Para kritikus suka membuat pembaca terkesan dengan film-film yang tidak jelas, judul-judul yang jarang dikunjungi penonton bioskop. Hal serupa terjadi dengan Margaret, sebuah drama yang ditulis dan disutradarai oleh Kenneth Lonergan. Namun dalam satu putaran, kritikus membantu membawa film ini kembali ke publik.
Margaret dinamai beberapa daftar Top Ten Films tahun lalu, meskipun diputar di AS hanya dalam dua teater, satu di Los Angeles dan satu di New York. Ketika film itu keluar dari sirkulasi, Jaime N. Christley, seorang kritikus dengan Slant, memulai petisi online (sejak ditutup) untuk membawanya kembali. Masyarakat Film Lincoln Center menjadwalkan pemutaran pada 25 Februari dengan Lonergan dan banyak pemain yang hadir. Sekarang, yang luar biasa, film ini menerima lebih banyak pemutaran film, mulai besok, 23 Maret.
Anna Paquin dan Matt Damon di Margaret.
Pertama, sedikit sejarah. Lonergan, penulis naskah ( This Is Our Youth ), penulis skenario ( Analisis Ini ) dan sutradara ( You Can Count on Me ), mulai menulis Margaret pada tahun 2003, meskipun ia memiliki gagasan sejak sekolah menengah dan menganggapnya sebagai film fitur sejak 1995 Dia mulai syuting film pada tahun 2005, menyelesaikan Desember itu terlepas dari beberapa pengambilan gambar dan pemotretan ulang.
Penulis dan sutradara Kenneth Lonergan. Perkumpulan Film milik Pusat Lincoln
Pengeditan memakan waktu tiga tahun, sebagian karena Lonergan seharusnya menyerahkan film berdurasi dua jam kepada distributor Fox Searchlight. Terjadi gugatan antara produser Gary Gilbert dan Fox Searchlight; Lonergan saat ini terlibat dalam gugatan terpisah yang mencegahnya berbicara tentang banyak detail produksi.
The Margaret Fox Searchlight akhirnya dirilis pada September 2011 "adalah versi yang selesai pada 2008, " kata Lonergan kepada penonton bioskop di pemutaran Februari. "Saya pikir ini luar biasa dan saya sangat bangga akan hal itu."
Margaret masuk dan hanya kurang dari 150 menit, yang bisa terasa terlalu lama atau terlalu pendek. ( The Hunger Games, yang dibuka Jumat, berlangsung 142 menit.) Film ini mengikuti remaja Lisa Cohen, yang diperankan oleh Anna Paquin, setelah dia secara tidak sengaja membantu menyebabkan kecelakaan fatal di jalanan Manhattan.
Trauma, ia menghubungi orang dewasa untuk mendapatkan nasihat dan kenyamanan. Ibu tunggal Joan (aktris J. Smith-Cameron) dan ayah bercerai Karl (diperankan oleh Lonergan) tidak menanggapi seperti yang diinginkan Lisa, dan para guru (diperankan oleh Matt Damon dan Matthew Broderick, antara lain) juga gagal. Dengan caranya sendiri, Lisa berkampanye untuk memperbaiki apa yang dia anggap sebagai ketidakadilan, mengambil polisi, sistem hukum, dan orang asing dalam pencarian yang sama membingungkannya dengan rasa pedihnya.
"Saya mencoba melihat fenomena itu ketika Anda tiba-tiba menjadi sadar akan dunia, dan semua hal mengerikan dan menarik di dalamnya, seolah-olah tidak ada orang lain yang memperhatikannya sebelumnya, " kata Lonergan kepada hadirin. “Kamu belum lelah. Anda berusia 17 tahun dan Anda berpikir sesuatu dapat dilakukan untuk itu. "
Direktur mengingat komentar Elaine May mengatakan kepadanya: "Hanya seorang remaja yang bisa berpikir dia bisa memiliki efek sebesar itu pada dunia." "Kami lelah, " lanjut Lonergan. "Kita menjadi tiga puluh dan berkata, 'Kamu tahu, aku hanya akan membuat hidupku benar, dan orang-orang di sekitarku benar.' Paling-paling sebagian besar remaja menganggap itu munafik dan lemah. ”
Judul film ini berasal dari "Spring and Fall, " sebuah puisi tahun 1918 oleh Gerard Manley Hopkins. Di dalamnya, Margaret berduka atas dedaunan yang jatuh dari pohon. Seperti yang dikatakan Lonergan, “Saya ingat berada di kelas sembilan atau sepuluh di rumah seorang teman, dan seekor burung pipit terbang ke jendela dan menjatuhkan diri, bunuh diri. Saya merasa, 'Ya Tuhan, burung gereja itu baru saja mati.' Sekarang saya bisa berjalan melewati selusin burung pipit mati tanpa berkedip. "
Kehilangan kesedihan dan ketidakadilan itulah yang Lonergan coba utarakan dalam Margaret . Tetapi bagi saya, Margaret adalah khusus untuk apa itu, bukan tentang apa itu. Lonergan adalah penulis yang luar biasa, tetapi yang lebih penting, dia sabar. You Can Count on Me adalah salah satu film yang lebih memilukan dalam memori baru-baru ini justru karena ia dibuka dengan begitu santai, begitu tepat.
Seperti film itu, Margaret merasa intim dan tidak nyaman. Lonergan menunjukkan kepada kita apa yang lebih baik kita tidak lihat tentang karakternya: bagaimana mereka gagal, membuat kesalahan, menyerah, mengabaikan atau mengkhianati satu sama lain — sama seperti yang kita semua lakukan. Meskipun demikian, Lonergan masih menemukan apa yang menebus karakternya, dan mengapa kita harus peduli tentang mereka.
J. Smith-Cameron dan Jean Reno di Margaret.
Margaret juga merupakan film di mana setiap lokasi terasa otentik. Seperti inilah Kota New York: indah, kacau, mengerikan, sekaligus. Satu tembakan yang menyapu Metropolitan Opera memiliki kemegahan rahang; lain, di mana Lisa didatangi oleh kesulitan, dapat membuat Anda merasa ngeri.
Satu adegan di tengah Margaret mengkristalisasi masalah yang Lonergan miliki dalam mengedit film. Di dalamnya, Broderick memberikan interpretasi garis-garis dari King Lear ; seorang siswa (diperankan oleh Jake O'Connor) menawarkan makna yang berbeda dan kontradiktif. Argumen panjang mereka adalah sorotan komik, “meskipun itu sebenarnya bukan alur ceritanya, ” seperti diakui Lonergan.
“Apa yang saya pikir itu lakukan dan mengapa itu bukan hanya adegan yang menyenangkan yang bisa kita hilangkan adalah bahwa itu mewakili betapa mustahilnya hal itu, diambil dari sudut pandang guru, ” lanjut sutradara. “Jika dia tidak dapat meyakinkan seorang anak di satu kelas satu poin dari satu baris dari Shakespeare, anak itu juga tidak dapat meyakinkan guru untuk melihat garis itu dengan cara apa pun — sementara Lisa berusaha melakukan sesuatu yang jauh lebih banyak. lebih sulit.
"Saya pikir alasan adegan itu ditulis dan alasannya tetap ada di film, bagi saya itu tepat pada uang dari apa yang dia lawan: fakta bahwa orang hanya berpikir apa yang mereka pikirkan."
Ini adalah keindahan Margaret, sebuah film yang berkembang dari premisnya untuk merangkul sudut pandang yang berbeda, untuk menawarkan alasan untuk kesalahan yang dirasakan, untuk menunjukkan bagaimana seseorang menemukan tempatnya di dunia.
Saya akan memberikan kata-kata terakhir kepada Richard Brody dari The New Yorker : “ Margaret menanggung risiko jatuh ke dalam pengabaian yang tidak selayaknya terjadi — meski hanya sementara. Itu akan diingat, bertahun-tahun dan dekade karenanya, sebagai salah satu keajaiban sinematik tahun ini, bahkan dasawarsa ini, dan akan membuat sejarawan merenungkan dan menyesali kurangnya pengakuannya pada zamannya sendiri. ”
