Memasuki lobi baru yang mengkilap dari Museum Nasional Sejarah dan Budaya Afrika-Amerika, orang mungkin menganggapnya sebagai karya seni yang brilian.
Konten terkait
- Bagaimana Para Kurator Smithsonian Mengemas 200 Tahun Kebudayaan Afrika-Amerika dalam Satu Pameran?
- Pameran Baru tentang Musik Hitam Dapat Memberikan Museum Lain Lari untuk Uang Mereka
Di seberang langit-langit terbentang patung perunggu, tembaga, dan kuningan abstrak karya Richard Hunt dari Chicago. Di satu dinding adalah karya lima-panel dari seniman bidang warna DC Sam Gilliam. Di sisi lain, relief ban daur ulang dari Chakaia Booker, yang memukau Washington tahun lalu dengan pemasangan di pembukaan kembali Galeri Renwick di Smithsonian American Art Museum.
Semua ini di dalam sebuah bangunan yang mencolok, dipuji secara kritis, dirancang oleh David Adjaye dan timnya, dengan bentuk korona tiga tingkat, ditutupi oleh panel yang terinspirasi oleh pagar besi yang dibuat oleh pengrajin yang diperbudak di New Orleans dan Charleston, Carolina Selatan.
Artistik seperti itu, sebagian besar museum seharga $ 540 juta, 400.000 kaki persegi diberikan kepada sejarah Afrika-Amerika, disajikan di empat galeri bawah tanah. Dua dari lima lantai di atas tanah diberikan untuk tonggak budaya dan komunitas dalam olahraga, musik dan militer, antara lain.
Tapi begitu seseorang masuk ke Galeri Seni Rupa, nadanya bergeser.
Tidak lagi padat dengan informasi, gambar arsip, dan teks, dinding-dinding galeri yang tidak berantakan memberi jalan bagi seni heboh yang memiliki ruang untuk bernafas dan berdampak. Tidak seserius pameran Musikal Crossroads terdekat, tetapi memiliki otoritas yang tenang, tidak perlu membuat kasus untuk Afrika-Amerika dalam seni, tetapi hanya memajang saja.
Dinding galeri yang tidak berantakan membuat jalan bagi seni heboh yang memiliki ruang untuk bernafas dan berdampak. (Jason Flakes) Objek pertama yang menarik perhatian saat masuk adalah Mothership (kapsul) 2009 mencolok milik Jefferson Pinder, yang memanggil replika Parlemen / Funkadelic Mothership di galeri terdekat — dan kapsul Merkurius asli di ujung National Mall yang lain, di Museum Dirgantara dan Luar Angkasa Smithsonian.
Lebih dari itu, replika kapsul Merkurius terhubung dengan bobot sejarah di tempat lain di museum karena dibangun dengan kayu yang diselamatkan dari platform pelantikan pertama Presiden Obama. (Semua itu dan ia memiliki soundtrack: Stevie Wonder "Living for the City" dan Sun Ra "Space is the Place").
Beberapa seniman Afrika-Amerika terkemuka diwakili dalam pameran ini, mulai dari plester 1921 karya seni karya Rodin-protégé Meta Vaux Warrick Ethiopia hingga Patung Charles Alston tahun 1970 dari Pendeta Martin Luther King, jr.
Dua lukisan karya Jacob Lawrence menjangkau dua dekade. Ada abstrak yang jelas dari Romare Bearden, dan contoh dari David Driskell yang berpengaruh. Putranya yang Mencengangkan, Anak-Mu, menggambarkan ibu Emmitt Till yang mempresentasikan tubuh putranya yang tidak berbulu. Peti mati yang sebenarnya adalah salah satu artefak yang lebih kuat di museum sejarah lima lantai di bawah ini.
Artis Lorna Simpson diwakili oleh cetak perak 1989 tanpa judul yang juga dikenal sebagai A lie bukanlah tempat perlindungan, salah satu dari beberapa kata mutiara yang dicetak pada T-shirt di sekitar beberapa lengan hitam yang terlipat (antara lain, "diskriminasi bukanlah perlindungan" dan " isolasi bukan obat ”)
Seni aktivis adalah bagian besar dari karya di galeri, dengan karya yang digambar dari setengah abad yang lalu ke masa sekarang yang mencerminkan jenis pemberontakan yang dicatat di sudut-sudut lain museum.
Grand Dame Queenie Amy Sherald 2012 dipajang dalam pameran Seni Visual baru di Museum Nasional Sejarah Amerika Afrika. (Jason Flakes) Bpte Saar's mixed-media tryptich Let Me Entertain You dari tahun 1972 menunjukkan transisi dari pemain penyanyi bermain banjo abad ke-19, terlihat pada gambar kedua dipaksakan di atas foto penggantungan, ke gambar yang sama di abad ke-20 dengan mengacungkan senapan. sebagai gantinya.
Barbara Jones-Hogu yang berani 1971 Unite memperlihatkan serangkaian angka, kepalan tinggi-tinggi — seperti patung seukuran John Carlos dan Tommie Smith yang mengangkat tinju bersarung tangan ketika mengambil medali di Olimpiade 1968, di galeri olahraga.
Bahkan karya-karya yang paling abstrak, seperti lukisan tahun 1969 oleh Gilliam, yang karya seni yang ditugaskan juga di lobi, sering membuat referensi ke tanggal-tanggal penting dalam sejarah Afrika-Amerika. 4 April menunjukkan hari Martin Luther King dibunuh.
Pendanaan sederhana mungkin telah mencegah galeri dari mungkin memiliki seniman Afrika-Amerika yang paling terkenal — Jean-Michel Basquiat, Kehinde Wiley, Martin Puryear, Glenn Ligon atau Carrie Mae Weems, yang menjual di pasar saat ini untuk sejumlah uang yang menakjubkan.
Namun, ada pelajaran yang bisa dipetik, terutama dalam beberapa karya tertua dari seniman yang bekerja secara tidak jelas pada zaman mereka, yang berasal dari Joshua Johnson, seorang pelukis potret di Baltimore yang dianggap orang pertama yang mewarnai kehidupannya sebagai pelukis. di AS. Ia diwakili oleh karyanya pada tahun 1807-08, Portrait of John Westwood, sebuah pabrik kereta kuda yang anak-anaknya juga ia lukis ( The Westwood Children saat ini hang di dekat Galeri Seni Nasional).
Ada juga Robert S. Duncanson, seorang pelukis Afrika-Amerika yang berhubungan dengan Hudson River School, yang 1856 Robbing the Eagles Nest dipamerkan.
Seniman Harlem Renaissance Laura Wheeler Waring, yang termasuk dalam pameran seni Afrika-Amerika pertama di negara itu pada tahun 1927, diwakili oleh seorang gadis potret tahun 1935 yang sangat menarik dalam Gaun Merah .
Beberapa seniman diwakili oleh potret diri, termasuk pendidik Universitas Howard James A. Porter, dalam pekerjaan studio dari tahun 1935; Lukisan mirip Rennaisance karya Frederick Flemister dari tahun 1941; Tindik potret diri Earle W. Richardson yang menghantui dari tahun 1934 disumbangkan oleh keluarga; dan Jack Whitten's menggelegar, media campuran 1989 abstrak.
Salah satu karya paling mencolok di galeri adalah koleksi 54 potret potret arang Whitfield Lovell dengan kartu remi, Round Card Series, 2006-11 yang memenuhi seluruh dinding (dengan masing-masing potret dipasangkan dengan kartu dari dek, termasuk pelawak).
Baik refleksi dari Afrika-Amerika dan survei yang kuat dari seniman masa lalu dan sekarang, Galeri Seni Visual berencana untuk mengabdikan setidaknya satu bagian dari itu untuk mengubah pameran, dalam upaya untuk menunjukkan banyak sekali bakat di bidang yang tidak mampu, seperti banyak dari sisa museum, untuk diperbaiki selama satu dekade.
"Visual Art and the American Experience" adalah pameran perdana baru yang dipajang di Museum Nasional Sejarah dan Budaya Afrika-Amerika. Kartu masuk dengan entri waktu kini tersedia di situs web museum atau dengan menghubungi Pusat Dukungan Pelanggan ETIX di (866) 297-4020. Diperlukan pas waktu untuk masuk ke museum dan akan terus diminta tanpa batas waktu.
