Ada banyak hal yang perlu dicintai tentang "Mad Men" milik AMC, yang paling terkenal di dunia fashion. Sejak 2007, serial televisi yang diakui secara kritis ini telah memukau pemirsa dengan perhatiannya terhadap detail periode, menjadikan tahun 1960-an hidup kembali dengan pakaian yang luas berupa gaun pinggang dan bra garis panjang, bra garis tengah, fedora, dan dasi tipis. Acara ini telah menjadi panduan gaya modern, meluncurkan tren mode dan bahkan garis pakaian populer dari Banana Republic. Mode "Mad Men" membawa kita, seperti yang dikatakan Don Draper, "ke tempat di mana kita ingin pergi lagi."
Konten terkait
- Potret di Masa Orang Gila
Orang di balik kebangkitan gaya ini adalah Janie Bryant, perancang kostum pertunjukan. Bryant meneliti, mendesain, dan mengkurasi semua tampilan pada "Mad Men, " mulai dari pelukan Joan Harris yang melengkung hingga celana pendek Bob Benson. Bryant telah memenangkan banyak penghargaan (termasuk enam nominasi Emmy dan satu kemenangan) untuk pekerjaannya di “Mad Men” dan seri HBO 2004-2006 “Deadwood, ” dan sering berkolaborasi dengan merek dan pengecer untuk menciptakan mode kontemporer. Dia akan diwawancarai oleh sejarawan Amy Henderson di seminar Smithsonian Associates minggu depan.
Janie Bryant adalah perancang kostum pemenang Penghargaan Emmy yang terkenal karena karyanya di "Mad Men" AMC. (Foto oleh Palma Kolansky) Kami bertemu dengan perancang untuk membicarakan tentang pekerjaannya di “Mad Men, ” gaya pribadinya, reality show mendatang, dan, tentu saja, celana pendek yang meluncurkan ribuan rumor dan akun parodi Twitter:
Seberapa banyak mode pada "Mad Men" adalah vintage, dan berapa desain asli Anda?
Itu selalu kombinasi. Saya merancang pakaian untuk pemeran utama, dan itu selalu tergantung pada episode dan karakter yang ada dalam naskah dan berapa banyak waktu dan uang yang saya miliki. Saya membeli vintage dan saya melakukan banyak penyewaan dari rumah kostum yang menakjubkan di sini di Los Angeles. Saya juga akan membeli vintage dan mendesain ulang, tergantung pada kebutuhan apa yang saya miliki untuk setiap karakter tertentu.
Bagaimana Anda mendapatkan inspirasi?
Ini benar-benar dimulai dengan skrip. Sangat inspiratif untuk membaca apa yang dikatakan para karakter satu sama lain, tindakan apa yang mereka ambil, di mana setiap adegan diatur, sehingga naskahnya benar-benar tempat awal untuk desain kostum. Dari sana, saya memulai proses penelitian dengan menelusuri katalog, foto-foto lama, semua jenis majalah yang berbeda — mulai dari katalog Sears hingga majalah mode Vogue dari periode itu dan segala sesuatu di antaranya. Itu sebabnya saya sangat menyukai foto-foto lama, karena Anda benar-benar memahami apa yang dikenakan orang dan bagaimana mereka memakainya dan di mana masing-masing kerutan berada. Saya akan meneliti surat kabar. Saya akan menonton film-film lama. Saya melakukan banyak riset karena selalu menjadi inspirasi visual, “Oh! Ini mengingatkan saya pada karakter Betty, ”atau“ Foto ini sangat mengingatkan saya pada Don. ”
Ikuti proses desain Anda untuk setelan ungu Joan (sketsa di bawah) dari episode pertama "Mad Men" musim enam.
Musim lima adalah busur karakter yang menarik bagi Joan karena dia memiliki posisi baru di kantor dan masuk ke posisi baru secara ekonomi. Saya merasa itu adalah kesempatan besar bagi Joan untuk memiliki sedikit pembaruan. Dia terperangkap dalam gaun yang digerakkan pada akhir tahun lima puluhan, jam pasir terlihat untuk banyak musim. Joan akan selalu mengenakan pakaian yang benar-benar menonjolkan lekuk tubuhnya, tetapi pada saat yang sama aku merasa dia bisa menggunakan sedikit pembaruan mode. Saya ingin memasukkan rok A-line yang lebih banyak. Kombinasi rompi dan rok adalah hal yang sangat modern pada saat ini, dan blus yang mengacak-acak juga menjadi gaya, jadi saya ingin memasukkan elemen-elemen itu untuk Joan, terutama di episode pertama musim ini.
Tetapi Christina dan saya masih tertawa — kita seperti, “Oh, Joan, dia membeli pakaian dan kemudian membawanya ke penjahitnya dan menggantinya dua ukuran terlalu kecil!” Ini adalah karakter kecil yang lucu yang saya sukai dari Joan. Joan mengenakan pakaiannya terlalu ketat — itu luar biasa.
Apakah Anda memiliki karakter favorit untuk desain? Pakaian favorit yang Anda buat?
karakter favorit, sangat berubah karena sangat tergantung pada apa yang terjadi dalam skrip. Hal yang menyenangkan tentang menjadi perancang kostum pertunjukan adalah bahwa ada variasi seperti itu. Mungkin salah satu kostum favorit saya sepanjang masa adalah kostum Harry dari musim lalu, ketika orang-orang pergi ke California. Dia mengenakan syal panjang dramatis, mantel olahraga double-breasted kuning. Saya sangat suka kostum itu! Saya suka seluruh aspek acara berjalan seiring waktu, dan itu hanya salah satu momen yang membuat Anda benar-benar dapat melihat banyak hal berubah. . . . Jika tinggal di 1960 selama enam tahun, saya pikir saya akan bosan dengan itu.
Gaun biru glamor Betty Draper, ditampilkan dalam episode dua musim, "Biola Emas, " adalah salah satu favorit Janie Bryant. (Gambar milik Janie Bryant) Saya juga menyukai gaun brokat biru yang saya rancang untuk Betty pada musim kedua, dengan pakaian organza sutra biru dan mutiara inset serta rhinestones. Saya suka gaun itu. Ada banyak sekali! Saya benci memilih favorit — sangat sulit. Saya bahkan tidak bisa memutuskan karena sangat bervariasi. Megan adalah salah satu karakter favorit saya tahun lalu dan Jane adalah salah satu karakter favorit saya di musim lima. Salah satu kostum favorit saya sepanjang masa adalah jumpsuit sutra gading Jane dengan potongan berlian imitasi.
Maksudmu tampilan Putri Leia, sejak kapan dia dan Roger mengambil LSD?
Itu orangnya, tapi lucu kau menyebutnya Putri Leia! Dia terlalu berlebihan, Putri Leia yang dramatis saat itu.
Berapa banyak masukan yang dimiliki pebisnis, Matthew Weiner, pada desain kostum?
Saya berbicara dengannya tentang apa yang saya pikirkan dan kadang-kadang dia memiliki keinginan khusus untuk sebuah karakter, tetapi saya tidak pernah merasa seperti dia mengatur saya secara mikro. Kami selalu memiliki hubungan kerja yang hebat dan kreatif. Saya menjalankan departemen saya dan saya berdiskusi kreatif dengannya, dan itulah cara kami bekerja sama. Saya selalu merasa sangat seimbang dan ada banyak kemandirian.
Penampilan flanel yang konservatif dari musim kedua ini merupakan tahap awal dalam evolusi gaya Peggy Olson dari gadis sekolah yang menjemukan hingga wanita karier yang cantik. (Gambar milik Janie Bryant) Berapa banyak interaksi yang Anda miliki dengan rambut dan make-up untuk menciptakan tampilan karakter yang lengkap?
Kami memiliki banyak diskusi. Saya tunjukkan pada mereka kostum apa yang akan dibuat untuk setiap karakter dan mudah-mudahan kita punya waktu untuk membicarakannya. Mereka juga sangat kreatif. Mereka melihat kostum, warna, desainnya, untuk apa saya pergi, dan kemudian mereka dapat melakukan hal mereka.
Biasanya busana wanita yang paling menarik perhatian. Apa saja seluk beluk dari busana pria yang harus kita perhatikan?
Ini terlihat untuk Don Draper dan Roger Sterling menggambarkan nuansa pakaian pria pada "Mad Men." (Gambar milik Janie Bryant) Saya menaruh perhatian besar pada para pria. Mereka semua memiliki kerah kemeja dan kancing manset yang berbeda, atau mungkin tidak memiliki kancing manset — seperti Roger Sterling, masing-masing bajunya disulam dengan inisial pada manset. Mereka masing-masing memiliki skema warna yang berbeda. Masing-masing karakter pria mengenakan setelan yang berbeda. Variasi benar-benar tidak ada habisnya, dan saya sangat suka membuat masing-masing karakter tersebut berbeda. Saya pikir sangat penting bagi mereka untuk menjadi sangat spesifik karakter dan didorong oleh karakter.
Cara yang jelas untuk melihatnya adalah Harry. Dia sangat berbeda dari para pemain pria lainnya. Tapi Pete juga, dan desain kostumnya telah banyak berubah di semua musim yang berbeda, yang benar-benar menyenangkan — mulai dari pakaian prianya yang sebagian besar terdiri dari warna biru yang berbeda hingga paletnya yang jauh lebih halus dan muram dan serius saat ia semakin tua. Itu sangat menarik — transisi untuk karakter itu, untuk melewati semua karakter yang berbeda dengannya.
Saya ingin bertanya tentang penampilan seorang pria: celana pendek Bob Benson dari musim lalu. Bagaimana Anda puas dengan celana pendek itu?
Ada beberapa detail tentang celana renang yang saya sukai. Pertama, itu adalah cetakan ikan, yang saya pikir sangat penting karena dia adalah karakter yang disukai semua orang, "Hmm, kita tidak benar-benar tahu siapa orang ini." Saya merasa seperti cetakan ikan memberikan semacam itu aksen licin pada karakternya. Juga, palet warnanya selalu sedikit off. Celana pendek ini memiliki skema warna yang menarik — ikannya agak aneh warnanya. hanya benar-benar berbicara kepada saya sejauh "OK, itu celana renang Bob Benson." Dan itu juga agak kutu buku. Saya menyukai semua hal tentang mereka.
Apakah itu tantangan bagi Anda untuk berpakaian Betty sebagai karakter bertambah dan kehilangan berat badan? Bagaimana Anda menghadapinya?
Ya, itu selalu menantang. Ini juga merupakan aspek dari pertunjukan yang saya ingin terlihat sempurna dan alami bagi penonton. Untuk musim lima, saya mendesain 90 persen kostumnya dan membuatnya, hanya karena itu seperti mendesain untuk karakter baru yang sama sekali berbeda. Musim ini, penurunan berat badannya juga sangat menantang — untuk melewati semua periode yang berbeda itu. Kami memiliki banyak perlengkapan untuk mengetahui jumlah penurunan berat badan yang tepat bagaimana kostum akan sesuai dengan penurunan berat badan. Belum lagi, warna rambutnya juga berubah. Semua faktor itu masuk ke kostum yang berbeda. Saya suka bagian dari pertunjukan itu juga — tantangan yang muncul dalam pertunjukan.
Bagaimana gaya Sally Draper berkembang saat dia menjadi remaja?
Saya suka meneliti mode remaja untuk periode ini. Sangat menyenangkan untuk melalui perubahan karakter dengan Sally. Saya selalu merasa seperti ketika dia berada di rumah Francis, itu sangat preppy, pantai sangat timur, hampir seperti gaun Sally seperti Betty. Tapi karena dia punya pengaruh Megan, dia lebih modis, dia suka sepatu bot, rok mini, hippie chic. Semua aspek itu benar-benar menyenangkan untuk dimainkan dengan karakternya. Saya pikir itu juga menyenangkan bagi penonton.
Saya mendapat email dari seorang penggemar acara yang mengirimi saya foto dirinya pada tahun 1967 mengenakan gaun yang sama persis seperti yang dikenakan Sally Draper saat makan malam Thanksgiving. Itu menakjubkan! Saya tidak bisa mempercayainya. Saya melakukan banyak penelitian dan begitu juga tim saya — ini cukup luas. Tetapi untuk memiliki konfirmasi visual yang begitu tepat, itu adalah momen yang indah.
Apakah mode pada "Mad Men" mencerminkan gaya pribadi Anda sendiri?
Tidak, tidak. Saya semua tentang seksi, pesona modern. Saya suka cantik dengan ujung.
Anda sekarang dikenal sebagai desainer vintage. Apakah Anda ingin merambah ke mode yang lebih kontemporer?
Saya terobsesi dengan desain kostum periode. Aku menyukainya. Saya kira saya dikenal dengan vintage, tapi saya lebih melihatnya sebagai desain kostum periode, bukan vintage. Sejauh merek saya sendiri, pasti ada aspek vintage dalam desain saya. Saya terinspirasi oleh vintage, pasti.
Apakah Anda menggerebek lemari di "Mad Men"?
Saya punya beberapa kali, tetapi tidak selalu. Jika saya memakai vintage, saya suka memakai satu potong dramatis dan tidak dalam kostum. Saya terobsesi dengan brokat, saya terobsesi dengan tali. Banyak kain-kain itu sangat populer selama tahun enam puluhan. Ada banyak hal yang benar-benar saya sukai tentang masa itu, terutama di musim dingin. Tidak ada yang seperti pergi ke Kota New York dengan jubah kulit panjang penuh dengan hiasan bulu.
Pete Campbell melihat Joan Harris mengenakan nomor pelaut berkerah ungu di Bonwit Teller dalam tiga episode musim, "Souvenir." (Gambar milik Janie Bryant) Kapan Anda mulai mengerjakan musim "Mad Men" berikutnya (dan terakhir)?
Saya belum mendapatkan sesuatu yang resmi, tapi saya pikir saya akan kembali mungkin di musim gugur.
"Mad Men" akan segera berakhir. Apakah Anda memiliki proyek impian yang ingin Anda kerjakan?
Saya sedang mengerjakan acara TV saya sendiri, dan itu adalah impian saya sekarang. Ini adalah kompetisi desain realitas yang menggabungkan desain kostum dengan desain mode. Saya suka seluruh gagasan ini karena perancang busana benar-benar terinspirasi oleh perancang busana. Saya ingin membawa desainer kostum lebih ke garis depan, tetapi juga tentang bagaimana pakaian yang kita lihat di film dan TV benar-benar muncul di landasan. Ini adalah acara kompetisi yang benar-benar menggabungkan kedua dunia itu bersama-sama, dan saya pikir seiring berjalannya waktu, kedua jalur karier ini menjadi semakin terkait erat satu sama lain.
Kami sedang dalam proses untuk menjualnya, yang benar-benar menarik. Saya bekerja dengan produser yang luar biasa dari "Fashion Star, " dan di sanalah kita berada sekarang. Kami bekerja dengan judul "Janie Bryant's Hollywood ."
Bagaimana Anda telah dipengaruhi oleh desainer kostum lainnya?
Saya selalu terobsesi dengan Gone with the Wind, My Fair Lady, Gigi, Sound of Music, Seorang Amerika di Paris, Jezebel . Saya benar-benar suka menonton film klasik karena saya sangat menyukai desain kostumnya. Tapi desainer lain seperti Sandy Powell, Catherine Martin, Colleen Atwood luar biasa dan saya suka karya mereka.
Saya menyukai karya Sandy Powell di Far From Heaven .
Saya terobsesi dengan Orlando. Saya bisa melihat film itu sejuta, triliun kali. Karyanya tentang itu sungguh menakjubkan!
Janie Bryant akan berbicara di seminar Smithsonian Associates, “Mad Men Style: Janie Bryant tentang Mode dan Karakter, ” pada 9 September 2013. Tiket tersedia di smithsonianassociates.org.
