PELAJARAN MENDONGENG NORMAN ROCKWELL

Apa yang menarik dua pembuat film paling sukses di dunia ke ilustrator terkenal Amerika yang sama? Jawabannya mungkin terletak pada kanvas 1920 yang disebut Shadow Artist, gambar itu menggambarkan seorang lelaki berambut abu-abu berjanggut dengan rompi dan lengan baju berdiri di depan lampu minyak tanah yang menciptakan dengan tangannya siluet serigala serigala — kita dapat dengan mudah membayangkan efek suara yang menakutkan — untuk audiensi yang penuh semangat dari tiga anak muda yang rambutnya hampir seperti berdiri.

Dikurangi pada esensinya, inilah yang dilakukan George Lucas dan Steven Spielberg: membuat ilusi pada permukaan yang memantulkan secara vertikal untuk menarik, menghibur, dan memukau audiens mereka. Ini juga yang dilakukan oleh pelukis dan ilustrator figuratif, yang menjadikan Norman Rockwell, ilustrator yang produktif dari ratusan Saturday Evening Post dan sampul majalah lainnya, sepupu kreatif mereka dan sesama pendongeng.

Shadow Artist adalah salah satu dari 57 karya yang dipamerkan dalam "Telling Stories: Norman Rockwell dari Koleksi George Lucas dan Steven Spielberg" di Museum Seni Smithsonian Amerika hingga 2 Januari 2011, sebuah studi dalam konvergensi tiga visi artistik.

Kurator pameran Virginia Mecklenburg mengatakan ide untuk pertunjukan muncul dari Barbara Guggenheim, konsultan seni yang berbasis di Los Angeles dan anggota kelompok kolektor museum yang mengetahui koleksi Spielberg Lucas dengan baik. "Begitu saya mendengar tentang ide untuk pameran Rockwell, " kata Mecklenburg, "Saya berkata, 'Tolong, tolong, tolong!' Saya terpesona dengan lukisan dan gambarnya sejak saya masih kecil. Bekerja di acara itu memberi saya kesempatan untuk mengeksplorasi asosiasi Rockwell dengan film-film dan budaya pop yang terjadi pada saat Rockwell melakukan gambar. Ini hampir seperti arkeologi. "

Dalam sebuah esai untuk katalog pameran, Mecklenburg menceritakan efek sampul Rockwell untuk Saturday Evening Post pada Lucas dan Spielberg. Lucas, yang menghabiskan masa kecilnya dan tahun-tahun sekolah menengahnya di kota Modesto di Central Valley California, mengatakan bahwa ia dibesarkan “di dunia Norman Rockwell dengan membakar daun pada Sabtu pagi. Semua hal yang ada dalam lukisan Rockwell, saya tumbuh lakukan. "

Seperti dua pembuat film yang koleksinya membentuk acara museum, saya ingat Rockwell's Post meliput dengan baik. Tiga majalah membentuk hubungan mingguan keluarga saya dengan dunia di luar kota kecil kami di New Jersey: Life, Harper's Bazaar, dan Post . Hidup adalah sumber berita visual pra-televisi, Bazaar membuat ibuku yang modis tetap anggun dan Saturday Evening Post membuatku senang dengan penglihatan akan dunia Norman Rockwell yang tampak akrab bagi saya. Kebetulan (untuk menutup lingkaran) bahwa belum lama ini saya bekerja di Skywalker Ranch, kompleks luar biasa yang dibangun George Lucas di perbukitan California Utara untuk menjadi kantor pusat perusahaan filmnya. Di rumah utama yang megah, tempat saya sering makan siang, saya dapat memperbarui kesenangan masa kanak-kanak saya di dunia Rockwell dengan melihat beberapa gambar di dinding berlapis kayu. (Rumah itu, yang dibangun pada pertengahan 1980-an dengan gaya rumah peternakan Victoria abad ke-abad-an, adalah satu lagi ilusi Lucas.)

Artis Bayangan, Norman Rockwell, 1920. (Koleksi George Lucas)

Movie Starlet and Reporters, Norman Rockwell, 1936. (Koleksi Steven Spielberg © 1936 SEPS: Dilisensikan oleh Curtis Publishing, Indpls, IN. Hak cipta dilindungi. Foto © 2010 American Illustrators Gallery TM NYC)

Kakek dan Aku: Daun Raking, Norman Rockwell, 1948. (Koleksi George Lucas, © Brown and Bigelow)

Perjalanan Pertama ke Toko Kecantikan, Norman Rockwell, 1972. (Koleksi George Lucas Berlisensi oleh Norman Rockwell Licensing, Niles IL)

Let Nothing You Dismay, Norman Rockwell, 1941. (Koleksi Steven Spielberg)

Little Orphan at the Train, Norman Rockwell, 1951. (Koleksi George Lucas, Dilisensikan oleh Norman Rockwell Licensing, Niles, IL)

Kritikus seni yang serius sering menganggap Rockwell sebagai penguasa jalan tengah yang berhati-hati dan penuh perhitungan, semacam moderator kehidupan yang terlalu manis dan terlalu sempit. Sulit untuk berpendapat bahwa Rockwell adalah seniman yang menantang, tetapi ada orang-orang — George Lucas adalah satu dan saya yang lain — yang benar-benar tumbuh di dunia yang ia gambarkan. Alih-alih menjadi orang yang optimis, Rockwell bisa — kadang-kadang — layu dalam penokohannya, seperti dalam sampul Post tahun 1929 yang memperlihatkan tiga gosip yang berkerumun, yang jelas sedang merusak reputasi kota kecil.

Dalam kata pengantar katalog, Elizabeth Broun, Direktur Stent Margaret dan Terry di museum, menulis bahwa “Gambar-gambar Rockwell mengisi pikiran kita…. Mereka menyaring kehidupan menjadi mitos dengan menyederhanakan, menghubungkan titik-titik, menciptakan alur cerita, dan memungkinkan kita untuk menemukan makna yang berguna dalam peristiwa-peristiwa yang seringkali acak, terputus, atau tanpa perspektif moral. ”Deskripsi yang sama ini mungkin dengan mudah diterapkan pada banyak film Steven Spielberg— terutama aspek penyederhanaan dan perspektif moral. Bahkan dengan adegan pertempuran yang menggelegar, Saving Private Ryan jauh lebih dekat pengaruhnya ke Rockwell daripada ironis, kartun Perang Dunia II Bill Bill Mauldin yang eksistensial.

Pengaruh yang sama dapat dilihat dalam film-film awal Lucas, sebelum Darth Vader, Yoda dan efek khusus digital membuat tanda abadi mereka. Secara khusus, American Graffiti adalah visi Rockwell yang dihidupkan dalam konser tanpa batas dengan visi sutradara, dan Raiders of the Lost Ark, sambil juga memberi penghormatan kepada kisah petualangan anak laki-laki klasik, menghadirkan Indiana Jones sebagai pahlawan Hollywood yang mungkin bermunculan langsung dari sampul Saturday Evening Post . Mengacu pada salah satu gambar dalam koleksinya, Boy Reading Adventure Story, Lucas berbicara dalam katalog tentang "keajaiban yang terjadi ketika Anda membaca sebuah cerita, dan kisah itu menjadi hidup untuk Anda."

Ketertarikan Rockwell pada Hollywood yang membuat hubungan paling langsung dengan Spielberg dan Lucas sebagai kolektor. Artis itu melakukan yang pertama dari banyak kunjungan ke Los Angeles pada 1930, pada usia 36; dia akhirnya akan menjadi lebih terkenal sebagai ilustrator daripada pendahulu terkenal seperti NC Wyeth dan JC Leyendecker (pencipta "Arrow Collar Man"), tetapi dia sudah cukup terkenal untuk memiliki akses ke studio film. Bagian dari koleksi Spielberg adalah gambar lucu, mitos-penghilang Gary Cooper muda, berpakaian koboi penuh, menggunakan riasan wajah sebelum syuting adegan untuk The Texan . Komentar masam lainnya di kancah Hollywood, yang digunakan sebagai gambar sampul pada katalog pameran Smithsonian, adalah gambar enam anggota pers yang agak licin yang berusaha keras untuk mewawancarai bintang muda pirang yang tampak kosong. Meskipun dia agak mirip Jean Harlow, model yang sebenarnya adalah seorang aktris muda yang bercita-cita tinggi bernama Mardee Hoff. Sebagai bukti pengaruh Rockwell, dalam waktu dua minggu gambar muncul sebagai sampul Post Hoff terikat kontrak dengan Twentieth Century Fox.

Rockwell menggunakan teknik sutradara film untuk membuat adegannya. Dia menyewa model — seringkali beberapa, tergantung gambarnya — dan dengan hati-hati menempatkannya, untuk sketsa arang dan kemudian untuk foto. Sebagian besar ilustrator yang sukses membuat reputasi dan kehidupan mereka pada ketepatan yang tepat, tetapi keterampilan Rockwell begitu hebat sehingga ia dapat dilihat sebagai pelopor Foto Realis pada dekade berikutnya. Foto-fotonya menarik kita ke tempat kejadian, membiarkan kita melupakan keterlibatan artis dan karya-karyanya, dengan cara yang sama seorang sutradara yang baik menghapus kesadaran kita tentang kru dan peralatan dan sisi lain dari kamera. Rockwell memiliki kekuatan untuk memenangkan hati kita dengan ilusinya. Seperti yang dikatakan Steven Spielberg, "Saya melihat kembali lukisan-lukisan ini sebagai Amerika seperti yang seharusnya, suatu hari nanti mungkin seperti itu lagi."