Futuris menyerang Italia pada awal abad ke-20, memilih berkelahi dengan apa pun yang cantik, sentimental atau ketinggalan jaman. Mereka merayakan kekerasan, kecepatan, kejantanan, dan, terutama, modernitas.
Peringatan seratus tahun gerakan seni itu membawa banyak retrospektif ke Italia dan tempat lain. Pameran Amerika terbesar yang pernah dijadwalkan akan dibuka di Guggenheim pada 2014. Karena kaum Futuris mengusulkan penghancuran museum ("kuburan, " dalam bahasa mereka), mereka akan membenci upeti ini. Tetapi mereka akan senang menemukan bahwa pengaruh mereka tetap kuat di abad ke-21.
Pada tahun 1909, ketika ayah Futurism, penyair Filippo Tommaso Marinetti, menulis manifesto kemarahannya yang pertama, Italia direduksi menjadi daerah terpencil di Eropa, dan tidak memiliki batu bara, membuat industrialisasi sangat lambat.
Marinetti mencibir nostalgia untuk Renaisans dan Roma. "Dia bosan mendengar tentang mereka, " kata Christine Poggi, seorang sejarawan seni Universitas Pennsylvania. Dia ingin orang Italia pindah, dan menghembuskan pusat manufaktur yang berpasir, seperti Milan. Dia menasihati orang Italia untuk menemukan keindahan dalam teknologi: "Mobil menderu yang tampaknya naik grapeshot lebih indah daripada Victory of Samothrace, " maha karya Helenistik marmer.
Semua jenis seniman dengan cepat mengambil penyebabnya dan mulai membuat manifesto mereka sendiri. Di antara langkah-langkah lain, mereka menyatakan moratorium sepuluh tahun pada telanjang di lukisan. "Itu dianggap sebagai subjek pola dasar Renaissance, dan itu tidak modern, " kata Poggi. Umberto Boccioni, seorang pematung yang pernah melukis semi-telanjang ibunya yang montok dan tua, terus menciptakan Bentuk Unik Keberlanjutan di Luar Angkasa, sosok perunggu berotot yang berotot, yang mungkin merupakan karya Futuris marquee.
Futuris menggambarkan kereta yang melaju kencang, tubuh manusia bergerak, tembakan senapan mesin, lampu listrik, dan metropolis yang sedang dibangun. Teknik mereka yang berani menyentuh segalanya mulai dari Art Deco hingga Dadaism. Gerakan ini masih mempengaruhi "hampir semua artis yang tertarik pada kineticism atau bekerja dengan cahaya, " kata Poggi. Musim semi ini rumah mode Italia Etro menampilkan garis landasan pacu dengan pola yang terinspirasi oleh karya Futunist Fortunato Depero.
Chris Bangle, kepala desainer revolusioner BMW dari tahun 1992 hingga 2009, mengatakan bahwa patung-patung Boccioni memungkinkan dia untuk melihat dimensi keempat, "dimensi angin." Bangle menciptakan permukaan dengan campuran kurva cembung dan cekung yang memancarkan ketangkasan, seperti mobil konsep GINA Light. Setelah merilis BMW Z4 Coupe era Bangle pada tahun 2006, BusinessWeek mengamati bahwa tampaknya akan bergerak "bahkan ketika berdiri diam."
"Saya pikir Boccioni akan berpikir bahwa seseorang akhirnya menghormati apa yang ia coba geluti dari bentuk dan ruang, " kata Bangle. "Dia akan menyukai mobil-mobil itu."
