Kegiatan untuk Menciptakan Karakter, Dunia, dan Cerita Anda Sendiri (Buku Kronik) memiliki halaman-halaman yang mendorong anak-anak untuk menggambar cerita mereka sendiri, memperluas berbagai tema Pixar.
Sebuah ruangan berbeda di lab berfungsi sebagai teater untuk menampilkan Luxo Jr. — Film pendek inovatif yang disutradarai oleh John Lasseter pada tahun 1986. Itu adalah film animasi komputer tiga dimensi pertama dan yang pertama menerima nominasi Academy Award. Ini adalah cerita pendek tentang lampu meja (Ayah) dan putranya yang nakal, lampu meja mini, pada tanggal bermain yang mengalami pasang surut. (Mini itu hancur ketika dia memantulkan bola dan meremasnya, tapi dia pulih ketika dia menemukan bola yang lebih besar. Ayah hanya menggelengkan kepalanya, tahu apa yang akan terjadi selanjutnya.)
Film ini sangat penting bagi fondasi Pixar sehingga lampu tersebut menjadi logo studio.
Lassater, yang telah dipecat dari studio animasi Disney, menciptakannya untuk memamerkan teknologi komputer dan membuktikannya bisa bercerita dengan karakter yang menarik secara universal.
"Pada waktu itu, sebagian besar seniman tradisional takut terhadap komputer, " Edwin Catmull, presiden Pixar, dikutip dalam teks dinding. “Mereka tidak menyadari bahwa komputer hanyalah alat yang berbeda dalam kit artis, tetapi sebaliknya menganggapnya sebagai jenis otomatisasi yang dapat membahayakan pekerjaan mereka ... Pelepasan 'Luxo Jr.' ... memperkuat pendapat ini di dalam komunitas profesional. ”
Dan bagaimana.
Melihat film, sketsa lampu asli, storyboard, bahkan daftar "aksi" memantul lampu pada pad hukum kuning memungkinkan pengunjung sepenuhnya memahami proses desain Pixar — tanpa kehilangan keajaiban apa pun.
"Pixar: The Design of Story" ditayangkan hingga 7 Agustus 2016 di Cooper Hewitt, Museum Desain Smithsonian di New York City.
