Kita adalah yang terbaik sebagai bangsa ketika masa-masa sulit menuntun kita pada penebusan, pertumbuhan, dan inspirasi. Kisah-kisah dari masa seperti itu — dan pelajaran yang mereka ajarkan — memainkan peran penting dalam misi Smithsonian untuk menceritakan kisah Amerika. Contoh kasus: “Seni Gaman: Seni dan Kerajinan dari Kamp Interniran Jepang-Jepang, 1942-1946, ” dapat dilihat hingga 30 Januari 2011, di Galeri Renwick, bagian dari Museum Seni Smithsonian Amerika. Selama Perang Dunia II, pemerintah kami mengirim 120.000 etnis Jepang yang tinggal di Amerika Serikat bagian barat ke kamp-kamp interniran; lebih dari dua pertiganya adalah warga negara Amerika sejak lahir. Sebagian besar diberi waktu hampir satu minggu untuk menyelesaikan urusan mereka dan melapor ke kamp, dengan harta terbatas pada apa yang bisa mereka bawa. Mereka tinggal di barak-barak yang dibangun dengan tergesa-gesa di lokasi-lokasi terpencil dan seringkali tandus, sementara beberapa ribu di antaranya dirancang atau didaftar untuk bertugas di angkatan bersenjata AS. Meskipun dalam kondisi yang keras, banyak tawanan menemukan keinginan untuk membuat benda-benda indah — kursi, boneka, alat-alat — dari bahan bekas dan bahan asli. Kata gaman berarti menanggung yang tampaknya tak tertahankan dengan martabat dan kesabaran. Karya-karya ini membantu kita memahami kekuatan penyembuhan seni ketika mengingatkan kita akan tindakan tragis yang salah kaprah oleh pemerintah kita dalam panasnya perang.
Dari Kisah Ini
[×] TUTUP
Selama Perang Dunia II, orang Amerika Jepang yang dikirim ke kamp-kamp interniran menggunakan sisa dan menemukan bahan untuk membuat karya seni yang indah. Diproduksi oleh Amelia Knight
Video: The Art of Gaman: Seni dan Kerajinan dari Camp Interniran Jepang Amerika
Konten terkait
- From the Castle: Show and Tell
Pameran inspiratif lain di American Art adalah "Christo dan Jeanne-Claude: Remembering the Running Fence, " yang dipamerkan melalui tanggal 26 bulan ini. Tiga puluh empat tahun yang lalu, pada bulan September 1976, saya melihat Running Fence, sebuah karya seni yang membutuhkan waktu bertahun-tahun untuk direncanakan dan berbulan-bulan untuk dibangun. Mengepar panel kain nilon putih setinggi 18 kaki, tergantung dari kabel yang dipasang di tiang baja, membentang di California Utara lebih dari 24, 5 mil dan kemudian menghilang ke Pasifik. Pada saat itu, saya tidak tahu kerumitan proyek: nilon 240.000 meter persegi, kabel baja 90 mil, 2.050 tiang baja, 350.000 kait dan 13.000 jangkar bumi — membutuhkan lusinan izin dari pemilik tanah dan pihak berwenang setempat.
Christo dan Jeanne-Claude menciptakan karya kegembiraan dan keindahan, dan seperti yang mereka rencanakan, setelah dua minggu mereka membongkar pagar. Pameran ini membawanya kembali dengan gambar rinci, model skala 58 kaki panjang, ratusan foto dan tiga film dokumenter. Sebuah buku yang luar biasa, Christo dan Jeanne-Claude: Remembering the Running Fence, menyertai acaranya.
Dua pameran ini (keduanya sebagian dapat dilihat di americanart.si.edu) mengajarkan kita bahwa dengan cukup visi dan semangat seni dapat bertahan melawan segala rintangan.
G. Wayne Clough adalah Sekretaris Lembaga Smithsonian.
