Apakah hasrat Anda terletak pada artefak Asia atau Amerika; fotografi atau filateli; TKP, kucing atau komandan; postmodernisme, seni grafis atau sejarah Persia, pameran yang membuka musim gugur ini di museum Smithsonian di Washington, DC dan di New York City pasti akan memuat sesuatu di lorong Anda.
Freer | Museum Sackler
Yang paling tinggi dalam daftar kejadian Washington DC musim gugur ini adalah pembukaan kembali Museum Freer | Sackler pada 14 Oktober, yang terjadi setelah renovasi dua tahun Galeri Freer. Untuk menghormati revitalisasi galeri dan kuratorial memikirkan kembali ruang pameran, pembukaan kembali akan disertai dengan perayaan akhir pekan. "IlluminAsia: Festival Seni, Makanan, dan Budaya Asia" akan membanggakan pasar makanan Asia, lokakarya pembuatan seni, pertunjukan, dan proyeksi video spektakuler yang harus dilihat yang disajikan di pintu masuk sisi mal museum.
Dengan pembukaan kembali, penggemar kucing akan disuguhi koleksi besar eksotika kucing dari Mesir kuno dalam pameran baru "Divine Felines: Cats of Ancient Egypt, " dengan spesimen tertua yang berasal dari sekitar 4.000 tahun yang lalu. Dari patung, spidol dan sphinx hingga mumi kucing harfiah, 70-aneh objek akan menyampaikan makna spiritual dan budaya kucing Mesir dengan cara yang jelas secara visual. The Sackler bahkan melemparkan tulang ke anjing orang-beberapa karya seni bertema serigala dan canid akan mendapatkan sudut kecil mereka sendiri dalam tampilan yang lebih besar.
Sackler juga akan menawarkan koleksi lonceng Zaman Perunggu yang luar biasa dari Cina, dan akan memungkinkan pengunjung untuk mensintesis musik mereka sendiri dari rekaman suara otentik instrumen pada komputer layar sentuh yang praktis. "Menghadapi Sang Buddha: Seni dan Praktek di Seluruh Asia" menawarkan perspektif pan-Asia tentang penggambaran ikon agama, dan dalam "Feast Your Eyes: A Taste for Luxury in Iran Kuno, " kehidupan para bangsawan ribuan tahun akan diterangi. melalui jendela yang tidak biasa dari peralatan makan emas dan perak mereka yang mewah.
Cooper Hewitt, Museum Desain Smithsonian
Di New York City, Cooper Hewitt Design Museum, sementara itu, akan mengunjungi warisan budaya Jepang yang kaya. Dalam “Passion for the Exotic: Japonism, ” tembikar akhir abad ke-19, perabot dan barang-barang kerajinan tangan lainnya yang terinspirasi oleh tradisi Jepang, tetapi dibuat di Barat, akan bersaksi tentang dampak estetika global negara pulau itu.
“Passion for the Exotic” juga melengkapi kecerdikan berpikiran maju dari “Joris Laarman Lab: Desain di Era Digital, ” yang kursi dan tabel yang dirancang 3D-dicetak dan algoritmanya menyalurkan bentuk organik melalui media logam yang tidak mungkin. Bagi mereka yang tertarik dengan kesenian avant-garde pada skala yang lebih kecil, "Jewelry of Ideas: Gifts from the Susan Grant Lewin Collection" memamerkan inovasi di tingkat anting-anting, kalung, dan aksesori cantik lainnya selama enam dekade terakhir. Dengan geometri yang tajam dan kombo warna yang berani, perhiasan dalam koleksi pasti akan meninggalkan kesan.
Museum Seni Amerika Smithsonian
Seniman kelahiran Oaxaca Rufino Tamayo adalah subjek dari museum "Tamayo: The New York Years, " yang akan membenamkan pengunjung dalam interpretasi surealis pelukis minyak tentang lanskap perkotaan Amerika pada paruh pertama abad ke-20. Meskipun dipengaruhi oleh pengaruh rakyat Meksiko pra-Kolombia (Tamayo memiliki ikatan darah dengan orang-orang Zapotec), seninya jelas modern dalam geometri, melankolis dan suasananya yang seperti mimpi. Perpaduan yang bernuansa tradisi Eropa dan Meksiko, karya Tamayo akan memiliki arti yang berbeda bagi setiap individu yang melihatnya.
Dalam kisah Kara Walker tentang Harper's Pictorial History of the Civil War, siluet berlimpahan orang Afrika-Amerika menghantui pemandangan Selatan Lama. Komposisi cahaya halus dari Thomas Wilfred menawarkan pengalaman kosmis yang intens. Pengunjung museum Seni Amerika yang mencari pekerjaan yang merangsang dan orisinal tidak akan salah.
Manjakan rasa ingin tahu Anda yang tidak wajar dan teliti diorama TKP Frances Glessner Lee di Renwick musim gugur ini. (Renwick) Galeri Renwick
Pameran aneh yang paling menggembirakan datang ke DC musim gugur ini adalah "Pembunuhan adalah Hobinya: karya Renwick: Frances Glessner Lee dan Studi Singkat tentang Kematian yang Tidak Dapat Dijelaskan, " para pengunjung terkemuka melalui desa mengerikan rumah boneka tableaus menciptakan kembali adegan kejahatan Amerika yang rumit. Ketika Lee merakit miniatur itu, dia memikirkan akhir yang praktis: pelatihan analis forensik. Memang, model masih digunakan dalam instruksi hari ini, sekitar 55 tahun setelah kematian Lee. Tapi apa yang mungkin paling menarik tentang pajangan diorama adalah campuran kepolosan dan imajinasi mereka dengan kematian dan ketakutan akan hal-hal yang tidak diketahui. Bagi penggemar cerita detektif dan Americana yang menakutkan, ini adalah bahan yang harus dilihat.
Bersamaan dengan karya Frances Glessner Lee adalah pemasangan Rick Arulace yang meresahkan "The Final Stop, " yang mengambil bentuk platform kereta bawah tanah yang purgatorial di mana suara dan cahaya berada dalam fluks yang konstan tetapi tidak ada kereta yang benar-benar tiba.
Galeri Potret Nasional
Setelah Hari Buruh, "Keringat Wajah Mereka" mengingatkan kita akan keragaman, ketabahan dan ketahanan angkatan kerja Amerika sepanjang tahun. Pameran ini menampilkan keseluruhan dari foto-foto kasar era industri dan Depresi dari tangan-tangan pabrik anak hingga visi-visi kerja hangat Winslow Homer di dunia alam Amerika. Ketika kisah-kisah individual pekerja semakin terpinggirkan dalam ekonomi modern, "The Sweat of Your Face" membawa kedepan kemanusiaan yang selalu mendasari produksi materi di AS.
Selain itu, pertunjukan klasik The National Portrait Gallery America's Presidents - yang dirancang ulang untuk memasukkan informasi tambahan dan monitor layar sentuh yang ramah eksplorasi - akan dibuka kembali dengan penuh kemenangan pada tanggal 22 September, lengkap dengan potret Lansdowne karya George Washington dari Gilbert Stuart. Dan pada pertengahan November, Galeri Potret akan mengungkap 27 dari akuisisi barunya, untuk menghembuskan kehidupan segar ke sudut dan celah pengalaman Amerika.
Museum dan Taman Patung Hirshhorn
Untuk melihat pemikiran bagaimana para seniman dan orang-orang biasa menemukan makna dalam ruang hampa, lihat pameran Hirshhorn “What Absence is Made Of”. Karya-karya dalam terkenal karena penggunaan inventif dari ruang negatif dan kelalaian yang disengaja, yang menunjukkan bahwa apa yang tidak ada seringkali dapat sama memengaruhi seperti apa yang ada. Jenis seni ini pada dasarnya menuntut partisipasi aktif dari pemirsa, jadi bersiaplah untuk latihan mental.
Juga di Hirshhorn akan menjadi "Proyek Utopis, " koleksi maquette aneh dari benak seniman konseptual Ilya dan Emilia Kabakov. Kegembiraan yang naif dan telanjang dari adegan-adegan ini akan memberikan penyeimbang yang baik untuk kekosongan enigmatic dari “Apa Yang Terbuat Dari Kehadiran.”
