"Sesungguhnya Anda dapat membuat hal-hal seperti set, ini memungkinkan penonton untuk percaya pada naga, " kata Deborah Riley, desainer produksi untuk hit HBO yang fantastik, "Game of Thrones". Sementara pertunjukan berlangsung di alam semesta yang dibayangkan, Riley menekankan pentingnya menciptakan set dengan bobot keaslian sehingga dunia yang dibangun benar-benar mengangkut pemirsa.
Riley merujuk Baz Luhrmann, yang bekerja bersamanya di Moulin Rouge yang memenangkan Academy Award , dan keyakinannya pada "kesemuan nyata", sebagai salah satu pengaruhnya. "Dunia mungkin buatan tetapi Anda harus percaya itu nyata, " katanya.
Sebagai bagian dari acara Smithsonian Associates baru-baru ini, Riley, yang telah memenangkan Emmy Award untuk karyanya di acara itu, memberikan ceramah tentang pengalamannya memimpin rancangan desain dan arahan seni pada pertunjukan yang rumit, megah, dan sangat dicintai. Sebelum bergabung dengan tim "Thrones" pada 2013, ia bekerja pada film-film layar lebar, termasuk The Matrix dan 21 Grams . "Saya selalu tertarik dengan psikologi ruang, " kata Riley, yang mempelajari arsitektur sebelum memulai karirnya di film dan televisi, "Spaces secara otomatis memberi Anda emosi atau perasaan."
Set yang dibuat dengan cermat pada "Thrones" mendorong penonton ke dalam drama yang penuh gejolak dan politik kerajaan di layar. Ruang-ruang yang kuat ini mengatur panggung untuk momen-momen penting, termasuk pertempuran di The Wall, pembunuhan mengejutkan Joffrey, dan pemerintahan Daenerys di ranah baru Meereen.
Setiap set di acara itu, kata Riley, dimulai dengan garis besar komprehensif dari naskah yang menyoroti aksi yang terjadi adegan demi adegan. Garis besar adalah fondasi bagi visi para perancang ketika mereka mengembangkan cara-cara fisik untuk mengilustrasikan ide-ide yang diuraikan, mulai dari konstruksi besar-besaran sebuah kerajaan hingga detail intim dari kamar satu kamar. Dari sana, Riley dan seluruh timnya melakukan penelitian untuk mengembangkan gambar konsep.
Riley mengatakan jadwal produksi yang ketat, yang berlangsung selama 200 hari setahun di berbagai lokasi termasuk Kroasia, Islandia, Irlandia Utara, dan Spanyol mirip dengan "olahraga ekstrem — Anda hanya harus bangkit dan pergi." Dia mencatat bahwa salah satu produsernya mengatakan, "Ini seperti mengerjakan lima film fitur sekaligus."
Perhatian yang tepat terhadap detail dimasukkan ke dalam setiap set. "Ada banyak pekerjaan luar biasa yang masuk ke dalam apa yang terlihat dalam waktu singkat, " katanya. Di persidangan oleh pertempuran The Mountain dan Viper, mosaik lantai brilian dari lambang keluarga sebenarnya adalah sebuah lukisan: dibuat dengan susah payah agar terlihat seperti itu terdiri dari ratusan ubin kecil. Tapi, itu terlihat hanya sebentar di acara itu.
The Three-Eyed Raven, yang mengambil bentuk manusia sebagai seorang lelaki tua yang terjalin dengan akar Pohon Weirwood, adalah fitur yang menakjubkan yang juga menyatukan ratusan bagian yang berbeda. Pohon yang sangat indah, penuh dengan kerikil yang menghantui, tikungan dan anggota badan yang berliku, terbuat dari cabang rhododendron, diampelas secara individual, dicat dan disekrup, bersama dengan lebih dari 20 ton tanah dan sepuluh ton batu.
Riley dan timnya menggunakan banyak sumber, termasuk arsitektur dari Reich Ketiga dan Masa Kebangkitan Maya Frank Lloyd Wright, untuk membangun dunia Westeros dan Essos. Untuk musim kelima, struktur baru memungkinkan Riley untuk membawa pengaruh tambahan. House of Black and White yang sangat ditunggu-tunggu ini sangat "patung dan tekstur, " katanya, dan didasarkan pada arsitektur India. Riley berbicara dengan Smithsonian.com tentang peran teknologi 3D dalam set bangunan dan apa yang dia nantikan di musim mendatang.
Tonton selang waktu pembangunan Top of the Wall"Game of Thrones" termasuk set yang memiliki banyak referensi bersejarah dan arsitektur. Bagaimana Anda mengembangkan jenis latar belakang untuk menarik begitu banyak sumber?
Saya mulai sebagai mahasiswa arsitektur dan melakukan pelatihan selama tiga tahun, yang saya pikir merupakan basis yang sangat bagus. Dan setelah itu saya menghabiskan tiga tahun di Institut Seni Drama Nasional Australia dan NIDA adalah tempat yang menakjubkan — semua orang dari Baz Luhrmann hingga Cate Blanchett semuanya telah lulus dari sana. Ini adalah tempat pelatihan yang sangat fantastis.
Karena saya memiliki pelatihan di bidang arsitektur, ketika The Matrix datang ke Australia, mereka mencari lebih banyak kru dan saya berhasil bergabung karena saya tahu cara menyusun. Saya tahu bagaimana membangun sesuatu dan itulah keterampilan yang Anda butuhkan saat pertama kali memulai di departemen seni.
Saya sangat beruntung tiba di industri film hampir secara tidak sengaja, apalagi oleh desain.
Saya mengerjakan The Matrix dan kemudian pergi ke Malaysia, yang memberi saya perasaan bahwa saya akan sering bepergian dengan pekerjaan itu. Kemudian, saya kembali ke Australia dan melakukan Moulin Rouge dan bertemu dengan wanita yang sedang mengatur dekorasi, yang membawa saya ke Meksiko dan berkata, "Saya akan membimbing Anda, " yang mungkin merupakan hal terbaik yang bisa dikatakan siapa pun.
Di sanalah saya bertemu Alejandro Gonzalez Inarritu dan bekerja dengan mereka selama beberapa tahun ke depan. Hal yang hebat adalah bahwa film memberi Anda set besar mata untuk melihat dunia melalui. Saya telah melakukan banyak perjalanan dan semua yang Anda lihat, semua yang Anda baca, setiap pengalaman — apakah itu baik atau buruk — dimasukkan ke dalam pengetahuan yang Anda miliki, yang Anda bawa ke film.
Hal penting lainnya yang benar-benar membantu dengan "Game of Thrones " —bukan dalam arti desain, tetapi tentu saja dalam pengertian organisasi — saya adalah salah satu direktur seni di Upacara Olimpiade Sydney. Itu benar-benar manuver militer untuk mendapatkan banyak pemain, banyak alat peraga — hanya seluruh sistem untuk membuat Upacara Olimpiade berjalan. Itu adalah pelatihan terbaik yang bisa saya miliki untuk mempersiapkan diri untuk ukuran pertunjukan.
"Game of Thrones " berlangsung di begitu banyak negara yang berbeda dan melibatkan begitu banyak orang yang berbeda di begitu banyak departemen — yang percaya atau tidak, Upacara Olimpiade sangat membantu dengan hal itu. Sesuatu tentang skalanya. Salah satu alasan saya selamat dari "Game of Thrones " adalah karena saya merasa telah mengalami sesuatu yang berpotensi lebih buruk [tertawa].
Bagaimana Anda memilih proyek yang telah Anda kerjakan?
Saya dibesarkan dengan gagasan bahwa Anda tidak akan pernah mengatakan tidak pada suatu pekerjaan. Dalam dunia lepas, Anda tidak pernah tahu dari mana pekerjaan selanjutnya berasal. Ada begitu banyak ketidakpastian yang terkait dengan pekerjaan apa pun. Anda selalu mengatakan "ya untuk suatu pekerjaan" jika Anda menyukai orang-orang yang bekerja dengan Anda.
Tentu saja ketika datang ke "Game of Thrones ", itu keberuntungan belaka. Saya tahu dalam hati bahwa saya bisa melakukan pekerjaan itu dan saya benar-benar menyukai orang-orang ketika saya mewawancarai untuk itu. Tidak ada yang lebih terkejut daripada saya ketika pekerjaan itu datang. Saya hanya duduk di lantai dan tidak tahu bagaimana cara menghitung berita sebesar itu.
Saya tidak berpikir Anda memulai karier dan berpikir, “Suatu hari, saya akan bekerja di acara televisi terbesar di dunia. Saya tidak berpikir itu terjadi. "
Saya tahu, pasti, bahwa setiap orang yang bekerja di "Game of Thrones " tidak pernah mengira itu akan menjadi kesuksesan besar. Dan itulah hal yang luar biasa tentang orang-orang ini — mereka semua sangat rendah hati dan berterima kasih.
Apa saja set favorit yang telah Anda rancang untuk "Game of Thrones " ?
Saya tentu memiliki banyak kasih sayang untuk Meereen ketika kami membangun penthouse dan ruang audiens Daenerys. Tapi Braavos yang menjadi favorit saya dan favorit kebanyakan orang yang bekerja di acara itu.
Kita bisa menjelajahi dunia dengan sangat terperinci, tentunya di Musim Lima. Ini merupakan kesempatan yang sangat bagus untuk membangun dunia sedemikian dalam. Tentu saja hal yang membuat saya bersemangat di Musim Empat — membangun estetika Iron Bank sama sekali berbeda dari apa pun yang pernah dilihat sebelumnya. Saya selalu sangat menyukainya dan itu memberi saya kesempatan untuk mencoba sesuatu yang baru di acara itu, jadi saya selalu memegangnya sangat dekat dengan hati saya. Diberi kesempatan untuk menjelajahinya lebih jauh sangat mengasyikkan.
Apakah Anda menggunakan buku "Game of Thrones" asli sebagai titik referensi?
Hal pertama yang harus saya akui ketika saya wawancarai untuk pertunjukan itu adalah bahwa saya belum membaca buku. Dan meskipun ada banyak, banyak salinan buku-buku di sekitar departemen seni dan kantor produksi, saya bekerja dari naskah yang disediakan David dan Dan.
Kami diberi garis besar yang sangat teliti di awal musim, yang telah mereka buat dan hasilkan dari buku. Saya bekerja dari naskah karena pertunjukan itu adalah binatang buas bagi dirinya sendiri dan itu harus berdiri sendiri. Setiap informasi atau detail luar biasa yang saya minta, saya akan pergi ke produsen untuk dan segala macam informasi tambahan, selalu ada buku-buku di departemen seni
Kami memiliki rasa hormat yang sangat besar terhadap buku-buku itu karena itu jelas merupakan sumber materi.
Apa peran yang dimainkan teknologi dan augmentasi digital dalam memperluas set dan ide yang Anda buat?
Semua set yang kita buat ada di alam semesta yang jauh lebih besar, yang efek visualnya seperti suplemen. Sisi teknis dari hal-hal, itu memberi makan ke semua yang kita lakukan. Kami mencoba memfilmkan kamera sebanyak mungkin. Tentu saja, ketika Anda berhasil, kami harus mengandalkan orang lain untuk membantu kami dengan semua itu.
Pernahkah Anda melihat peran perubahan teknologi dalam pekerjaan mendongeng visual Anda?
Ketika saya mulai, sebagian besar dari kita berada di papan gambar. Sekarang, pekerjaan 3D sangat umum. Artis konsep menggunakan program 3D — informasi yang mereka hasilkan dalam program mereka diteruskan ke Efek Visual, yang kemudian mengambil informasi itu untuk menciptakan dunia mereka.
Di mana-mana, sekarang Anda tidak dapat melarikan diri dari teknologi. Kami tidak berada di tempat yang sama pada saat yang sama.
Saya pikir itu hanya meningkatkan apa yang kita lakukan. Saya pikir ini sangat penting, semuanya dimulai dengan sketsa dan dibuat oleh seseorang di papan gambar, apakah itu digital atau pensil dan kertas kuno.
Ini memungkinkan semua orang untuk dapat memahami ruang tiga dimensi dengan lebih baik. Semua orang harus bisa membaca denah lantai, tetapi jika mereka juga bisa melihat ruangan itu, set itu, bangunan itu dalam tiga dimensi, itu hanya menceritakan kisahnya dengan jauh lebih baik. Itu adalah sesuatu untuk kita yang benar-benar meningkatkan apa yang kita lakukan, itu juga memungkinkan kita untuk bekerja lebih cepat. Dan Anda juga dapat membuat perubahan lebih cepat.
Sekarang, jika Anda perlu mengubah ketinggian dinding, itu adalah hal yang sangat cepat. Padahal, sebelum, kembali pada hari-hari papan gambar, itu adalah pekerjaan setengah hari untuk dapat membuat perubahan itu.
Bagi siapa pun yang tertarik mengejar pekerjaan yang Anda lakukan, apa saran Anda?
Realitas industri mungkin sangat berbeda dari yang dibayangkan orang. Anda membutuhkan keberanian dan ketahanan yang besar untuk menjadi orang lepas, mungkin dalam karier apa pun. Industri film bisa sangat brutal.
Saya juga berpikir ada sejumlah besar pengorbanan yang terlibat untuk mengejar ke tingkat tertentu. Itu membutuhkan banyak dedikasi dan tekad. Jika orang akan mengatakan kepada saya sejak awal bahwa itu akan sangat sulit, saya tidak akan pernah percaya mereka. Saya pikir itu salah satu dari hal-hal itu ketika Anda berpikir: "Oh, itu akan berbeda bagi saya."
Saya pikir kenyataan bekerja dalam freelance adalah bahwa ada pesta dan ada kelaparan. Dan Anda tidak pernah tahu berapa lama kelaparan akan berlangsung dan Anda tidak tahu apakah pesta akan dimulai pada hari berikutnya atau enam bulan lagi. Dan itu bisa sangat menakutkan.
Dengan "Game of Thrones", untuk pertama kalinya, dalam karir saya, saya tahu bahwa saya memiliki pekerjaan. Saya memiliki pekerjaan yang dimulai pada hari Senin.
Bisakah Anda memberi kami petunjuk tentang apa yang paling Anda sukai untuk Musim Lima?
Dari sudut pandang pribadi, Musim Lima adalah tahun kedua saya, jadi saya merasa lebih percaya diri melalui departemen seni. Saya pikir pekerjaannya jauh lebih kuat.
Dalam hal cerita, banyak karakter yang ada di jalan sehingga Anda memiliki karakter yang belum pernah bertemu satu sama lain, melintasi jalur masing-masing. Dan saya hanya berpikir itu benar-benar indah untuk dilihat. Tyrion berada di luar King's Landing. Yang lain berjalan di dunia. Kita bisa mengikuti mereka ke tempat baru.
