Di ranjang kematiannya, Pieter Bruegel si Penatua memohon istrinya untuk membakar serangkaian gambar yang ditakutkan oleh tuan tua Flemish itu terlalu meradang, mungkin "karena dia menyesal, " menunjukkan biografi tahun 1604 oleh sejarawan seni terkenal Karel van Mander, atau "dia adalah takut itu karena mereka akan mendapat masalah. "
Kualitas subversif — dan, hingga hari ini, yang hanya sedikit dipahami — dari karya Bruegel sering kali berbentuk lanskap panorama yang dipenuhi dengan semburan aktivitas sehari-hari. Bergantian ditafsirkan sebagai perayaan atau kritik terhadap kehidupan petani, lukisan-lukisan Bruegel menampilkan serangkaian rincian simbolis yang menentang klasifikasi mudah: Seorang pria yang memainkan alat musik gesek sambil mengenakan pot di kepalanya bisa, misalnya, mewakili dakwaan menggigit Gereja Katolik— atau dia bisa dimasukkan dengan harapan membuat penonton tertawa.
"Di dalam Bruegel, " sebuah restorasi ambisius dan portal digitalisasi diluncurkan pada bulan Oktober bertepatan dengan pembukaan blockbuster Museum Bruegel Kunsthistorisches Museum retrospektif, bertujuan untuk mengungkap niat yang mendasari pelukis Renaissance. Seperti yang dilaporkan Nina Siegal untuk New York Times, situs web ini menampilkan rendering berkualitas tinggi dari 12 panel Bruegel di institusi Wina, serta pemindaian detail yang bersembunyi di bawah sapuan kuas terakhir.
Pencitraan X-ray dari karya 1559, "The Battle Between Carnival and Lent, " mengungkapkan fitur mengerikan yang ditutupi dalam produk akhir, termasuk mayat yang diseret ke dalam gerobak dan mayat kedua tergeletak di tanah. Pemindaian inframerah lebih jauh menyoroti perubahan kecil yang dilakukan Bruegel sebelum menyelesaikan lukisan, dengan sebuah salib menghiasi kulit roti berubah menjadi sepasang ikan. Salib terang-terangan menunjuk pada gereja, sementara ikan itu — kelezatan Prapaskah tradisional — memberikan anggukan yang lebih halus kepada Kristus.
Salib terlihat pada kulit tukang roti ini berubah menjadi sepasang ikan di produk akhir (Kunsthistorisches Museum) Menurut halaman proyek, "Inside Bruegel" diluncurkan pada 2012 dengan dukungan dari Panel Paintings Initiative dari Getty Foundation, yang memberikan hibah kepada konservator seni yang sedang berkembang. Sebelumnya, inisiatif ini memungkinkan terciptanya "Closer to Van Eyck, " digitalisasi besar karya Jan dan Hubert van Eyck pada 1432, "The Ghent Altarpiece, " atau "Adoration of the Mystic Lamb."
Selain memungkinkan pengunjung untuk melihat lebih dekat karya-karya Bruegel seperti yang mereka kenal sekarang, fitur portal pemindaian dilakukan dengan reflektografi inframerah, fotografi makro dalam cahaya inframerah dan cahaya tampak, dan X-radiografi, para sarjana dan pecinta seni yang memberi sekilas belum pernah terjadi sebelumnya dalam proses kreatif, penanganan dan teknik artis.
Sabine Haag, direktur Kunsthistorisches, memberi tahu Deutsche Welle bahwa berbagai proses memiliki tujuan yang berbeda. Fotografi inframerah, misalnya, membuat tanda tangan dan underdrawing terlihat, sementara pencitraan X-ray memungkinkan para peneliti untuk memeriksa panel kayu tempat Bruegel dengan susah payah melapisi kreasi-karyanya.
Dalam sebuah posting blog yang diterbitkan di situs web Kunsthistorisches, para kurator merinci beberapa temuan proyek yang paling menarik: Dari 12 panel, hanya satu, "Christ Carrying the Cross, " mempertahankan format aslinya. Sisanya dipotong pada titik tertentu setelah penciptaan mereka, dengan seseorang yang benar-benar membawa gergaji ke tepi kanan dan atas "Menara Babel" tahun 1563. Dalam beberapa kasus, menanam secara mendasar mengubah "komposisi yang dikalibrasi dengan hati-hati" dari Bruegel, yang menarik perhatian dari elemen-elemen tertentu dan membawa orang lain ke garis depan.
Mayat-mayat yang terlihat dalam versi sinar-X dari "Pertempuran Antara Karnaval dan Masa Prapaskah" juga menawarkan bukti intervensi seniman kemudian. Sabine Pénot, seorang kurator lukisan Belanda dan Belanda di Kunsthistorisches, mengatakan kepada Siegal Times bahwa Bruegel tidak menutupi mayat-mayat itu sendiri; sebagai gantinya, entitas yang tidak dikenal kemungkinan menghapusnya selama abad ke-17 atau ke-18.
Menurut kurator pameran, jenazah dalam gerobak itu dilukis oleh seniman kemudian sekitar abad ke-17 atau ke-18 (Kunsthistorisches Museum) Yang menarik, underdrawing persiapan untuk karya-karya awal Bruegel, termasuk "Karnaval dan Masa Prapaskah, " menampilkan serangkaian detail yang sangat besar yang diterjemahkan Bruegel dengan tepat ke sapuan kuasnya. Setahun kemudian, bagaimanapun, underdrawing artis mencakup detail yang jauh lebih sedikit, akhirnya memuncak dalam pengabaian panel Menara Babel untuk pekerjaan persiapan.
"Investigasi menunjukkan ... bahwa di bawah lapisan cat, ada gambar yang disembunyikan dan hampir tidak diteliti sejauh ini, " kata Haag kepada Deutsche Welle . "Sangat menarik melihat bagaimana Bruegel bekerja: jika dia biasanya menyiapkan papan; jika dia membuat gambar awal; jika perubahan dilakukan."
Bersama dengan Bruegel pameran, yang bergabung dengan 30 dari lukisan panel master Belanda yang masih ada dan hampir setengah dari gambar dan cetakan yang diawetkannya, portal online merupakan kontribusi yang signifikan terhadap pemahaman kita tentang seniman yang penuh teka-teki.
Namun, sebagai kurator pameran Ron Spronk, seorang sejarawan seni di Queen's University di Kanada, mengatakan kepada Siegal, tidak mungkin untuk mengukur motivasi Bruegel yang sebenarnya. Apakah pelukis itu semacam antropolog "yang ingin menunjukkan kepada kita gambar-gambar petani dalam kehidupan sehari-hari mereka, jatuh ke air, buang air besar di rumput, " atau dia "cukup banyak hanya berusaha membuat kita tertawa"?
"Di dalam Bruegel" tidak memiliki jawaban yang tegas. Alih-alih, ini berfungsi sebagai pintu gerbang ke dunia eklektik master tua, memungkinkan detektif seni amatir untuk membentuk penilaian mereka sendiri tentang kehidupannya — atau, tergantung pada sudut pandang Anda, satiris, gemilang dan mungkin bahkan adegan asusila.
