Jika lemari pakaian Anda benar-benar kurang saat Anda memiliki acara karpet merah di cakrawala, pertimbangkan untuk melakukan perjalanan ke The Way We Wore. Butik vintage, pemiliknya Doris Raymond, dan stafnya yang bersemangat adalah subyek dari seri baru yang disebut "LA Frock Stars, " yang ditayangkan minggu lalu di Smithsonian Channel. Selama enam episode, acara docu-reality mengikuti Doris dan anggota tim karismatiknya saat mereka melakukan perjalanan dari California ke Texas ke New York untuk berburu mode langka untuk ditimbun di tokonya di Los Angeles.
Kita tidak berbicara tentang penemuan toko barang bekas. Dari gaun panjang lantai manik-manik hingga gaun pesta berhiaskan bulu burung unta hingga jaket Christian Dior yang unik, pakaian dan aksesoris murni di butik LaBrea Avenue telah dibeli oleh selebritis, stylist, desainer, dan serius. penggemar pakaian vintage yang mempercayai mata Doris. Di sela-sela perjalanan bersama Doris di maraton belanja perburuan harta karunnya, pemirsa dihadapkan pada berita edukatif dari pengetahuan ensiklopedisnya tentang sejarah mode, fitur yang menyegarkan yang membedakan pertunjukan ini dari rekan-rekan televisi reality style “What Not to Wear” yang dangkal. Kami berbicara dengan Doris untuk mempelajari lebih lanjut tentang hasratnya terhadap vintage.
Cara Kita Memakai Pemilik Doris Raymond ((c) NHNZ) Bagaimana Anda masuk ke bidang pekerjaan ini?
Pada tahun 1970-an, saya membeli cincin berbentuk segitiga dengan batu akik dan di kedua sisi segitiga itu berbentuk marcasite. Seseorang melihatnya dan berkomentar, “Itu cincin Art Deco yang sangat bagus.” Saya berkata, “Apa Art Deco?” Saya pergi ke perpustakaan dan merisetnya, dan dari penelitian itu, saya ingin mengetahui lebih banyak konteksnya. Ketika Anda mendapatkan sedikit cerita kembali tentang suatu objek, itu menguatkan nilainya dan membuat Anda lebih menghargainya. Jadi ya, karir saya pada dasarnya dimulai dari awal.
Dari menonton pertunjukan, semua yang ada di The Way We Wore tampak spesial - tidak biasa, dapat dikoleksi, langka - dan pakaiannya memiliki perhatian terhadap detail yang semakin sedikit kita lihat belakangan ini. Dengan ribuan benda luar biasa yang Anda tangani setiap tahun, kapan benda benar-benar menonjol?
Saya bisa menceritakan kisah-kisah dari yang konyol hingga yang luhur. Bukan untuk terdengar seperti sombong mode, tetapi seringkali, orang-orang yang meniup kaus kaki saya dan menempel di pikiran saya adalah orang-orang yang melintasi batas dari mode ke seni.
Salah satu contoh favorit saya adalah cloche dan syal Sonia Delaunay yang saya beli di North Carolina sekitar 20 tahun yang lalu. Seseorang yang telah bekerja untuk saya pergi ke Universitas Negeri New York untuk menjadi kurator dan pameran pertamanya adalah tentang Sonia Delaunay. Saya belum pernah mendengar tentang dia sampai saat itu. Pertunjukan, dan karyanya, meninggalkan kesan yang cukup pada saya, terutama karena pengaruh Delaunay's Cubist. Cara dia menyatukan semuanya sangat bisa diidentifikasi sehingga kamu tidak tahu, enam bulan kemudian aku berada di sebuah toko barang antik di North Carolina dan aku melihat jubah dan syal ini dan aku berpikir, "Ini tidak mungkin, " tapi aku membelinya Dan itu memulai perjalanan menghabiskan dua tahun dan ribuan dolar bertemu dengan para ahli di Delaunay. Setelah dua tahun, saya menerima sertifikat keaslian untuk jubah dan syal. Saya akan mengatakan itu adalah pengalaman yang paling luhur.
Bagaimana dengan sesuatu di ujung spektrum yang lebih konyol?
Apa pun yang membuat saya tertawa atau tertawa keras adalah bagian yang saya inginkan, baik untuk diri sendiri atau untuk toko. Beberapa tahun yang lalu, saya berada di Chicago dan saya membeli penutup telinga tahun 1920-an ini dan penutup telinga yang sebenarnya adalah wajah komposisi - mirip dengan boneka kewpie - dengan bulu di sekitar masing-masing sarung tangan. Sepertinya Anda mengenakan kepala di kepala Anda. Sepotong itu saya simpan di kantor saya.
Jadi, Anda sudah memegang penutup telinga, tetapi bagaimana Anda memutuskan apa yang harus disimpan dan apa yang akan dijual?
Saya akan mengatakan bahwa segala sesuatu dari koleksi saya dijual karena saya telah belajar selama bertahun-tahun bahwa ketika Anda melepaskan sesuatu, sesuatu yang lebih baik akan menggantikannya. Jika saya kebetulan ada klien datang yang cocok untuk sesuatu yang tidak terlihat di toko, saya lebih suka meneruskannya. Saya mengambil peran sebagai orang tua asuh. Tidak ada yang tidak bisa saya lepaskan kecuali buku-buku saya. Saya menyimpan buku-buku saya karena saya menggunakannya untuk referensi.
Anda menemukan pakaian yang telah dikenakan oleh tokoh sejarah pada kesempatan penting. Seberapa tertarik Anda dengan pakaian yang asli?
Sebelum saya membuka toko saya, saya adalah seorang kolektor dulu. Setelah saya membuka toko saya di LA, saya harus mengubah pandangan dan kriteria saya untuk ritel karena 99 persen pelanggan saya kurang tertarik pada sumber.
Saya baru-baru ini menjual dua pakaian asli Amerika ke salah satu pelanggan favorit saya. Sekitar satu minggu setelah dia membelinya, saya memanggilnya untuk memberi tahu dia bahwa itu berasal dari Rudolph Nureyev. Wanita yang saya dapatkan adalah teman dekat Nureyev dan pelaksana tanah miliknya. Saya pikir dia ingin tahu. Saya jarang menggembar-gemborkan tanduk itu sampai setelah itu dijual karena saya merasa nilai dari pakaian itu sendiri, bukan siapa yang memilikinya.
Secara umum, ini lebih diterima secara luas bagi orang untuk memakai pakaian vintage akhir-akhir ini. Bagaimana Anda melihat budaya vintage berevolusi?
Ada rasa hormat dan rasa hormat terhadap unsur-unsur masa lalu terlepas dari bentuk yang diambilnya. Dengan pakaian, penghargaan itu telah meningkat dalam dekade terakhir karena jejaring sosial dan platform seperti eBay, di mana orang-orang mulai memiliki lebih banyak paparan budaya pakaian vintage yang ada. Orang-orang mulai menghargai apa yang ada di lemari mereka dan apa yang ada di lemari kerabat mereka daripada hanya membuang semuanya ke tempat sampah, yang merupakan cara segala sesuatu dilakukan di masa lalu.
Ketika saya mulai mengenakan pakaian vintage di akhir 60-an, awal 70-an, ibu saya berkata, "Jangan bilang orang itu sudah terbiasa." Membeli di toko barang bekas adalah indikasi bahwa Anda tidak mampu membeli pakaian baru. Itu yang terjadi - saya tidak mampu membeli pakaian baru. Tapi itu bukan sesuatu yang membuatku malu.
Setelah Anda lampirkan nilai, segalanya berubah. Dan saya pikir itu ada hubungannya dengan berpakaian selebritis, dengan orang-orang seperti Winona Ryder, Julia Roberts, dan Renee Zellweger yang mengenakan pakaian vintage. Sudah bisa diterima untuk mengenakan vintage tanpa memiliki stigma yang melekat padanya.
Butik Way We Wore berada di ujung yang lebih mahal dari spektrum toko pakaian vintage dengan harga mulai dari beberapa ratus dolar hingga $ 50.000. Bagaimana Anda membandingkan toko Anda dengan ribuan toko vintage lain yang ada?
Kecuali jika Anda telah menghabiskan waktu untuk memahami berbagai jenis vintage, datang ke toko seperti milik saya bisa membuat bingung karena setiap bagian dikuratori, dibersihkan, diperbaiki, dan harga mencerminkan itu. Bisnis saya adalah untuk pembeli pakaian vintage yang lebih berpengalaman yang memahami nilai dari apa yang mereka dapatkan.
LA Frock Stars mengudara di Smithsonian Channel, Kamis malam pukul 8, waktu Timur dan Pasifik; 7, waktu pusat.
