Sebuah museum seni baru telah dibuka di Tokyo, dan pengunjung diundang untuk menyentuh seni itu. Pencipta mengatakan museum baru ini adalah yang terbesar di dunia yang didedikasikan untuk seni digital interaktif.
Gedung MORI DIGITAL ART MUSEUM: teamLab Borderless, di distrik Odaiba Tokyo, menggabungkan ilmu pengetahuan, seni, teknologi, desain dan gambar dari dunia alami dengan simulasi yang dihasilkan oleh 520 komputer dan 470 proyektor teknologi tinggi. Dengan luas lebih dari 107.000 kaki persegi, museum ini memiliki 50 tampilan interaktif yang menyatu satu sama lain dalam lima zona berbeda. Nama "tanpa batas" pameran mendorong penghancuran penghalang - penghalang antara satu karya seni dengan karya seni lainnya, seni dan pengunjungnya, dan satu orang dan orang lain.
Museum ini adalah kemitraan antara Mori Building, pengembang, dan TeamLab, sebuah kolektif seni.
"Jika seorang seniman dapat menempatkan pikiran dan perasaan secara langsung ke dalam pengalaman orang-orang, karya seni juga dapat bergerak dengan bebas, membentuk koneksi dan hubungan dengan orang-orang, dan memiliki konsep waktu yang sama dengan tubuh manusia, " Toshiyuki Inoko, pendiri teamLab, mengatakan dalam sebuah jumpa pers. “Karya seni dapat melampaui batas, mempengaruhi, dan kadang-kadang berbaur satu sama lain. Dengan cara ini, semua batas antara artis, orang, dan karya seni, bubar dan tim duniaLab Borderless dibuat. "
Ada lima zona yang terhubung di museum. “Borderless World, ” zona pertama, adalah lanskap digital interaktif tempat pengunjung didorong untuk membuat jalur mereka sendiri. Orang-orang berjalan melalui air terjun digital, “menyentuh” burung bercahaya dan berjalan-jalan di hutan dan ladang yang dihasilkan komputer.
“Waktu di sini terus berubah - musim dan hutan bunga selalu berubah, ” Inoko menjelaskan kepada Danielle Demetriou dari The Telegraph. "Itu ada sekarang, tetapi kamu tidak akan pernah bisa melihatnya dengan cara yang sama lagi."
Zona kedua adalah "Hutan Atletik, " zona yang dimaksudkan untuk melatih kemampuan pengenalan spasial otak dan membuat orang bergerak, menurut teamLab. Ruang ini memiliki pengunjung yang memanjat pada tiang yang berkedip, memantul di atas trampolin melalui simulasi galaksi dan menyeimbangkan pada papan gantung yang menjuntai dalam pertunjukan lampu warna-warni.
"Future Park" dirancang untuk anak-anak. Taman ini memiliki anak-anak berinteraksi dengan seni melalui berbagai permainan dan kegiatan, seperti akuarium penuh dengan ikan digital yang dirancang oleh anak-anak sendiri dan dinding musik yang memainkan suara saat disentuh. Kegiatan dirancang untuk membantu memperluas imajinasi dan mengajarkan konsep-konsep ilmiah.
The "Forest of Resonating Lamps" (courtesy teamLab) Bergerak dari taman, pameran berubah menjadi "Hutan Lampu." Pengunjung berdiri ditelan lautan lampu warna-warni di mana cahaya menyebar dari satu lampu ke lampu berikutnya begitu lampu disentuh. Pengalaman terakhir lebih tenang, ketika para tamu di "En Tea House" menyesap cangkir teh hijau sementara teknologi augmented reality membuat bunga digital mekar di dalam cangkir mereka. Melalui aksi komunal menikmati teh, pameran ini mendorong pengunjung untuk berbicara satu sama lain.
"Kami membenamkan dan menyatukan diri ke dunia yang bersatu ini, " kata Inoko dalam siaran pers. "Kami mengeksplorasi hubungan baru yang melampaui batas antara orang-orang, dan antara orang-orang dan dunia."
Museum saat ini biaya 2.400 Yen Jepang (atau sekitar 21, 82 USD) per orang dewasa untuk masuk. Jika itu tampak mahal, itu karena biaya untuk menciptakan seni. "Biaya produksi untuk membangun lingkungan yang mendalam, dan tim teknologi yang diperlukan untuk membuatnya berfungsi, benar-benar besar - seringkali jutaan dolar, " Peter Boris, wakil presiden eksekutif Pace Gallery - yang telah menyelenggarakan empat pameran timLab - menjelaskan kepada Stephy Chung CNN. "Model bisnis menjadi lebih seperti hiburan, film, teater, musik (jadi) kami membuatnya bekerja dengan menjual tiket."
Lima ruang yang berbeda di museum ini dipajang secara permanen, meskipun sifat dari seni digital berarti instalasi akan terus berubah.
