Pada hari-hari awalnya bereksperimen dengan kerajinan itu, Tatyana Yanishevsky merajut sweater. ”Saya butuh selamanya, ” kenang artis, dan dia kecewa dengan produk jadi. "Itu sangat jelek dan tidak pas."
Jadi dia mengubah taktiknya.
"Entah bagaimana aku membuat hubungan itu, oh, aku harus merajut potongan-potongan raksasa yang mewakili apa yang aku pelajari di kelas botani-ku, " kata Yanishevsky kepadaku.
Itu sepuluh tahun yang lalu, ketika dia masih seorang mahasiswa di Brown University yang belajar biologi dan seni. Untuk tesis seniornya dalam seni visual, Yanishevsky merajut delapan bunga yang secara anatomis benar. Hari ini, ia terus mengangkangi seni dan ilmu, mengelola pengembangan perangkat lunak untuk sebuah perusahaan konsultan lingkungan di Providence, Rhode Island, pada siang hari dan merajut tanaman dan anatomi manusia, serta bentuk-bentuk alami lainnya, pada malam hari.
Sejak masa sarjananya, Yanishevsky telah menjahit — menabur? —Sebuah taman penuh kembang sepatu raksasa, bunga lili, bunga gairah, dan pinggul mawar. Sembilan belas karyanya dipajang di Brooklyn Botanic Garden musim dingin yang lalu di sebuah pertunjukan yang disebut "Knit, Purl, Sow."
“Itu menjadi pendekatan yang sangat ilustratif, ” katanya, untuk mempelajari fisiologi tanaman. “Saya akan mendokumentasikan dalam skala besar dalam merajut semua bunga dan tanaman yang saya pelajari ini karena sangat menarik dan indah.”
Yanishevsky selalu merasakan hubungan yang kuat antara subjek dan medianya. Seperti tanaman yang tumbuh sel demi sel, katanya, ia merajut tiruannya dengan cara menjahit. “Saya merasa seperti meniru proses alami, ” tambahnya. "Sangat masuk akal bahwa saya baru akan mulai menumbuhkan bentuk bunga ini."
Rajutan serba guna dengan berbagai jahitan dan teksturnya. "Anda memiliki kelopak ini dan urat-urat ini yang membawa air dan nutrisi ke berbagai bagian tanaman, " kata sang seniman. "Aku bisa menyalinnya dengan rajutan dengan kabel dan punggungan." Untuk bagian bunga yang tembus pandang dan sejuk, Yanishevsky menggunakan renda, dan untuk batang dan akar yang keriput, dia lebih suka benang tebal.
Seniman tersebut telah menjahit replika tanaman rumah, spesies terancam, varietas tropis, dan gulma yang, seperti yang dikatakannya, “mungkin tidak terlalu indah tetapi tetap aneh dan terlihat menarik.” Yanishevsky mempelajari ilustrasi dalam buku teks dan foto botani secara online; dia juga merujuk pada spesimen yang ditemukan di rumah kaca dan di alam liar.
Misalnya, untuk merajut pinggul mawar, artis mengambil beberapa dari sisi jalan dan membedahnya. Jeroan dan potongan melintang organ tanaman paling membantunya. "Jika saya bisa mengetahui bagaimana tanaman itu berkembang, maka saya bisa memikirkan bagaimana organ yang berbeda harus terhubung di bagian saya, " katanya.
Komunitas ilmiah telah mengakui perhatian Yanishevsky terhadap detail. "Kami kagum dengan cara banyak karya-karyanya memperlihatkan semua bagian bunga atau tanaman, akarnya, " Sonal Bhatt, wakil presiden pendidikan dan interpretasi di Brooklyn Botanic Garden, mengatakan kepada Wall Street Journal . "Kami ingin masyarakat menghargai alam dengan cara lain."
Satu-satunya aspek dari patung Yanishevsky yang tidak benar untuk kehidupan adalah ukurannya. "Bunga Passion Anatomi yang Benar" tingginya tiga kaki, dan "Tiger Lily" -nya selebar lima kaki. Untuk alasan ini, potongan-potongan itu disebut "kartun, " "mengerikan" dan "konfrontatif." The Wall Street Journal menyamakan benang sari bunga gairahnya dengan "pandangan mata googly dari alien Pixar yang ramah."
"Tidak ada yang memperhatikan mereka karena mereka kecil, " kata Yanishevsky, dari spesies aslinya. "Tetapi jika mereka diledakkan dalam skala besar maka orang dapat melihat kecantikan dan kerumitan mereka."
