Beberapa bulan yang lalu, terungkap bahwa seorang wanita New York, dalam perjalanan untuk mendapatkan secangkir kopi, menarik kanvas besar berwarna-warni dari tumpukan sampah. Selama empat tahun ia menggantungnya di dinding ruang tamunya tanpa tahu bahwa itu adalah lukisan terkenal oleh Rufino Tamayo, bernilai sekitar $ 1 juta.
Demikian pula, seorang wanita Austria yang sedang membuang sampah di tempat sampah tetangganya yang baru meninggal datang dengan salib hiasan. Keluarga tetangga memberinya izin untuk memilikinya dan membawanya pulang, di mana ia menyimpannya di bawah sofa sampai musim panas ini. Ketika dia menilai karya itu dievaluasi oleh seorang kurator di museum terdekat, dia mendapati bahwa patung itu adalah salib Limoges Passion berusia 800 tahun yang telah dicuri oleh Nazi selama Perang Dunia II.
Suatu saat ketika mewawancarai pelukis abstrak Sean Scully, subjek ini — kerentanan seni untuk dibuang, dilupakan, salah tempat atau, dalam beberapa kasus, dihancurkan — muncul. Scully menjawab bahwa tidak dapat dihindari bahwa pekerjaan akan hilang. Memerangi sejarah adalah kekalahan. Hal-hal akan terjadi pada karya seni yang di luar kendali siapa pun.
Jawabannya atas hal ini cukup Darwinian — buat lebih banyak. Dengan menyebarkan karya, seorang seniman memiliki peluang yang lebih baik untuk mempertahankan karya seninya. Itulah salah satu alasan Scully sangat berkomitmen pada seni grafis. Dia dapat membuat cetakan dalam kumpulan yang masih berharga baginya sebagai seorang seniman, dan cukup bergerak ke penonton, tetapi juga dibuat dalam angka yang diharapkan akan bertahan dalam ujian waktu.
Kredit foto: Hari Barcelona Sean Scully, 2005 (Museum Seni Smithsonian Amerika)
