Seorang wanita berjalan menyusuri jalan kota, mengenakan gaun pirus yang mengalir dan sepatu merah langsung dari Oz. Dia bahagia, riang, dan membawa bunga bakung obor — yang dia ayunkan, dengan gembira dan yang paling mudah, ke jendela mobil yang diparkir.
Instalasi video 1997 ini, Ever Is Over All, oleh seniman Swiss Pipilotti Rist, merangkum keindahan, ironi dan pelanggaran di jantung "Kontrol Kerusakan: Seni dan Penghancuran Sejak 1950, " sekarang dipajang di Museum Hirshhorn. Pameran ini melacak tema penghancuran dalam seni kontemporer dari zaman atom awal hingga saat ini. Pertunjukan dimulai, cukup tepat, dengan ledakan: cuplikan Harold Edgerton tentang peledakan nuklir.
Pada awal 1950-an, insinyur MIT memfilmkan serangkaian uji bom atom untuk pemerintah AS, memproyeksikan visi yang tak terhapuskan tentang penghancuran umat manusia. Film bisu Edgerton selama 12 menit menggambarkan bola api yang membengkak menjadi matahari, awan jamur yang naik ke langit, gurun pasir yang bergetar dan mengendap kembali ke tempatnya seperti gelombang laut. "Mereka adalah tontonan yang Anda sukai, " kata direktur sementara Hirshhorn, Kerry Brougher, yang ikut mengatur "Kontrol Kerusakan" dengan Russell Ferguson dari UCLA. "Itulah sifat ganda dari pertunjukan — penghancuran sebagai sesuatu yang menghebohkan tetapi juga sesuatu yang indah."
Brougher melihat penemuan bom atom — dan prospek menjulang holocaust global — sebagai titik balik dalam sejarah seni, memaksa seniman untuk berpikir berbeda tentang kehancuran. “Di hadapan bom atom, apa gunanya membuat lukisan?” Katanya. “Seniman mulai menggunakan penghancuran untuk melawan api dengan api.” Salah satu artis tersebut adalah Raphael Ortiz, yang Konser Penghancuran Pianonya — atau yang tersisa — berada di samping film Edgerton di pintu masuk pameran. Ortiz menghancurkan grand piano pada malam pembukaan "Damage Control" pada Oktober 2013, menghancurkan kunci instrumen dan jeroan dengan palu dalam karya seni pertunjukan yang ritualistik.
Karya ini adalah peragaan ulang dekonstruksi piano bersejarah Ortiz di Destruction in Art 1966, yang dikutip Brougher sebagai inspirasi utama untuk "Kontrol Kerusakan." Diprakarsai oleh Gustav Metzger, simposium itu mengumpulkan seniman dari seluruh dunia untuk mengumumkan militan baru, jenis seni destruktif yang merespons realitas politik dan sosial. Sementara Ortiz merusak pianonya, Metzger melukis dengan nilon dengan asam klorida, menciptakan "seni penghancur otomatis, " dan Yoko Ono mengotori tubuhnya sendiri di Cut Piece, mengundang penonton untuk mengirisnya dengan gunting.
"Itu mengejutkan, " kata Brougher tentang simposium. "Orang-orang tidak tahu bagaimana cara mengambilnya." Tetapi satu hal yang pasti: kehancuran baru masih ada di sini.
Semakin banyak, seniman menimbulkan kehancuran pada diri mereka sendiri dan karya seni mereka sendiri. Pada tahun 1970, John Baldessari membakar semua lukisan sebelumnya dalam reinvention formal yang disebut Cremation Project . (Dia membakar sebagian abu karyanya menjadi kue.) Dalam karya pertunjukannya tahun 2001, Break Down, Michael Landy membuat garis pembongkaran untuk barang-barang pribadinya, mempekerjakan 11 orang awak untuk inventaris dan menghancurkan setiap hal terakhir yang dia miliki .
Seniman pemenang Turner Prize Steve McQueen — yang sekarang terkenal karena film-filmnya, Hunger, Shame, and 12 Years a Slave — menempatkan dirinya dalam barisan api di Deadpan (1997), yang memulihkan lelucon lelucon rumah jatuh Buster Keaton dari Steamboat Bill. Jr. McQueen melakukan lebih dari sekadar membuat ulang aksi; kehadirannya sebagai orang kulit hitam mengubah karya itu menjadi sebuah komentar tentang hubungan ras dan kegentingan pengalaman hitam. "Anda harus berdiri tepat sehingga Anda tidak tertabrak, " kata Brougher.
Beberapa seniman membidik karya pendahulu mereka. Pada tahun 1953, Robert Rauschenberg meminta gambar Willem de Kooning untuk dihapus. De Kooning mengolok-olok seniman yang lebih muda, mengakui dalam gerakannya perubahan artistik penjaga, dari ekspresionisme abstrak ke seni pop. Namun, dia tidak membuatnya mudah bagi Rauschenberg, memberinya gambar yang sangat rumit yang membutuhkan waktu berminggu-minggu untuk dihapus. Hasilnya adalah palimpsest hantu yang membangkitkan akhir zaman.
Jake dan Dinos Chapman, Injury to Insult to Injury, 2004. © Jake dan Dinos Chapman. Courtesy White Cube
Dalam aksi vandalisme kreatif yang serupa, para pejuang Britart mengotori Jake dan Dinos Chapman merusak satu set etsa bencana Bencana Perang 1810-1820 Goya — yang menggambarkan kengerian perang kemerdekaan Spanyol dari Prancis — untuk menciptakan penghinaan terhadap Cidera (2003), mengganti kepala para korban dengan kepala badut dan anak anjing yang aneh.
Tapi mungkin contoh yang paling terkenal (dalam) penodaan dalam "Kontrol Kerusakan" adalah Ai Weiwei Dropping a Han Dynasty Urn, seorang triptych yang menggambarkan seniman China melakukan hal itu. Kapan penghancuran kreatif versus nihilistik? Brougher mengatakan itu adalah garis yang bagus, tetapi sampai pada "ide-ide di baliknya ketika Anda melakukannya." Ai, misalnya, mematahkan guci untuk mengkritik nilai-nilai masyarakat — bagaimana kita memutuskan apa karya seni yang "bernilai" dan apa nilai dolar itu benar-benar berarti.
Bagian terakhir dari "Kontrol Kerusakan" menyentuh ketakutan terorisme saat ini daripada paranoia perang dingin. Big Bang, karya seniman Israel, Ori Gersht, tampak seperti kehidupan yang diam tetapi sebenarnya adalah sebuah film, mengungkapkan kejutan eponymous-nya dalam gerakan lambat, sementara Nature morte aux granat, karya seniman kelahiran Palestina Mona Hatoum, menonaktifkan banyak granat dengan membuat mereka dari gelas berwarna permen — tetapi aturlah di atas brankar baja yang mengembalikan potensi mematikannya. Brougher melihat tema perusakan sebagai "kontinum" dalam sejarah seni, dengan ancaman langsung dunia berkembang dari bom hidrogen menjadi bom bunuh diri dan bencana alam. "Tidak ada momen bagus untuk menghentikan [pameran], " katanya. "Bagian yang sulit adalah membatasi jumlah artis dalam pertunjukan. Ada begitu banyak kehancuran."
"Kontrol Kerusakan: Seni dan Penghancuran Sejak 1950" akan ditayangkan hingga 26 Mei 2014 dan akan melakukan perjalanan ke Mudam di Luksemburg, 12 Juli - 12 Oktober 2014 dan ke Kunsthaus Graz, pertengahan November 2014 hingga pertengahan Maret 2015 .
