Jangan pernah berdebat politik atau agama, peringatan itu pergi, terutama di bar. Keyakinan kita begitu mengakar sehingga kita sering mengambil pandangan yang berlawanan sebagai penghinaan pribadi. Mungkin itu sebabnya sangat mudah untuk berdebat tentang film. Semua film bersifat politis pada setidaknya satu tingkat, karena semua film memiliki sudut pandang. Dan semua film membutuhkan iman untuk berhasil: untuk menonton film, kita harus menangguhkan ketidakpercayaan dan menerima bahwa setiap frame (atau, semakin, bit digital) yang mengandung informasi visual dapat dilihat sebagai gerak.
Pembuat film Mainstream menghindar dari film politik atau agama yang terang-terangan, takut menyinggung penonton yang dituju atau lawan mereka. Tentu saja ada banyak pengecualian, tetapi mereka jarang menangkap imajinasi pemirsa seperti yang dilakukan oleh lebih banyak film yang berorientasi hiburan. Itu kecuali Anda melihat lebih dalam pada mereka. Seberapa banyakkah film-film Star Wars dengan politik, misalnya, atau film-film Indiana Jones dengan keyakinan? Bekas fitur pemberontak melawan tiran jahat selama berabad-abad; yang terakhir mengungkap Tabut Perjanjian dan Cawan Suci selama petualangan mereka.
Tanpa urutan tertentu, berikut adalah lima film yang dibangun hampir secara eksklusif di seputar iman. Yaitu, dengan keyakinan daripada dogma, mengesampingkan film-film religius yang jelas seperti King of Kings atau Diary of a Country Priest . Ada beberapa contoh lain mulai dari Peter Pan dan ET The Extra-Terrestrial ke film Prancis yang indah Ponette, tetapi mari kita mulai dengan lima yang Anda mungkin tidak memikirkan hal berikut dalam hal iman.
1. Leap of Faith (1992): Steve Martin memerankan Jonas Nightengale, seorang penipu yang menyamar sebagai penginjil pertunjukan tenda yang diuji ketika truknya mogok di luar kota Kansas kecil. Kekeringan telah melumpuhkan perekonomian, membuat warga kota rentan terhadap penyembuhan iman palsu Nightengale. Tetapi dipenuhi dengan kebencian diri, dia mencapai krisis yang mengancam identitasnya. Plot banyak berutang kepada The Rainmaker, sebuah drama yang difilmkan dengan Burt Lancaster dan Katharine Hepburn pada tahun 1956, tetapi Leap of Faith lebih keras, kurang memaafkan tentang konsekuensi dari kepercayaan. Kritikus Roger Ebert sangat terkesan dengan kinerja Martin sebagai "seorang pria yang kumuh, putus asa, cerah, serakah tanpa harapan." Film ini telah diadaptasi menjadi musikal yang akan dibuka di Broadway pada 2012.
2. Devi (1962): Sebuah film oleh pembuat film luar biasa dari India, Satyajit Ray, Devi, atau The Goddess, diatur di Chandipur pada tahun 1860. Seorang pemilik tanah kaya bermimpi bahwa putrinya Doyamoyee (Sharmila Tagore) adalah reinkarnasi dari dewi Kali, dan karena itu harus disembah. Para petani membawa hadiahnya dengan harapan dia akan menjadi perantara bagi mereka. Suami Doyamoyee, Umaprasad (Soumitra Chatterjee) mencoba untuk melawan apa yang dilihatnya sebagai kepercayaan yang sudah ketinggalan zaman, tetapi penyembuhan yang ajaib mengubah pikirannya. Devi memiliki nuansa dongeng, moral yang berduri tajam. Ray juga menyutradarai Apu Trilogy (Tagore memulai debutnya di The World of Apu ), Days and Nights in the Forest, Distant Thunder, dan beberapa film yang lebih luar biasa. Tagore, yang menampilkan ketenangan dan gravitasi yang tidak wajar, baru berusia enam belas tahun ketika dia merekam Devi .
3. The Land Beyond the Sunset (1912): Sejarawan film terkenal Kevin Brownlow mengelompokkan film ini, difilmkan dengan kerjasama dari Fresh Air Fund, dengan siklus film "kesadaran sosial" yang populer pada saat itu, seperti Life at Hull House ( 1911), atau Children Who Labour (1912). The Land Beyond the Sunset menyangkut Joe (Martin Fuller), seorang tukang koran yang hidup dalam kondisi buruk di daerah kumuh Kota New York. Undangan untuk piknik Dana Udara Segar di Bronx membuka sebuah dunia yang tidak pernah disadari oleh Joe. Melalui pendongeng, Joe menemukan sesuatu untuk dipercaya, tetapi ia akan membayar biaya yang mengerikan untuk imannya. Sejarawan film William K. Everson menyebut ini "film liris pertama yang benar-benar liris", dan meskipun indah, film itu menyengat dengan cara yang tidak terduga.
4. Stars in My Crown (1950) Berdasarkan novel populer karya Joe David Brown, Stars in My Crown mengambil bentuk memoar ketika seorang anak mengingat ayahnya, seorang menteri pasca Perang Sipil yang mendukung kepercayaannya dengan senjata tangan. . Disutradarai oleh Jacques Tourneur ( Orang-orang Kucing, Keluar dari Masa Lalu ), film ini adalah pandangan yang hangat dan bernostalgia tentang kehidupan di kota kecil Barat — sampai ia menguji kepercayaan menteri (diperankan oleh veteran Barat Joel McCrea) dan keluarga secara mengejutkan brutal.
5. Ordet (1955) Disutradarai oleh Carl Theodor Dreyer, ini bisa menjadi tes asam untuk film tentang iman. Diadaptasi dari sandiwara oleh Kaj Munk, Ordet (“The Word”) berlangsung di sebuah pertanian pedesaan di mana tiga putra mengikuti jalur kepercayaan yang berbeda dengan hasil yang tragis. Beberapa pembuat film memahami kekuatan medium serta Dreyer. Dalam film-film seperti Day of Wrath dan The Passion of Joan of Arc, ia menggunakan bahan yang sangat emosional untuk terhubung dengan pemirsa di tingkat yang sangat pribadi. Anda bisa menyerah pada kekuatan pencitraan Dreyer, pada langkahnya yang hipnotis dan wawasan yang menghanguskan, atau Anda bisa menolak pekerjaannya sepenuhnya. Puluhan penggemar film menganggapnya membosankan; pembuat film yang sebenarnya, di sisi lain, menyadari betapa sulitnya untuk menduplikasi pencapaiannya. Tidak ada pertanyaan yang dituntut oleh Ordet, tetapi ia membayar dengan cara yang tidak bisa dilakukan oleh film yang lebih sederhana dan lebih mudah.
