Bisakah kamu menari dengan jazz? Kerumunan orang di New Orleans Jazz & Heritage Festival tahun ini berpikir demikian, berputar-putar di lorong-lorong tenda kanvas besar dan menari pasangan di atas kayu lapis riser ke combo jazz akustik.
Pada tahun 1945, ini tidak akan menjadi pengamatan yang luar biasa, selama 70 tahun yang lalu, jazz masih merupakan musik dansa populer. Namun, pada 2015, jazz hampir selalu merupakan pengalaman konser duduk — baik di klub malam di mana pendengar duduk di meja sambil menyesap minuman mahal atau di teater tempat mereka duduk berbaris, memeriksa personel dalam program mereka yang mengkilap. Itu sebabnya adalah suatu kesenangan yang mengejutkan melihat penggemar jazz di New Orleans melompat keluar dari kursi mereka di provokasi sekecil apapun untuk mengayunkan pinggul mereka.
Tapi musik ini tidak seperti musik pop dance hari ini, di mana irama dipompa ke proporsi industri sehingga tidak salah lagi. Pada lagu-lagu ini, irama mungkin terkubur di bawah terompet atau solo piano yang menarik ke arah lain sementara gitar memainkan ritme berlawanan. Jadi bagaimana para penari menemukan denyut nadi? Saya bertanya kepada penari terbaik di riser kayu lapis, pensiunan pedagang kelontong New Orleans bernama Claudia Dumestre.
"Aku mendengarkan dengan kedua telingaku hingga kakiku, " katanya. “Terkadang saya mengunci drummer untuk menemukan irama; terkadang saya mengunci instrumen lain. Jika Anda memiliki pasangan dansa yang mendengar musik dengan cara yang sama, itu membuatnya jauh lebih mudah. Saya telah menari dengan Earl Turbinton dan Willie Tee, grup New Orleans yang bisa terdengar seperti John Coltrane, dan jika Anda memiliki pasangan yang tepat, Anda juga bisa menari untuk itu. Kuncinya adalah menemukan denyut nadi di bawah segala sesuatu yang sedang terjadi. "
Wanita pendek dan kurus dengan topi jerami hitam dan jaket bunga ini kemudian menunjukkan apa yang dia maksud dengan meraih tangan saya dan menarik saya ke lantai dansa. Segera dia berputar di bawah lengan kanan saya yang terangkat, melemparkan saya keluar dan menarik saya kembali. Saya perhatikan bahwa sementara pinggulnya bergerak ke irama utama yang berasal dari drum, siku dan bahunya bergerak ke ketukan sekunder yang disarankan oleh tanduk.
The Brass Band Dirty Dozen (Zack Smith) 
Pemberontak Jiwa (Zack Smith) 
Michael White & Band Jazz Kebebasan Asli bersama Thais Clark (Zack Smith) 
"Fais do-do" adalah pesta dansa Cajun. (Zack Smith) 
Peserta festival menari mengikuti irama musik. (Zack Smith) 
Band Kuningan Kelahiran Kembali (Zack Smith) "Hal-hal lain yang terjadi dalam nada jazz tidak mengganggu, " jelasnya ketika saya bertanya. “Itu membuatnya lebih menyenangkan. Jika Anda dapat melakukan beat sekunder, Anda tidak akan melakukan hal yang sama berulang kali. Jazz membebaskan Anda dari itu. Beberapa orang suka melakukan langkah ayunan yang sama yang mereka pelajari dari instruktur tari berulang kali, tetapi lebih menyenangkan untuk selalu bergerak dari satu gerakan ke gerakan berikutnya. ”
"Ini semua tentang dua dan empat, " kata salah satu penari itu, warga New Orleans Shea Manly. "Bagi saya, semua yang lain ada di kue. Jika saya dapat menemukan dua dan empat, saya bisa menari untuk itu. New Orleans adalah tentang ritme itu. ”
Komentar Manly menunjukkan bahwa agar jazz dapat menari kembali, tidak hanya dibutuhkan musisi yang tepat tetapi juga tempat yang tepat dan audiens yang tepat. Ya, para musisi harus menjaga agar denyut nadi yang mendasarinya tetap berjalan jika mereka ingin pendengar keluar dari kursi mereka dan menggoyangkan pinggul mereka. Namun venue juga harus menyediakan ruang terbuka di mana itu bisa terjadi tanpa menghalangi pandangan orang lain. Dan penonton harus dapat mengidentifikasi irama dalam nomor jazz yang memiliki banyak bagian yang berbeda. Di New Orleans, audiens dilatih oleh keluarga dan teman-teman untuk mendengar tarian berdenyut sejak dini.
“Kami adalah orang yang sangat sempit, ” kata Keith Hurtt, seorang pemandu wisata New Orleans, “dan kami memiliki cara kami sendiri dalam melakukan sesuatu. Ketika kita mendengar irama, kita tidak bisa menahan diri. Saya selalu kagum bahwa orang-orang dari tempat lain dapat mendengarkan lagu jazz. Saya tidak tahu bagaimana Anda tidak bisa menari dengan jazz. Beberapa orang dari kota lain akan mengambil pelajaran menari, jadi mereka tahu semua langkah, tetapi tidak sama, karena mereka melakukan langkah yang sama bahkan ketika musik berubah. "
Tidak ada yang dilakukan lebih untuk melestarikan tradisi New Orleans menari ke jazz daripada kebangkitan band-kuningan yang dimulai dengan Band Kuningan Kotor dan Band Kelahiran Kembali di tahun 1980-an dan masih kuat sampai sekarang. Dengan menggunakan instrumen marching band di salah satu parade kota yang tak terhitung jumlahnya, kelompok-kelompok ini hanya mengandalkan klakson dan drum pengikat untuk menciptakan akord dan ritme. Dengan tuba mengeluarkan nada bass bawah dan trompet, trombon dan saksofon membentuk harmoni, kelompok-kelompok ini menyentuh sweet spot antara alur dan improvisasi.
Kedua kelompok pendiri berada di Jazzfest tahun ini, tentu saja, tetapi begitu juga band-band yang sangat baik tetapi kurang dikenal seperti High Steppers Brass Band dan Soul Rebels, yang memainkan panggung outdoor yang lebih kecil masing-masing pada hari Jumat dan Sabtu. Kedua band ini adalah contoh yang baik tentang bagaimana Anda dapat membuat orang tetap menari bahkan selama solo jazz paling bebas jika satu bagian dari band menangani alur sementara bagian lainnya berimprovisasi — meskipun para musisi sering bertukar peran. Mereka juga tidak setia pada tradisionalis; kedua band menggunakan nyanyian hip-hop dan komentar untuk membuat para penari terlibat tanpa mengambil alih musik atau menghalangi solois.
The Soul Rebels membagi band mereka menjadi dua: dua terompet, dua trombon dan saksofon membentuk garis depan, sementara tuba dan tiga drummer membentuk garis belakang. Sementara garis belakang menahan irama, garis depan bisa memainkan solo jazz yang ambisius, dan para penari akan terus bergerak di rumput. Dan kadang-kadang, hanya untuk mencampurnya, garis depan akan mengadopsi tanduk klem ritmik sementara garis belakang masuk ke selai perkusi liar.
“[Klarinet dan kolaborator Wynton Marsalis yang sering] Michael White pernah mengatakan kepada saya, 'Saya bisa mendengar musik saya dan saya bisa merasakan musik saya, ' tetapi saya tidak bisa melihat musik saya sampai orang-orang mulai menari. '” Dumestre berkata, “Itu membuat saya merasa sangat baik, seperti saya membantu menyelesaikan musik dengan cara tertentu dengan menari. "
Tetapi mengapa New Orleans sangat berbeda dari kota-kota lain? Saya mendapat petunjuk ketika saya mengunjungi Kemah Injil yang besar di festival itu untuk mendengar Cynthia Girtley, yang menggambarkan diri sendiri “New Orleans Gospel Diva.” Duduk di depan piano, dia memberi tahu hadirin Minggu sore: “Kita akan ada gereja hari ini. Ketika kami memiliki gereja di New Orleans, kami tidak duduk. Kami berdiri dan berteriak; kami menginjak dan bertepuk tangan. "
Ketika dia menyanyikan "Jesus on the Mainline" dengan irama "This Little Light of Mine, " kerumunan orang menunjukkan apa yang dia maksudkan. Satu demi satu mereka berdiri dan mulai menghentak dan bertepuk tangan, berayun dan bernyanyi. Dan mereka tidak berhenti ketika Michael White sendiri mengambil solo jazz pada melodi. Dan dari kursi barunya di atas panggung, dia bisa melihat ke arah penonton dan melihat seperti apa musiknya.
