Fotografer dan arsitek Jepang Hiroshi Sugimoto sedang memikirkan kembali Museum dan Taman Patung Hirshhorn. Desain ulang lobi museum oleh seniman terkenal dan firma arsitektur yang berbasis di Tokyo, New Material Research Laboratory, akan dibuka untuk umum pada 23 Februari. Di pintu masuk, pengunjung akan menemukan perabotan artistik yang dibuat dari cabang-cabang 700 tahun. pohon tua, jendela-jendela yang lebih terang dan bar kopi kuningan yang disikat, tempat Dolcezza Gelato dan Coffee yang sangat dicintai di Washington akan mendirikan toko.
Konten terkait
- Taman Patung Hirshhorn akan Mendesain Ulang Pertama dalam Lebih Dari 40 Tahun
Kata Melissa Chiu, direktur Hirshhorn, tujuan museum adalah untuk "membuat seni kontemporer jauh lebih mudah diakses daripada sebelumnya."
Menugaskan seorang fotografer untuk merancang dan melengkapi lobi tampaknya agak aneh. Sugimoto terkenal dengan fotografi hitam-putihnya: karya-karya yang termenung dan disusun dengan hati-hati yang sering berbatasan dengan abstraksi. Dia naik ke ketenaran untuk seri foto seperti Diorama, Theatres dan Seascapes, penggambaran menghantui menampilkan museum, cakrawala samudera dan bioskop kosong yang menghantam suasana ketenangan, jika bukan penghormatan.
Tetapi pengagum seniman mungkin terkejut mengetahui bahwa Sugimoto baru-baru ini menambahkan karya-karya dalam arsitektur dan desain ke resume sarat penghargaannya. Proyek-proyek terbaru termasuk restoran, tempat tinggal pribadi, dan sebagian besar terutama, Yayasan Seni Odawara seniman - sebuah kompleks seni dan budaya yang terletak di sebidang tanah seluas 10 hektar satu jam di barat daya Tokyo.
Sugimoto yang telah menerima begitu banyak tantangan arsitektur adalah bonus tambahan bagi kurator museum. Hirshhorn dan sang seniman kembali: Pada tahun 2006, museum ini adalah yang pertama menyajikan survei karir Sugimoto, dan masih memiliki beberapa bentang lautnya yang dipamerkan hari ini.
Dari serial Theatres, Akron Civic, Ohio oleh Hiroshi Sugimoto, 1980 (Lee Stalsworth, Museum Hirshhorn, dan Taman Patung) 
Dari serial Theatres, Trylon, New York oleh Hiroshi Sugimoto, 1976 (Lee Stalsworth, Museum Hirshhorn, dan Taman Patung) 
Laut Tyrrhenian, Conca oleh Hiroshi Sugimoto, 1994 (Lee Stalsworth, Museum Hirshhorn, dan Taman Patung) Alfred Zollinger, direktur Master of Fine Arts dari Parsons School of Design dalam program Desain Interior, melihat Sugimoto dan pekerjaannya sebagai pilihan yang tepat. “Apa yang benar-benar menakjubkan tentang [lobi], ” katanya, “adalah cahaya matahari yang masuk dan langit-langit yang ditata, warna-warna, cat, pantulan di lantai teraso, memiliki semua kemampuan untuk membuat foto Sugimoto, seperti yang bisa dilakukan bayangkan itu. "
Melestarikan elemen-elemen ini adalah tujuan utama dari proyek 18 bulan. Hirshhorn, salah satu dari selusin contoh kota ini tentang era brutalis modern, dirancang oleh Gordon Bunshaft dari perusahaan Skidmore, Owings & Merrill dan diresmikan pada tahun 1972. Bentuk silindernya yang mencolok terkenal diejek pada waktu itu oleh kritikus seni Ada Louise Huxtable. Tetapi hari ini donat (sebagaimana Huxtable menyebutnya) begitu ikonik sehingga nominasi National Register of Historic Places sedang berlangsung — sebuah pencapaian besar bagi bangunan yang masih sangat muda.
Chiu mengatakan bahwa walaupun strukturnya memiliki gravitasi yang brutal, niat asli Bunschaft adalah untuk menciptakan ruang yang terasa ringan, karenanya ketinggian bangunan dan jendela ke Mal Nasional dan taman patung. Sesuai dengan niat ini, desain lobi Sugimoto membangkitkan rasa nyaman dan keterbukaan. Desain panggilan untuk penghapusan film gelap dari jendela untuk membawa lebih banyak cahaya. Efeknya adalah untuk mengingatkan pengunjung tentang koneksi Hirshhorn ke taman patung, kampus Smithsonian Institution yang lebih besar, dan National Mall.
Lobi baru yang dirancang oleh fotografer Jepang Hiroshi Sugimoto dibuka 23 Februari. (Hiroshi Sugimoto; Arsitek: NMRL / Tomoyuki Sakakida) 
Masa lalu Sugimoto sendiri tergabung dalam desain dengan bahan peninggalan yang mengingatkan pada lingkungan masa kecilnya di Tokyo. (Hiroshi Sugimoto; Arsitek: NMRL / Tomoyuki Sakakida) 
Pelat logam seperti sisik digunakan dalam desain coffee bar. (Hiroshi Sugimoto; Arsitek: NMRL / Tomoyuki Sakakida) 
Tabel dibuat dari akar pohon pala Jepang berusia 700 tahun. (Hiroshi Sugimoto; Arsitek: NMRL / Tomoyuki Sakakida) Lingkaran dan kemunculannya di dunia buatan dan alami adalah tema utama dari desain baru ini. Tabel dibuat dari akar pohon pala Jepang berusia 700 tahun, yang menyebar membentuk lingkaran lebar. Kursi-kursi spiral memberi penghormatan kepada museum dan bentuk DNA helicoid. “Menempatkan lingkaran yang dibuat oleh alam di dalam buatan manusia ini memberi kita kesempatan untuk membandingkan dan mengontraskan lingkaran alami dengan yang alami, ” kata Sugimoto dalam pernyataan artisnya.
Sugimoto menciptakan ketegangan yang terukur antara gaya kontemporer museum era 70-an dan masa depannya. Bahan-bahan logam yang disikat pada segala hal mulai dari coffee bar hingga pintu kaca geser memperbarui tampilan dengan keunggulan modern. Percakapan antara masa lalu dan sekarang ini mencerminkan karya sebelumnya, yang Sugimoto gambarkan sebagai ilustrasi "waktu terpapar."
Masa lalu Sugimoto sendiri tergabung dengan bahan peninggalan yang mengingatkan pada lingkungan masa kecilnya di Tokyo. Pelat logam seperti sisik digunakan dalam desain coffee bar. Bahan tahan api berasal dari tahun 1920-an dan merupakan fitur yang menonjol di rumah Sugimoto tumbuh sekitar selama tahun 1950-an.
Zollinger mengatakan lobi itu mencerminkan karya fotografi terkenal Sugimoto — mereka berbagi rasa "keheningan" dan "keheningan, " menambahkan bahwa "ia memperlambat waktu dan mengurangi gangguan."
Tetapi Markus Berger, direktur program pascasarjana di Jurusan Arsitektur Interior Sekolah Rhode Island, tidak setuju. Dia melihat ciptaan Sugimoto sebagai terlalu "tenang."
“Kekuatan yang dimiliki foto Hiroshi Sugimoto, aku kehilangan kekuatan itu, ” katanya. "Itu terlalu mundur, terlalu ringan, terlalu sederhana."
"Sangat indah potongan-potongan yang dirancang indah di dalam sana, " kata Berger, "tetapi tidak ada percakapan narasi yang tepat [dengan] bangunan yang ada, yang memiliki nada yang sangat berbeda."
Zollinger memahami kontribusi Sugimoto sebagai penghargaan terhadap ruang terbuka dan modernis bangunan itu. "Pendekatannya adalah melestarikan museum dan meningkatkan pengalaman tentang apa yang sudah ada di sana, " kata Zollinger. "Di tempat seperti Hirshhorn, yang memiliki sejarah seperti itu, bangunannya sangat kuat, untuk mencoba bersaing dengan yang akan menjadi kontraproduktif."
Chiu berpendapat bahwa museum telah mencapai pesan sentral yang diharapkan untuk dikirim melalui desain ulang Sugimoto. "Ini benar-benar memberi sinyal kepada pengunjung bahwa Hirshhorn adalah ruang terbuka, transparan, yang melalui seni, mampu menciptakan rasa heran, " katanya.
