Artis kontemporer Fiona Tan telah mengumpulkan ketenaran internasional untuk instalasi videonya dan fotografinya, setelah mengadakan pameran tunggal dan kelompok yang diadakan di tempat-tempat terkenal seperti Venice Biennale dan Centre Pompidou Paris. Tetapi mulai akhir pekan yang lalu ini, Sackler Gallery Smithsonian secara resmi memperkenalkan Tan ke Amerika Serikat dengan pembukaan "Fiona Tan: Rise and Fall, " pameran besar pertama karya seniman AS.
Tema pengorganisasian pameran, yang menampilkan enam video terbaru Tan serta pilihan foto dan gambar, adalah tempat individu di dunia yang semakin mengglobal, dengan eksplorasi ke dalam permainan memori peran dalam penciptaan identitas. Topik tersebut tampaknya menjadi subjek yang pas untuk sang seniman, yang merupakan semacam melting pot, dari jenisnya, dirinya, yang dilahirkan di Indonesia dari ayah Cina-Indonesia dan ibu Australia-Skotlandia. Dibesarkan di Melbourne, Australia, dia sekarang tinggal di Amsterdam. Menurut Carol Huh, kurator seni kontemporer di galeri Freer dan Sackler, pameran ini sebagian besar bersifat otobiografi.
Rise and Fall (2009), instalasi video yang khusus ditugaskan oleh Vancouver Art Gallery, penyelenggara pameran perjalanan, melibatkan dua video yang diperlihatkan di layar berdampingan 8 kaki-4, 5 kaki. Video-video tersebut memperlihatkan adegan-adegan mirip mimpi dari seorang wanita yang lebih tua dan wanita yang lebih muda melakukan hal-hal sehari-hari — membaca, tidur dan berpakaian. Diselingi dalam narasi adalah potongan-potongan air yang bergerak, menunjukkan kepada pemirsa perjalanan waktu dan kemungkinan bahwa kedua wanita itu adalah orang yang sama.
Karya lain yang dipamerkan, The Changeling, adalah kompilasi lebih dari 200 foto arsip anak sekolah Jepang, yang ditemukan Tan di pasar loak. Dalam sebuah galeri tunggal yang luas, dua potret kecil saling berhadapan, disandingkan di dinding yang berseberangan. Satu potret sebenarnya adalah layar komputer yang cerdik yang ditempatkan dalam bingkai yang terus-menerus mengalirkan gambar gadis-gadis muda dalam seragam sekolah mereka. Bingkai lainnya hanya menggambarkan salah satu foto. Perubahan wajah yang lambat diceritakan oleh suara tanpa tubuh (aktris Kanada Martha Burns), membaca naskah yang ditulis Tan, meditasi puitis tentang perjalanan kecil kehidupan. Potret-potret itu menjadi apa yang disebut changeling — seorang gadis muda, seorang ibu dan seorang nenek — tokoh-tokoh dalam sebuah cerita, seorang gadis muda dengan sembunyi-sembunyi menyembunyikan buku hariannya di bawah bantal, seorang ibu meributkan putrinya, dan seorang wanita tua menghabiskan waktu di dalam dirinya. taman.
"Rasa hormat dan tanggung jawab. Ya, ayahmu dan aku bisa mengajarimu itu. Tapi menyenangkan, joie de vivre ?" narator, menggambarkan sang ibu, kata. "Tidak. Sepertinya ada kualitas yang tidak bisa ditanamkan. Aku merasa telah gagal dalam tugasku sebagai seorang ibu, aku tidak bisa menyelamatkanmu dari rasa sakit."
Artis itu, kata kurator Carol Huh, menggunakan "genre potret dan membuat akun fiktif. Dia tidak tahu apa-apa tentang orang-orang ini." Namun, karya tersebut membentuk semacam "presentasi identitas kolektif" di mana gadis dalam foto tersebut menjadi ibu dari gadis dalam foto tersebut dan kemudian berkembang menjadi nenek.
Dalam hubungannya dengan pameran, galeri Freer dan Sackler menjadi tuan rumah serangkaian ceramah, film, dan pertunjukan musik yang terinspirasi Fiona Tan.
Minggu ini :
Fiona Tan dan Venesia : Kamis, 30 September, 7 malam, Freer, Auditorium Meyer. Dengarkan Saskia Bos, seorang ahli seni kontemporer Eropa dan kurator proyek tiga bagian Tan di Paviliun Belanda di Venice Biennale 2009, membahas karya Tan.
Ingat, Ingat, dan Bangkit: Waktu dan Fiona Tan : Sabtu, 2 Oktober, 2 siang, sublevel Sackler 1. Kurator Carol Huh membahas bagaimana Fiona Tan menggunakan gambar untuk membangun ingatan dan menempatkan karya seniman dalam konteks seni Asia kontemporer. dan budaya.
"Fiona Tan: Rise and Fall" dipamerkan sampai 16 Januari 2011, dengan acara yang dijadwalkan sepanjang.
