Bersamaan dengan daftar band-band Peru yang bagus seperti "Los Wembler's de Iquitos" dan "Tutuma, " Smithsonian Folklife Festival-goer tahun ini akan dapat bertemu dan mengunjungi dengan seniman grafis terkenal Peru Pedro "Monky" Tolodeo yang bekerja di sebuah studio yang dibuat ulang di National Mall di Washington, DC
Dari Kisah Ini
Jadwal Smithsonian Folklife Festival 2015Konten terkait
- Pandangan di Balik Seni Ukir Labu Peru
- Pengrajin Asli dari Lusinan Dari Peru Akan Menenun Rumput menjadi Jembatan Penangguhan 60-kaki di Washington, DC
Poster jalan Monky menjadi identik dengan irama genre musik yang disinkronkan dan berenergi tinggi, yang disebut chicha, yang merangkul populasi migran yang berkembang di ibu kota Lima. Ini adalah musik yang menarik energi dari jalanan.
Sebagai pelopor gerakan poster ini, Monky telah merancang plakat iklan untuk seluruh jajaran band pop Peru dengan warna-warna yang berpendar. Halaman-halaman berwarna cerah ditempelkan di dinding dan hambatan di jalan-jalan dan melewati lingkungan Lima.
Chicha adalah kombinasi musik, seni visual, dan gaya hidup yang berasal dari latar belakang budaya dataran tinggi Indian migran Peru dan ras campuran, kaum proletar perkotaan, beberapa di antaranya telah menghasilkan uang dalam booming minyak abad ke-20 di Amazon, dan yang memiliki membanjiri kota dengan pinggiran informal atau "kota kumuh" mereka. Proses perpindahan dan imigrasi yang dramatis ini telah mengilhami suatu bentuk musik pop dan budaya pop, yang membedakan para imigran perkotaan baru ini, dari penduduk kelas menengah ke atas, yang memandang ke Eropa Barat. untuk model budaya mereka.
Dilahirkan pada tahun 1962 di provinsi pedesaan Junin, Monky akhirnya pergi ke Lima sebagai koki dan buruh. Sebelum pindah ke ibu kota, ia membuat poster hanya dalam satu warna, tetapi setelah pindah, ia memperluas paletnya menjadi serangkaian warna neon tebal yang semarak. Dia mengatakan bahwa kreasinya dipengaruhi oleh pemandangan, patung tradisional dan kostum tradisional.
Salah satu ikon chicha yang paling terkenal adalah seorang penyanyi bernama El Chacalon, yang memulai karirnya pada tahun 1977 dan merupakan anti-pahlawan kaum muda yang bekerja, mewakili segala sesuatu yang dibenci oleh elit budaya dan ekonomi negara tersebut. Seperti Elvis Presley di Amerika pasca perang, dia flamboyan, listrik, dan pemberontak, dan dia memberikan suara kepada kelas pekerja dan yang dirampas. Ketika dia meninggal pada tahun 1994, di puncak popularitasnya, 20.000 orang muncul di pemakamannya.
Musikologi Chicha
Ahli musik formal mungkin memberi label apa yang oleh orang Peru disebut chicha sebagai variasi gaya musik yang terkait tetapi berbeda. Sebagian besar repertoar terdiri dari versi suped-up gaya lagu Huayno di dataran tinggi Peru. Berbeda dengan gaya menyanyi dataran tinggi yang lebih tradisional, di chicha ada sedikit melisma, atau improvisasi melodi panjang pada vokal tunggal seperti dalam opera. Struktur syair dan paduan suara menunjukkan ciri-ciri, seperti panggilan dan respons serta multi-ritme musik Afrika. Jika Anda mendengarkan dengan cermat riff gitar, Anda bahkan dapat melihat sedikit pop Afro dari Nigeria Fela Kuti. Orang Peru mungkin mengatakan bahwa jika itu terdengar seperti chicha, itu mungkin chicha.
Liriknya dipenuhi dengan cobaan dan kesengsaraan para imigran yang datang ke kota, sebagian besar berlatar belakang India atau Mestizo, dengan banyak tema cinta dan kematian serta kisah-kisah perjuangan sehari-hari.
Dalam salah satu lagunya, berjudul "Muchacho Provinciano, " El Chacalon menyesalkan:
saya bangun lebih awal
Untuk pergi dengan saudara-saudaraku
'Ayayay'— untuk bekerja
Saya tidak punya ayah atau ibu
Bukan anjing menggonggong saya
Saya hanya punya harapan
Tidak ada yang esoteris tentang chicha. Musik itu membumi, kasar, dan di wajah Anda — agak seperti tonjolan musik country-dan-barat di Amerika Serikat. Sementara musik adalah sebuah fenomena kelas pekerja, dan dari sudut pandang musik, gitar-gitar listrik gaya tahun 1960-an itu tidak dapat dihentikan dan drum hanya berputar.
Tarian yang diilhami adalah karakteristik budaya India pra-Kolombia, lebih dekat dengan apa yang dilihat orang luar sebagai shuffle yang tertahan, daripada gerakan “gembira” dan dramatis dari penari Afro-Kuba yang biasa digunakan orang Amerika. Chicha benar-benar genre campuran yang berbicara tentang kehidupan, budaya, dan seni di Peru abad ke-20 dan awal.
Seni Poster Chicha
Di luar ekspresi musikal para migran dataran tinggi ke ibukota Peru, musik itu adalah bagian dari apa yang oleh seorang penulis disebut sebagai "revolusi horizontal, " di mana bentuk-bentuk budaya baru muncul dari pencampuran tema-tema berbagai etnis dalam konteks perkotaan baru, termasuk seni poster tradisionalnya, dengan gaya grafis yang diubah dari “font persegi” tradisional ke huruf yang aliran dan hurufnya lebih bulat.
Ketika gaya meletus begitu cepat di tempat kejadian, ada persaingan besar di antara band-band untuk membuat orang datang ke konser mereka di tempat-tempat yang disebut chichadromos . Tipografi poster sering dikaitkan dengan band tertentu. Ketika poster-poster itu menjadi populer, sejumlah keluarga kunci, seperti saudara-saudara Urcuhuaranga, berhasil mendirikan toko cetak mereka sendiri untuk menghasilkan poster untuk klien mereka. Ada yang mengatakan bahwa desain poster yang muluk memiliki asal-usul mereka dalam pola tekstil India Peru dari Andes pusat.
Monky dan yang lainnya seperti dia telah membuat poster untuk beberapa nama besar dalam musik pop Peru seperti, "Chacalón, " "Los Shapis" dan "Alegría." Ketika ditanya dari mana kreativitasnya berasal, dia berkata, “Saya menciptakan kreativitas saya, saya melakukannya dengan cara saya sendiri, dipersonalisasi. Juga tergantung pada rasa dan persyaratan kepribadian masing-masing kelompok. Kreativitas saya mandiri. Pekerjaan saya [cocok] dengan musik dan lingkungan, dan kelas orang, setiap orang memiliki nama mereka, memiliki gaya mereka, dan gaya saya sejalan dengan itu. "
Akar Inca Kuno dari Chicha
Meskipun chicha adalah inkarnasi terbaru dari musik populer Peru, akarnya sudah berusia berabad-abad. Pada 1553, penakluk Spanyol Francisco Pizarro membunuh Atahualpa, raja suku Inca, dan memasuki ibu kota Cuzco sebagai penakluk Kerajaan Inca di Peru. Segera setelah itu, Inca memberontak dan Spanyol menumpas pemberontakan ini dengan kejam. Dua peristiwa ini mengubah setiap aspek Peru; demografi, ekonomi, politik dan agama. Itu juga mengubah musiknya.
Seperti yang dijelaskan oleh etnomusikolog Bruno Nettl dalam buku klasiknya, Musik Tradisional dan Tradisional di Benua Barat, dengan kedatangan semakin banyak penjajah Spanyol, alat musik dan alat musik Renaissance Spanyol (baik rakyat maupun klasik) dibawa ke istana dan rumah tangga Peru kolonial. Organ-organ gereja, kecapi, kekerasan, seruling dan sangkakala Eropa diimpor dan direproduksi secara lokal. Misionaris memperkenalkan nyanyian Gregorian, himne paduan suara, dan bentuk-bentuk awal gitar ke daerah pedesaan yang terpencil.
Karena sebagian besar imigran Spanyol awal adalah pria yang menikah secara lokal, melodi yang umum digunakan Spanyol bercampur dan berganti-ganti dengan melodi India asli. Akhirnya, bahkan yang termiskin dari orang-orang Indian termiskin di dataran tinggi, mengambil alat musik gesek dari Spanyol, seperti gitar, tetapi memodifikasi mereka sehingga mereka dapat mengiringi nada lima nada (pentatonis) yang khas yang masih begitu menghantui karakteristik dari musik dari keturunan Inca dataran tinggi, Quecha dan Indian Aymara dari daerah pegunungan Peru.
Orang-orang Spanyol juga mengimpor budak-budak Afrika yang membawa keharmonisan paduan suara dan poli- ritme canggih mereka ke wilayah pesisir Amerika Latin. Selama abad ke-20, keturunan campuran Creole mereka melahirkan cumbia, musik populer yang sangat dipengaruhi Afrika yang keluar dari Kolombia dalam beberapa dekade terakhir, mengubah musik populer negara-negara tetangga seperti Peru dan Ekuador.
Selama 40 tahun terakhir, cumbia menjadi sangat populer di Peru dan kemudian, itu bertabrakan dengan tradisi Inca dataran tinggi (dan beberapa gaya lain seperti, musik pop Kuba serta pedal wah-wah dan gitar listrik, yang turun dari Amerika). Serikat) melahirkan gaya musik dan artistik yang disebut chicha. Tidak mengherankan, gaya musik inklusif ini dinamai sesuai dengan minuman beralkohol dataran tinggi pra-Columbus dengan nama yang sama. Ia juga memiliki versi musik Amazon yang diilustrasikan oleh Noe Fanchin dari band Chicha "Juaneco Y Su Combo, " dan yang dikenal karena mengambil halusinogen Amazon, ayahuesco, mungkin untuk mengekspresikan solidaritasnya dengan orang-orang Indian dataran rendah di Peru yang kurang dikenal.
Olivier Conan, pendiri band berbasis di New York "Chicha Libre" menggambarkan musik yang mirip dengan band-band Inggris tahun enam puluhan, seperti Eric Clapton dan Cream pernah meniru blues Afrika-Amerika. Faktanya, salah satu band terbesar Chicha disebut "The New Cream, " sebagai penghormatan kepada Eric Clapton, menyarankan bahwa bagian dari rahasia musik Chicha, adalah bahwa meskipun itu adalah Peru, ia tidak mengenal batas musik.
Smithsonian Folklife Festival tahunan yang menampilkan Perú: Pachamama akan diadakan pada 24-28 Juni dan 1–5 Juli di National Mall di Washington, DC Pedro "Monky" Tolodeo akan memperagakan teknik penyaringan sutranya dan berbicara dengan pengunjung 25-28 Juni dan 1-5 Juli.
Joshua Cogan, seorang fotografer pemenang penghargaan yang bertujuan mendokumentasikan budaya yang hilang, pergi ke Lima untuk memotret musisi dan seniman industri musik Chicha.
