Ratusan sepatu yang tidak berpasangan saat ini memenuhi paviliun galeri Arthur M. Sackler, tetapi tidak ada yang hilang dan ditemukan. Sepatu, masing-masing diikat pada seutas benang merah, membuat instalasi oleh seniman Jepang Chiharu Shiota untuk pameran tahunan "Perspektif" museum. Instalasi dibuka pada hari Sabtu, 30 Agustus, dan akan ditayangkan hingga 7 Juni 2015.
Konten terkait
- Sebelum Instagram, Peringatan Jalan Paling Banyak Perjalanan di Asia
- Tokyo dalam Transisi: Cetakan Woodblock Memberi Cahaya Ambigu pada Modernisasi Jepang
Instalasi Shiota berkaitan dengan bagaimana benda-benda yang akrab mendapat dan kehilangan makna, dan apa yang dikatakan objek tentang pemiliknya. Sang seniman menggambarkan benda-benda seperti sepatu bertindak seperti "kulit kedua", yang mengandung jejak seseorang. "Saya tinggal di Jerman dan saya kembali ke Jepang dan memakai sepatu saya yang lebih tua, " katanya. Dia menemukan bahwa sepatu yang dulu dikenalnya tidak cocok lagi. "Saya berpikir, apa perbedaan antara perasaan saya dan sepatu saya?", dan saya ingin tahu. "Shiota memutuskan untuk mengeksplorasi pertanyaan itu melalui seni dan mulai meminta sepatu dari teman-teman, di koran, dan di media sosial. Dia menerima 2.000 pasangan.
Instalasi Sackler, dibuat khusus untuk ruang angkasa, terdiri dari 350 sepatu, masing-masing diikat dengan catatan tulisan tangan tentang pemiliknya. "Ini tentang tidak adanya tubuh, " kata kurator Carol Huh tentang instalasi, "dan bagaimana benda-benda dapat beresonansi dengan semacam ketidakhadiran."
Satu sepatu milik petinju yang mengenakannya saat latihan. Seorang peziarah religius mengenakan yang lain selama kunjungan ke 33 kuil.
Untuk pameran tahunan "Perspektif", Galeri Arthur M. Sackler menampilkan karya seniman Jepang Chiharu Shiota. (Sunhi Mang) 
Chiharu Shiota memasang Over the Continents di paviliun Galeri Arthur M. Sackler minggu lalu. Pameran dibuka 30 Agustus. (Cory Grace) "Ini adalah sepatu yang dengan senang hati saya dukung sendiri bekerja di sebidang kecil tanah dan menghasilkan banyak sayuran, " kata satu catatan, diterjemahkan dari Jepang. Yang lain: "Pada saat saya membawa ayah saya ke rumah sakit dia memakai sepatu ini. Setelah pergi ke rumah sakit dia kehilangan kesadaran. Dia tidak bangun."
"Saya selalu bekerja dengan ruang dan ketika saya datang ke sini, saya pikir itu adalah warna merah yang sangat bagus, " kata Shiota tentang paviliun Sackler. Sepatu memancar keluar dari antara dua dinding. Benang merah memanjang dari setiap sepatu dan ratusan untaian — panjangnya empat mil — bertemu di suatu titik di sudut. Shiota dan Huh mengatakan bahwa benang itu melambangkan hubungan antara manusia, yang dapat terseut, kusut atau terpotong.
“Ini adalah karya yang sangat mudah diakses karena melibatkan benda-benda setiap hari, benda-benda yang sangat akrab, tetapi sejenis benda yang tidak terlalu Anda pikirkan ketika sedang digunakan, ” kata Huh. “Tetapi ketika diambil dari penggunaan, ketika itu tidak berfungsi, "tambahnya, " itu mulai memiliki makna yang berbeda. "
Shiota lahir di Osaka pada tahun 1972 dan telah tinggal di Berlin sejak tahun 1990-an. Karyanya sering berbentuk instalasi skala besar dan menggabungkan benda-benda bekas dan benang. Versi asli dari instalasi "Perspektif" nya muncul di Jepang pada tahun 2008.
Serial "Perspektif" dimulai pada tahun 2003 dan menyoroti seorang artis, biasanya dengan satu karya. Shiota adalah seniman Jepang pertama yang dipamerkan sejak pertunjukan perdananya, yang menampilkan Yayoi Kusama. "Perspektif: Chiharu Shiota" akan ditayangkan hingga 7 Juni 2015.
Setiap sepatu di instalasi Chiharu Shiota di Galeri Arthur M. Sackler dilampirkan pada catatan tulisan tangan tentang pemiliknya. (Cory Grace)
