LIHAT 10 PAMERAN MUSIM GUGUR YANG HARUS DILIHAT INI

Keluar dan jadikan musim pembelajaran di seluruh Amerika Serikat. 10 museum ini akan mengajarkan Anda, antara lain, tentang sejarah boneka Victoria, gravitasi seni Bill Traylor dan misteri Mesir kuno.

Museum Driehaus— Warisan Cantik: Potret Usia Emas di Amerika
(Chicago, Illinois; 8 September 2018 - 6 Januari 2019)

Albert Abendschein (Amerika, 1859–1914?), Ny. Grenville Kane, ca. 1900. Cat air pada gading. Masyarakat Sejarah New-York, Hadiah Perkebunan Peter Marié, 1905.124 (Museum Driehaus)

Théobald Chartran (Perancis, 1849 –1907). James Hazen Hyde, 1901. Minyak di atas kanvas. Masyarakat Sejarah New-York, Hadiah James Hazen Hyde, 1949.1 (Museum Driehaus)

Henry Augustus Loop (Amerika, 1831 - 1895). Fannie Fredericka Dyckman dan Mary Alice Dyckman, 1876. Minyak di atas kanvas. Masyarakat Sejarah New-York, Warisan Fannie Fredericka Dyckman, 1951.374 (Museum Driehaus)

Pameran musim gugur utama Museum Driehaus adalah kolaborasi dengan New-York Historical Society yang berfokus pada potret formal di Amerika Serikat pada akhir 1800-an dan awal 1900-an. Beauty's Legacy memamerkan sekitar 60 potret orang kaya dan elit, yang ingin memamerkan status sosial mereka dengan menugaskan para seniman terkenal untuk melukis rupa mereka. Keluarga seperti Vanderbilts, Astors dan Bonapartes ditampilkan dalam potret yang dilukis oleh seniman seperti Rembrandt Peale, Eastman Johnson dan John Singer Sargent. Selain Warisan Kecantikan, Driehaus juga akan menjalankan Gilded Chicago: Potret Era dan Harta Karun dari Kota Putih: Pameran Dunia Chicago tahun 1893 . Keduanya menceritakan kisah Chicago pasca-kebakaran dan bagaimana itu muncul kembali sebagai kota metropolitan utama. Gilded Chicago memiliki sepuluh potret dalam koleksi nama-nama terkenal Chicago seperti Pullman, Field dan McCormick.

Museum Sejarah Alam Los Angeles County dan Museum Seni USC Fisher— Justin Brice Guariglia Earth Works: Mapping the Anthropocene
(Los Angeles, California; 18 September 2018 - 8 Desember 2018)

Mulai 18 September, Museum Sejarah Alam Los Angeles County (NHMLA) dan museum tetangganya, USC Fisher Museum of Art, akan menampilkan pameran bersama yang berfokus pada Anthropocene, yang merupakan zaman geologis dampak manusia di planet ini dan di perubahan iklim. Earth Works menampilkan 24 buah karya seniman Justin Brice Guariglia, yang terbang bersama NASA untuk mempelajari gletser yang mencair di Greenland. Dua puluh tiga karya akan dipajang di Museum Nelayan USC, menampilkan foto-foto yang diambil sang seniman dalam perjalanannya di NASA melalui proses pencetakan akrilik khusus yang memadukan fotografi dan lukisan. NHMLA akan menampilkan karya besar Guariglia, Jakobshavn I, berukuran 11 kaki kali 16 kaki. Ini menggambarkan salah satu gletser yang paling cepat mencair di Greenland.

Museum Masyarakat Sejarah Carolina Selatan — Bangunan Tahan Api
(Charleston, South Carolina; Buka 22 September)

Pdt. Archibald Stobo Bible, sekitar 1658. Alkitab ini milik Pendeta Archibald Stobo, seorang pendeta Presbiterian Skotlandia yang tiba di Charleston pada tahun 1700. Alkitab adalah salah satu dari sedikit harta yang selamat dari kehancuran Matahari Terbit, kapal tempat kapal itu Stobo dan keluarganya berlayar ke Charleston. Tak lama setelah keluarga Stobo turun, kapal tersapu ke laut oleh badai yang dahsyat. (Museum Masyarakat Sejarah Carolina Selatan)

The Carolina Housewife, sekitar tahun 1851. South Carolina Historical Society memiliki sejumlah buku tanda terima tulisan tangan dalam koleksinya. Buku tanda terima sering berisi resep untuk obat-obatan dan produk pembersih di samping resep kuliner. Resep-resep dalam buku-buku ini dibuat oleh para wanita itu sendiri, dipinjam dari teman-teman, atau diadaptasi dari buku masak populer seperti Miss Leslie atau The Carolina Housewife. Seringkali, resep terdiri dari lebih dari daftar bahan-bahan, dengan asumsi bahwa seorang juru masak akan cukup berpengalaman untuk mencari tahu sisanya sendiri. (Museum Masyarakat Sejarah Carolina Selatan)

Gempa Bumi Pasir dari Charleston, 1886. Di antara koleksi masyarakat adalah sepuluh botol mineral berlapis gabus berlapis lilin yang dibuang oleh Geyser di sekitar Charleston, SC selama Gempa Bumi tanggal 31 Agustus 1886. Botol-botol tersebut ditempatkan di sebuah kotak kardus persegi dengan label yang menunjukkan bahwa mereka berasal dari toko milik W. Kirkwood di sudut Coming and Spring Streets di Charleston. Selebaran pendamping berbunyi, "PASIR GEMPA BUMI!" Bagian bawah halaman berisi catatan untuk pembaca: "Karena banyak warna pasir semakin langka, Anda sebaiknya membeli botol atau kotak sekarang!" (Selatan Museum Masyarakat Sejarah Carolina)

Gedung Tahan Api. (Andrew Cebulka)

Setelah renovasi bernilai jutaan dolar, salah satu bangunan tertua di Carolina Selatan, Fireproof Building, akan dibuka kembali pada bulan September sebagai museum interaktif yang mendokumentasikan lebih dari 30 tahun sejarah negara bagian tersebut. Pameran akan ditampilkan melalui mata penduduk Carolina Selatan yang bersejarah, dan juga akan menyoroti bagian-bagian menarik dari koleksi South Carolina Historical Society. Beberapa bagian yang harus dilihat termasuk peta penanaman padi dari tahun 1700-an (yang saat ini dipinjamkan dari Smithsonian), tanduk serbuk perang petugas Perang Francis Francis dan mangkuk-mangkuk pipa dari tahun 1700-an. Pengunjung juga akan menikmati tabel peta interaktif dan potret aktif dari empat tokoh sejarah lokal.

Museum Seni Murni, Boston— Winnie-the-Pooh: Exploring a Classic
(Boston, Massachusetts; 22 September 2018 - 6 Januari 2019)

Teddy Bear, sekitar 1906-1910, diproduksi oleh Margarete Steiff. (MFA Boston)

"Lebah semakin curiga, " Winnie-the-Pooh bab 1, 1926, Ernest Howard Shepard. (MFA Boston)

Winnie-the-Pooh edisi pertama, 1924, diterbitkan di London oleh Methuen & Co. Ltd; dicetak oleh Jarrold & Sons Ltd. (MFA Boston)

Gelas sake Winnie-the-Pooh, sekitar 2014, dibuat oleh Hasami untuk Walt Disney Corporation. (MFA Boston)

Penggemar Winnie the Pooh akan menyukai pameran Exploring a Classic di Museum of Fine Arts, Boston - pameran ini dirancang untuk mengikuti sejarah dan daya tarik cerita-cerita klasik dari inkling hingga pembangkit tenaga sastra. Pameran ini akan memamerkan sekitar 200 artefak dari AA Milne dan EH Shepard, termasuk gambar asli, edisi awal, foto dan surat yang menunjukkan kisah penciptaan semua karakter dari 100 Acre Wood, dan bagaimana mereka bertahan dalam ujian waktu, menjadi favorit masa kecil selama beberapa generasi. Jangan lewatkan gambar garis asli Pooh dan Christopher Robin, boneka teddy bear yang menginspirasi semuanya, plus satu set cangkir sake modern.

Museum Seni Smithsonian Amerika— Antara Dunia: Seni Bill Traylor
(Washington, DC; 28 September 2018 - 17 Maret 2019)

Tanpa judul oleh Bill Traylor, ca. 1939-1942 (Koleksi Jan Petry dan Angie Mills, foto © John A. Faier)

Bill Traylor, Tanpa Judul (Rumah Kuning dan Biru dengan Figur dan Anjing), Juli 1939, kertas karton berwarna. Museum Seni Amerika Smithsonian; Pembelian museum melalui Endowment Luisita L. dan Franz H. Denghausen. Foto oleh Gene Young. (Museum Seni Amerika Smithsonian)

Khusus untuk Smithsonian American Art Museum musim gugur ini adalah pameran tentang karya-karya yang dikumpulkan dari Bill Traylor, satu-satunya seniman yang dikenal diperbudak pada saat lahir untuk menghasilkan tubuh besar yang digambar dan dilukis. Between Worlds akan menampilkan 155 karya Traylor. Dia mulai menciptakan karya seninya pada tahun 1939 ketika dia berusia akhir 80-an. Pada waktu itu, dia tinggal di jalanan di Montgomery, Alabama, tempat dia dilahirkan sebagai budak. Meskipun ia hanya hidup selama sepuluh tahun lagi, ia meninggalkan lebih dari seribu karya seni. Gambar dan lukisannya yang sederhana namun penuh warna menunjukkan penjajaran budaya putih dan hitam pada saat itu dan nada politik saat itu.

Museum Seni Amerika Whitney— Diprogram: Peraturan, Kode, dan Koreografi dalam Seni, 1965–2018
(New York, New York; 28 September 2018 - 14 April 2018)

W. Bradford Paley (b.1958), Code Profiles, September 2002. Java applet. Ditugaskan oleh Museum Seni Amerika Whitney untuk situs web artportnya AP.2002.11. (Museum Seni Amerika Whitney)

Casey Reas (b.1972), {Software} Structures # 003 B, Agustus 2004/2016. Java, Adobe Flash Player. Ditugaskan oleh Museum Seni Amerika Whitney untuk situs web artportnya, AP.2004.5. (Museum Seni Amerika Whitney)

Sol LeWitt (1928-2007), Gambar Dinding # 289, 1976. Krayon lilin, pensil grafit, dan cat pada empat dinding, variabel dimensi. Museum Seni Amerika Whitney, New York; beli dengan dana dari Gilman Foundation, Inc. 78.1.1-4. © 2018 Sol LeWitt / Artis Hak Masyarakat (ARS), New York. (Museum Seni Amerika Whitney)

Nam June Paik (1932-2006), Fin de Siecle II, 1989. Instalasi video, 201 set televisi dengan empat laser disc, 168 x 480 x 60 in. (426, 7 x 1219.2 x 152, 4 cm). Museum Seni Amerika Whitney, New York; hadiah Laila dan Thurston Twigg-Smith 93.139. © Nam June Paik Estate. (Museum Seni Amerika Whitney)

Pemrograman komputer mengambil giliran artistik dalam Programmed, sebuah pameran baru di Whitney Museum of American Art. Pameran ini mengeksplorasi seni yang dibuat antara 1965 dan 2018, semuanya mengikuti serangkaian instruksi, aturan, algoritme, dan kode yang diprogram khusus. Diprogram mengikuti dua utas yang berbeda — satu menunjukkan bagaimana pemrograman dapat memengaruhi dan mengubah seni konseptual, dan lainnya menunjukkan bagaimana algoritma dan instruksi dapat memanipulasi apa yang kita lihat di televisi atau melalui sinyal gambar lainnya. Pameran ini menggunakan koleksi Whitney sendiri untuk mengeksplorasi bagaimana seni komputasi telah berevolusi dan berubah selama beberapa dekade berdasarkan teknologi.

Wrightwood 659— Ando dan Le Corbusier: Magister Arsitektur
(Chicago, Illinois; 12 Oktober 2018 - 15 Desember 2018)

Di dalam Wrightwood 659. (Tom Rossiter)

Bersembunyi di lingkungan Chicago, yang terlihat seperti bangunan apartemen lainnya, adalah ruang pameran baru yang merayakan arsitektur dan seni yang melibatkan masyarakat. Wrightwood 659 dulunya adalah jalan setapak tiga lantai di sisi utara kota tetapi sekarang merupakan ruang empat lantai dengan teras terbuka di lantai paling atas. Pameran perdananya adalah Ando dan Le Corbusier: Magister Arsitektur, dibuka pada bulan Oktober. Tadao Ando adalah Pritzker Laureate dan mendesain seluruh ruang. Pameran ini akan menyoroti pengaruh arsitek Swiss Le Corbusier pada Ando dan karyanya. Lebih dari 100 model Le Corbusier, gambar arsip, dan gambar akan dipajang, ditambah 106 model skala kecil yang dibuat oleh siswa Ando dari karya Le Corbusier. Karya Ando akan dipajang di lantai tiga dan empat. Beberapa must-see termasuk model Le Corbusier tahun 1929 tentang Villa Savoye, model kapel di Ronchamp tahun 1950 dan model pulau seni Naoshima yang panjangnya 60 kaki dari siswa Ando. Wrightwood 659 akan menyelenggarakan dua pameran tiket satu tahun, bergantian antara arsitektur dan fokus aktivisme sosial. Tiket harus dipesan secara online.

Institut Seni Minneapolis— Kota Tenggelam Mesir
(Minneapolis, Minnesota; 4 November 2018 - 14 April 2018)

Patung Arsino, Canopus, Teluk Aboukir, Mesir; Abad ke-3 SM; granodiorit hitam; Museum Barang Antik Bibliotheca Alexandrina (SCA 208); Penggalian IEASM; Foto: Christoph Gerigk © Yayasan Franck Goddio / Hilti. (Christoph Gerigk)

Prasasti Thonis-Heracleion terangkat di bawah air di situs di teluk Aboukir, Thonis-Heracleion, Aboukir Bay, Mesir; Museum Nasional Aleksandria (SCA 277); Penggalian IEASM; Foto: Christoph Gerigk © Yayasan Franck Goddio / Hilti. (Christoph Gerigk)

Arkeolog berhadapan langsung dengan sphinx bawah air, Eastern Harbour, Alexandria, Mesir, abad ke-1 SM; granodiorit; 27 9/16 x 59 1/16 inci; Museum Nasional Aleksandria (SCA 450); Penggalian IEASM; Foto: Jèrôme Delafosse © Franck Goddio / Hilti Foundation. (Jèrôme Delafosse)

Patung patung Hapy kolosal telah diikat dengan webbings sebelum dengan hati-hati diangkat dari air Teluk Aboukir, Mesir. Foto: Christoph Gerigk © Yayasan Franck Goddio / Hilti. (Christoph Gerigk)

Patung kolosal dewa Hapy, Thonis-Heracleion, Teluk Aboukir, Mesir, abad ke-4 SM; Periode Akhir-Periode Ptolemaic; granit merah; tinggi: 17 kaki 8 5/8 x 35 7/16 inci, berat: 6 ton; Museum Bahari, Alexandria (SCA 281); Penggalian IEASM; Foto: Christoph Gerigk © Yayasan Franck Goddio / Hilti. (Christoph Gerigk)

Kebangkitan Osiris; Dinasti ke-26 (664-525 SM); gneiss, emas, electrum, perunggu; Museum Mesir, Kairo (CGC 38424); Foto: Christoph Gerigk © Yayasan Franck Goddio / Hilti. (Christoph Gerigk)

Lebih dari 1.200 tahun di masa lalu, kota-kota Mesir dari Thonis-Heracleion dan Canopus menjadi korban planet ini, tenggelam dalam gelombang pasang Laut Mediterania yang meningkat. Mereka tetap tersembunyi selama lebih dari satu milenium, sampai tahun 2000, ketika arkeolog bawah laut Franck Goddio menemukan mereka di Teluk Aboukir dekat Alexandria. Goddio dan timnya menemukan harta karun artefak Mesir kuno, mulai dari patung dan perhiasan hingga keramik dan ikon agama. Kota Sunken Mesir mendokumentasikan kisah penemuan Goddio dan karya bersejarah yang ditemukan tim. Yang dipamerkan adalah tiga patung besar setinggi 16 kaki dengan berat masing-masing lebih dari 8.000 pound, ditambah lebih dari 250 karya seni Mesir kuno yang ditemukan di situs tersebut dan karya lainnya dipinjamkan dari museum di Kairo dan Alexandria.

Pemukiman Jamestown— TENACITY: Wanita di Jamestown dan Early Virginia
(Jamestown, Virginia; 10 November 2018 - 5 Januari 2020)

Korset bersulam, sekitar 1610. Korset lengan panjang yang dipinjam dari The Shakespeare Birthplace Trust menampilkan desain sulaman batang dan dedaunan trailing yang dikerjakan dengan sutra berwarna dan benang logam, dengan spangle logam atau payet. Dalam pameran khusus "TENACITY", objek tersebut dikaitkan dengan istri dan perempuan gubernur yang bercita-cita tinggi. (Courtesy of The Shakespeare Birthplace Trust)

Penerjemah bersejarah Jamestown Settlement di kemeja jahit benteng yang dibuat ulang. (Jamestown-Yorktown Foundation)

Kursi merunduk, Inggris, tradisional abad ke-17. Sebuah kursi Inggris merunduk, akuisisi baru-baru ini untuk koleksi Jamestown-Yorktown Foundation, mewakili penggunaan penghinaan publik sebagai hukuman yang umum di Inggris dan di Amerika dari awal abad 17 hingga 19. Pelanggar - biasanya perempuan - diikat ke kursi yang kokoh, yang diikat ke balok kayu panjang, dan dicelupkan ke badan air. Sebuah kasus 1634 pengadilan Virginia mencatat bahwa Betsey Tucker dihukum dengan cara ini karena "meracau" atau bergosip. (Jamestown-Yorktown Foundation)

Pada awal Dunia Baru, ketika pemukim pertama kali tiba di Jamestown, wanita dianggap warga negara kelas dua. Akibatnya, banyak dari sejarah mereka tidak tercatat, kecuali beberapa catatan di sana-sini yang mendokumentasikan pernikahan, kematian, atau kasus pengadilan. Sekarang, para wanita itu dibawa ke garis depan sejarah dengan pameran khusus selama setahun di Jamestown Settlement yang disebut Tenacity . Pameran ini akan memiliki lebih dari 60 artefak yang mendokumentasikan perjuangan dan kontribusi perempuan di masa kolonial. Beberapa barang langka yang dipamerkan termasuk korset bersulam dari 1610, kursi merunduk abad ke-17 dan Ferrar Papers dari 1621 yang mendokumentasikan semua wanita asli yang direkrut untuk datang ke Virginia.

Museum Seni Philadelphia— Little Ladies: Victorian Fashion Dolls and the Feminine Ideal
(Philadelphia, Pennsylvania; 11 November 2018 - 3 Maret 2019)

Tiga gaun boneka dari lemari pakaian Miss Fanchon, akhir tahun 1860-an-1870-an, mungkin Prancis. Karunia Gardner H. Nicholas untuk mengenang Ny. Gardner H. Nicholas, 1922-58-9a — c, 14a, b, 3. (Museum Seni Philadelphia)

Sarung Tangan Nona Fanchon, akhir tahun 1860-an-1870-an, Prancis. Hadiah Gardner H. Nicholas untuk mengenang Mrs. Gardner H. Nicholas, 1922-58-109a, b. Tas Tangan Doll, akhir tahun 1860-an-1870-an, Prancis. Hadiah dari Ny. William Hill Steeble dan Martha B. Newkirk untuk mengenang ibu mereka, Ny. I. Roberts Newkirk, 1977-189-4aa. (Museum Seni Philadelphia)

Boneka Fashion "Miss French Mary", sekitar tahun 1875, Prancis. Hadiah dari Ny. James Wilson Wister, Elizabeth Elizabeth Bayard Dunn, 1970-215-1a. (Museum Seni Philadelphia)

Peralatan Jahit Doll, akhir tahun 1860-an-1870-an, Prancis. Karunia Edward Starr, Jr., 1976-58- 9Ah1-7 dan Hadiah Ny. William Hill Steeble dan Martha B. Newkirk untuk mengenang ibu mereka, Ny. I. Roberts Newkirk, 1977-189-4y. (Museum Seni Philadelphia)

Sepatu Roda Nona Fanchon, akhir tahun 1860-an-1870-an, Prancis. Hadiah Gardner H. Nicholas untuk mengenang Ny. Gardner H. Nicholas, 1922-58-80a, b. (Museum Seni Philadelphia)

Boneka Fashion "Miss Fanchon", sekitar tahun 1870, Prancis. Hadiah Gardner H. Nicholas untuk mengenang Ny. Gardner H. Nicholas, 1922-58-1a. (Museum Seni Philadelphia)

"Miss G. Townsend" Fashion Doll, 1870-an, Prancis. Hadiah dari Edward Starr, Jr., 1976-58-9. (Museum Seni Philadelphia)

Empat boneka berada di jantung Little Ladies, sebuah pameran yang akan datang dari Philadelphia Museum of Art yang mengeksplorasi bagaimana peran gender dalam zaman Victoria diwariskan kepada anak perempuan melalui permainan. Boneka-boneka itu, bernama Miss Fanchon, Miss G. Townsend, Miss French Mary dan Marie Antoinette, dibuat pada tahun 1860-an dan 1870-an di Prancis dan merupakan barang panas bagi gadis-gadis istimewa selama Zaman Emas. Tingginya sekitar 18 inci dan dicat kepala, rambut palsu, dan tubuh kulit. Setiap boneka dilengkapi dengan gudang barang-barang, juga — mulai dari lemari besar yang mencakup pakaian dalam dan sarung tangan, hingga barang-barang pribadi dan aksesori seperti sikat gigi kecil dan sepatu roda. Salah satu batang boneka, misalnya, memiliki lebih dari 150 item. Selama Zaman Emas, anak perempuan dapat membayangkan kehidupan masa depan yang diharapkan dari mereka melalui bermain dengan boneka, memperkuat kebiasaan sosial yang ideal dan menyatukan peran gender ke alam bawah sadar.