Menara tinggi dan kurus di banyak kuil, masjid, dan gereja Timur sedang direplikasi di paviliun Smithsonian's Arthur M. Sackler Gallery di Washington DC
Hampir 50 puncak dari berbagai ketinggian — dari ketinggian satu hingga 13 kaki — dihubungkan oleh labirin benang di instalasi monumental oleh seniman India kontemporer yang terkenal, Subodh Gupta. Staf yang merakit menara karya berjudul Terminal menghabiskan beberapa hari naik dan turun tangga, menganyam jaring rumit yang menghubungkan menara berkilau dengan benang katun.
Patung 2010 didirikan dua kali sebelumnya — di Skotlandia dan di Sekolah Tinggi Seni dan Desain Savannah. Tetapi iterasi Washington — satu dari lima pameran yang menandai pembukaan kembali Galeri Seni Freer Smithsonian dan Galeri Arthur M. Sackler setelah hampir dua tahun ditutup untuk renovasi — mungkin yang terbesar.
Hal ini juga memungkinkan pengunjung untuk berjalan melalui pekerjaan, di antara menara dan di bawah kanopi yang menghubungkan mereka — dalam gema karya imersif baru lainnya di galeri Sackler di bawah tanah.
Seperti banyak pekerjaan yang dilakukan oleh pematung India, Terminal melibatkan penggunaan kembali dan rekontekstualisasi barang-barang rumah tangga, kata Carol Huh, kurator Freer dan Sackler untuk seni kontemporer, yang memimpin tim untuk membangun karya tersebut.
"Sebagian besar eskalasi pahatannya telah mengayunkan atau menggunakan benda-benda yang ditemukan yang cenderung berupa bejana, atau wadah domestik dari beberapa jenis, ditumpuk atau disusun dengan cara tertentu, " kata Huh, saat jeda threading patung. “Namun, ini bukan. Mereka dibuat khusus untuk pekerjaan itu. Mereka tidak menemukan benda. Tetapi mereka didasarkan pada bentuk kapal, ditumpuk dan terbalik. "
Mangkuk kuningan yang dipalu dengan tangan yang dihubungkan dengan mulut menciptakan serangkaian bola lampu, yang batangnya melekat dan ditumpuk untuk membuat menara.
Karya-karya sebelumnya oleh Gupta telah mengelas ratusan pot dan wajan menjadi satu, awan logam dari bahan yang sudah dikenal; koleksi lain dari wadah aluminium dan peralatan membentuk tengkorak monumental. Imperial Metal 2014 miliknya adalah sepotong rebar konstruksi berlapis emas 24 karat. Awalnya seorang pelukis, Gupta, 53, membuat patung pertamanya dengan menggunakan bangku rumah tangga, sesuatu yang dikenalnya sebagai "Readymade, " dalam tradisi Marcel Duchamp.
Penggunaannya atas benda-benda yang dikenalnya dengan cara-cara baru yang mengejutkan telah membuatnya disebut "Damien Hirst of New Delhi."
Terminal oleh Subodh Gupta, 2010 (Museum Seni Modern Arken, Ishoj, Denmark, 2012) Untuk Terminal, Huh mengatakan, Gupta menggunakan "suatu bentuk yang agak mengingatkan menara yang Anda temukan di atas banyak struktur — tidak hanya di India, tetapi di berbagai bagian Timur Tengah, terutama struktur keagamaan."
Seiring dengan menara di kuil, gereja dan masjid biasanya merupakan simbol untuk menunjuk afiliasi, katanya.
"Apa yang dia lakukan di sini adalah dia mengambil bentuk yang mengingatkan itu dan melakukan interpretasinya sendiri, berubah dengan minatnya pada bentuk kapal, tetapi kemudian membuatnya menjadi generik: Tidak ada simbol."
Dan, katanya, "dengan memvariasikan tinggi mereka dan mengelompokkan mereka, Anda benar-benar merasakan melalui jalan layang kota padat, di mana mereka semua berada pada ketinggian dan skala yang berbeda."
Ini mirip dengan tempat Gupta, lahir di pedesaan India Utara, bekerja di New Delhi, kata Huh. "Ada semacam kepadatan, ada berbagai struktur dan juga sejarah panjang keragaman agama yang dikelilingi oleh dia dan dia tinggal di dan mungkin menjadi lebih menantang."
Utas yang terhubung di antara menara mewakili keterkaitan bawaan mereka.
Subodh Gupta menggunakan benda-benda yang dikenalnya dengan cara-cara baru yang mengejutkan, mendorong beberapa orang untuk memanggilnya “Damien Hirst dari New Delhi.” (Courtesy of Hauser & Wirth) "Bahkan dalam konteks banyak keragaman agama, ada elemen bersama tertentu, " kata Huh. “Mungkin utasnya adalah tentang hubungan antara semua keragaman ini. Elemen umum yang semuanya terhubung dalam ruang yang satu ini, di dalam komunitas yang satu ini. "
Sifat garis silang yang saling silang dalam pekerjaan mengingatkan pada matriks jangled saluran listrik dan telepon di sebuah kota juga, kata Huh.
Akhirnya, ada pertimbangan struktural. "Ketika Anda pertama kali mengatur menara yang Anda pikir, ya ampun mereka agak genting, karena mereka begitu tinggi dan sempit, " katanya. “Tapi begitu kamu mulai memasangnya bersama-sama, kamu menyadari ada semacam stabilitas yang diciptakan oleh semua dorongan dan tarikan ini. Jadi ada aspek praktisnya. ”
Gupta akan membahas sendiri karya itu pada hari Minggu, 15 Oktober, sebagai bagian dari Festival Freer | Sackler IlluminAsia yang bertepatan dengan pembukaan kembali museum.
Terminal adalah pameran terbaru seni Asia kontemporer dalam seri yang disebut Perspectives. Seniman sebelumnya yang disajikan termasuk Yayoi Kusama, Anish Kapoor, Ai Weiwei dan Michael Joo. Program itu sekarang disebut Sackler Contemporary untuk menandai peringatan 30 tahun pembukaan Sackler pada 1987 bersama Freer, museum seni tertua Smithsonian.
Dengan demikian, Terminal adalah karya terbaru sepanjang pameran baru di kompleks yang menampilkan seni Asia yang dalam beberapa kasus sudah ada sejak ribuan tahun yang lalu.
“Objek akan berkisar dari 2008 SM atau sekitar 2010 CE, ” kata Huh. "Itu kisaran yang cukup bagus."
Sackler Kontemporer: Subodh Gupta membuka 14 Oktober di paviliun di Arthur M. Sackler Gallery di Washington, DC dan berlangsung hingga 24 Juni 2018.
