American Art Museum mengakui 15 seniman kontemporer terkemuka, tetapi hanya satu yang akan memenangkan hadiah utama pada bulan Oktober.
Anggap saja 15 di bawah 50 Museum Seni Amerika; 15 seniman kontemporer yang disebut sebagai nominasi tahun ini untuk penghargaan $ 25.000 mewakili kekayaan kreativitas yang akan dikagumi oleh setiap seniman, di bawah 50 tahun atau tidak.
Dipilih oleh juri yang akan tetap anonim sampai pemenangnya diumumkan pada bulan Oktober, para seniman ini bekerja di berbagai media mulai dari fotografi, keramik, hingga pahatan. Untuk setiap orang yang memprotes mereka hanya tidak mendapatkan seni kontemporer atau tidak tahu harus mulai dari mana, daftar ini tentu tidak akan mengarahkan Anda ke arah yang salah. Kami akan melihat lima artis sekaligus, dalam serangkaian tiga posting, sebelum pemenang diumumkan untuk mempercepat Anda.
Lima artis pertama dan tempat Anda dapat melihat beberapa karya mereka:
Matthew Buckingham: Lahir di Iowa, Buckingham belajar di School of the Art Institute of Chicago dan melanjutkan ke program studi independen di Whitney. Menggunakan instalasi film dan video, Buckingham memainkan mainan dengan lembut dengan tempat dan sejarah yang akrab. Dalam karyanya tahun 1992, The Truth About Abraham Lincoln, Buckingham mengubah biografi Lincoln menjadi serangkaian pernyataan benar / salah diselingi dengan pemeragaan kembali dari kehidupan presiden. Lihat salah satu karyanya di "Cahaya dan Lanskap" di Storm King Art Center di New York. Melalui 11 November.
Kathy Butterly: Dikenal karena patung keramiknya, Butterly membawa pendekatan main-main ke tanah liat. Potret dirinya pada tahun 1997, sebuah kapal keramik dengan empat anggota badan yang bertengger di atas alas hiasan, diberi judul “Like Butter, ” bermain dengan nama belakang artis. Karya-karya Butterly berwarna kaya dan tampaknya ada sebagai organisme hidup, meniru bentuk organik. Anda dapat melihat salah satu karya porselennya dalam koleksi permanen di Museum Seni dan Desain New York serta karya berjudul Royal Jelly di Museum Seni Smithsonian Amerika.
Christina Fernández: Bekerja dengan fotografi, Fernández mampu membuat potret sebuah komunitas dalam satu bingkai, menutupi lanskap kota dan individu. Baik dalam warna dan hitam dan putih, ia menciptakan gambar yang menghantui kehidupan sehari-hari. Lavanderia seri 2002 miliknya, misalnya, dilengkapi dengan binatu. Beberapa karyanya dipajang di koleksi permanen The Latino Museum di Los Angeles.
Amy Franceschini: Perwakilan lain dari Pantai Barat, Franceschini bekerja lintas media, bahkan membawa berkebun ke dalam produksi artistiknya. Sebagai anggota pendiri Futurefarmers kolektif seni, ia menciptakan karya-karya yang interaktif dan menarik sambil bercermin pada modernitas. Karya terkenal 2009 The Roulette Rakyat menampilkan roda kayu berputar raksasa. Pemirsa diundang untuk bertahan melawan kecepatan akselerasi roda atau dilempar ke tepian. Tindakan ini dimaksudkan untuk mencerminkan hubungan antara komunitas urban inti-pinggiran, khususnya di zona ekonomi seperti Hong Kong di mana ia dipamerkan. Karyanya sering terlihat di sekitar Bay Area, periksa situsnya untuk informasi lebih lanjut.
Rachel Harrison: The New Yorker menggambarkan karya pahatan totem seperti Harrison, mencatat kemampuannya untuk "menginvestasikan konstruksi kasar dengan humor yang sangat indah." Kadang-kadang ditawarkan sebagai potret, strukturnya yang tinggi memadukan media dan sering merujuk budaya pop. Karyanya termasuk dalam pertunjukan saat ini di Carnegie Museum of Art di Pittsburgh, "Natural History: Forum 69, " yang berlangsung hingga 14 Oktober.
Masih akan datang: Oliver Herring, Glenn Kaino, Sowon Kwon, Ruben Ortiz-Torres, Jaime Permuth, Will Ryman, Ryan Trecartin, Mark Tribe, Mary Simpson dan Sara VanDerBeek.
