Karya Baroque karya Artemisia Gentileschi adalah tentang wanita. Lebih khusus lagi, mereka menunjukkan perempuan dalam aksi, secara aktif menegaskan hak pilihan perempuan dan menentang laki-laki cabul, membunuh, dan tak bergantian yang bergantian di sekitar mereka. Bahkan dalam lukisan yang tidak memiliki kehadiran laki-laki — misalnya, “Potret Diri sebagai Saint Catherine dari Alexandria, ” pada tahun 1615-17, yang mendapati sang seniman menggenggam roda penyiksaan yang rusak saat ia menawarkan kepada para penonton sebuah pandangan panjang yang menantang — subversi gender norma-norma sudah jelas terlihat, terpampang pada jalinan kreasi Gentileschi yang sangat realistis, proto-feminis.
Konten terkait
- Analisis X-Ray Mengungkapkan Potret Diri Tersembunyi Di Bawah Lukisan Artemisia Gentileschi
Maka, tidak mengherankan bahwa Gentileschi telah menikmati kebangkitan perhatian akhir-akhir ini, dengan 2018 muncul sebagai sorotan khusus dari kebangkitan abad ke-21 ini. Pada bulan Juli, Galeri Nasional London membeli potret diri tersebut seharga £ 3, 6 juta (sekitar $ 4, 7 juta USD), mencetak rekor bagi seniman dan meningkatkan koleksi karya museum yang sangat sedikit oleh perempuan hingga total 21 buah. Konservasi dan pemulihan kanvas memakan waktu sekitar lima bulan, tetapi seperti yang dilaporkan Mark Brown untuk Guardian, "Potret Diri sebagai Santo Catherine dari Aleksandria" akhirnya membuat debut publiknya yang penuh kemenangan.
Dianggap sebagai "hadiah Natal untuk negara ini, " lukisan Gentileschi, yang mulai ditayangkan Rabu, dijadwalkan untuk mengunjungi tempat-tempat "tidak biasa dan tak terduga" di seluruh Inggris mulai Maret 2019 dan menjadi tajuk utama pameran 2020 yang menampilkan 35 karya yang diantisipasi oleh Tuan Tua Barok.
Meskipun banyak diskusi seputar Gentileschi dan potret dirinya yang telah dipusatkan berfokus pada harga pembelian kanvas dan implikasi yang menyertainya bagi representasi perempuan dalam seni, mungkin ada sisi yang lebih gelap dari perolehan judul berita utama Galeri Nasional: As Javier Pes menulis untuk artnet News, museum telah menambahkan lukisan itu ke daftar artefak yang berpotensi dijarah oleh Nazi selama Perang Dunia II.
Risalah rapat wali amanat yang diperoleh artnet mengungkapkan kekhawatiran terkait dokumentasi asal karya selama tahun 1930-an dan 40-an. Seorang Prancis bernama Charles Marie Boudeville meninggalkan potret kepada putra remajanya setelah kematiannya di awal 1940-an, tetapi tidak jelas bagaimana ia awalnya memilikinya. Faktanya, Pes menjelaskan, kesenjangan dalam sumbernya sudah ada sejak masa penciptaan lukisan, sehingga mempersulit para sarjana untuk melacak perjalanan karya dari bengkel Florentine Gentileschi ke Prancis abad ke-20.
Menurut juru bicara dari Galeri Nasional, museum memiliki bukti kuat untuk menunjukkan bahwa potret itu tidak dibeli oleh Boudeville — seorang lelaki yang memiliki sedikit cara yang tidak menunjukkan tanda-tanda bakat seni lainnya — melainkan diturunkan sebelum 1933, ketika penjarahan Nazi menjarah mulai dengan sungguh-sungguh.
Sejarawan seni dan pakar seni yang hilang, Noah Charney, mengatakan pada artnet bahwa pembelian karya bayangan oleh lembaga bertubuh galeri itu "sangat tidak biasa dan bermasalah." Namun, ia menambahkan bahwa kurangnya dokumentasi tidak lantas membuat benda dijarah benda seni. .
Artemisia Gentileschi, "Judith Beheading Holofernes, " c. 1612 (Domain publik) "Potret Diri sebagai Saint Catherine dari Alexandria" awalnya tiba di pasar pada Desember 2017, ketika juru lelang yang berpusat di Paris Christophe Joron Derem menjualnya ke dealer London Robilant + Voena dengan harga rekor € 2, 4 juta (sekitar $ 2, 7 juta USD) ). Pada bulan Juli 2018, Galeri Nasional mengumumkan pembelian (lagi) yang memecahkan rekor tentang apa yang digambarkan oleh kritikus seni Guardian, Jonathan Jones, sebagai "catatan memukau tentang rasa sakit dan keberanian [Gentileschi]."
Jones menulis bahwa kanvas itu tampaknya bertindak sebagai "singgungan langsung" ke pengadilan pemerkosaan tahun 1612 yang terkenal, yang menemukan ayah Gentileschi yang berusia 18 tahun, sesama pelukis Orazio Gentileschi, menuduh guru seni putrinya, Agostino Tassi, melakukan pelecehan seksual nya. (Seperti yang dijelaskan Sarah Cascone untuk artnet News, wanita dilarang menekan tuduhan pemerkosaan pada saat itu, sehingga Orazio bertindak atas nama Gentileschi, merinci penurunan “nilai barter” yang diakibatkan oleh hilangnya keperawanannya.)
Selama persidangan tujuh bulan, Gentileschi menawarkan kesaksian yang menyayat hati tentang cobaannya, bahkan mengalami penyiksaan brutal untuk membuktikan keandalan akunnya. Jones menggambarkan ruang sidang ini sebagai parodi dalam artikel Guardian yang terpisah, menulis bahwa hakim menyetujui "penggunaan moderat dari sibille, " atau cincin logam yang dikencangkan di sekitar jari dengan tali. Terlepas dari siksaan ini, seniman itu berulang kali menyatakan, "Itu benar, itu benar, itu benar, itu benar."
Si pemerkosa — meski terbukti bersalah — tidak pernah dihukum. Sebaliknya, Gentileschi yang ditinggalkan untuk mengatasi luka, baik secara fisik maupun emosional, dari penyiksaannya. Trauma ini tercermin dalam penggambaran artis tentang penjahat Perjanjian Lama, Holofernes dan pembunuhnya, seorang wanita muda bernama Judith: Dua versi adegan itu bertahan — sangat brutal, mereka menampilkan Judith yang tekun melihat melalui celah Holofernes yang menganga, leher berdarah — dan, ketika Catatan Jones, bisa sangat berlipat ganda saat rendering Gentileschi membalaskan dendam pada Tassi. Sementara Gentileschi secara fungsional buta huruf, para sarjana menyarankan dia menggunakan karya seninya untuk menyampaikan kisahnya — dan, dalam kasus ini, seperti yang diamati Jones, bahkan melukiskan dirinya sendiri nasib baru.
Potret diri Saint Catherine, sebagai perbandingan, adalah meditasi yang lebih halus tentang masa lalu penciptanya, menggambarkan ikonografi roda Catherine yang rusak untuk melambangkan "penderitaan yang diatasi ... [dan] kekerasan yang dialami." Tetapi jika Anda melihat ke mata Gentileschi, Anda akan melihat baja menatap ke belakang. Seperti yang pernah diceritakan oleh seniman itu sendiri, "Kamu akan menemukan roh Kaisar dalam jiwa seorang wanita."
